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東南亞抽象藝術新對話

2015-11-19

Image description 蘇富比現代及當代東南亞藝術部主管莫錦川於1996年加入蘇富比新加坡辦事處,協助籌劃同年舉辦的首個東南亞藝術拍賣會,並往後二十載,見證了東南亞藝術的迅速增長與發展。

Image description 馬來西亞代表藝術家:伊布拉.侯賽因(Ibrahim Hussein, 1936 – 2009 )2008年壓克力彩畫布作品《別讓音樂停下》。

東南亞地區覆蓋的地域範圍廣泛,包括越南、老撾、柬埔寨、泰國、緬甸、馬來西亞、新加坡、印尼、汶萊、菲律賓、東帝汶等11個國家,近世以來它們在文化、社會和政治方面都經歷過許多轉變,對當地的藝術創作影響深遠,反映該地區在文化、歷史與宗教上多元、多彩的特性,展現清新獨特藝術風格。適逢新加坡蘇富比成立三十周年,同時亦是新加坡建國五十周年之際,蘇富比藝術空間與 S|2 畫廊隆重呈獻蘇富比首個東南亞藝術展售會—— 「東南亞抽象藝術:嶄新對話」,以表揚東南亞的重要藝術成就。展售會將重點呈獻50 件創作於上世紀六十年代至二十一世紀,來自 20 位藝術家之抽象作品,其多樣風格與獨特個性,猶如傳統概念與新穎視覺語言的完美結合,令舊有美學脫胎重生,見證當地文化孕育出的特有抽象型態。

蘇富比現代及當代東南亞藝術部主管莫錦川表示:「此次精心策劃的『東南亞抽象藝術:嶄新對話』展售會將追溯東南亞抽象藝術的發展,展示其變化多樣的美學,透過藝術彰顯東南亞各國的獨特個性,向一眾影響該地區藝術風潮甚深的抽象藝術名家致敬。」東南亞國家大多受過西方長期殖民統治,當地藝術家嘗試克服殖民主義的陰影,同時提倡自身文化意識,創造出一個讓每個人都可以參與的表達平台,並逐漸擺脫舊有的思維模式。在眾多藝術風格當中,抽象藝術的吸引力一直有增無減,東南亞藝術家在六〇年代起已開始嘗試抽象畫風,因其賦予他們之廣闊自由發揮空間,實為風景畫、肖像畫和靜物畫所不及。

Image description 陳文希( 1906 – 1992 )油彩畫布作品《形狀》。作為南洋畫派的領導先鋒之一,生於廣東的陳文希二〇年代就讀上海美術專科學校及新華藝專,學習古典水墨技法,1948 年因戰亂移居新加坡,任教於南洋藝術學院,後涉獵油畫得以在不同美學風格間穿梭自如。繼探索印象派、表現主義和寫實主義後,陳文希重點研究極簡形狀,實驗不同程度的抽象表現。

Image description 菲律賓代表藝術家:費南度.索培爾( Fernando Zobel )1964年油彩畫布作品《旁觀者》。

他指出:「許多東南亞藝術家都曾經在海外留學或旅行,他們在馬克.羅斯科(Mark Rothko)、保羅.克利(Paul Klee)、畢加索(Pablo Picasso)和傑克森.波拉克(Jackson Pollock)等藝術家身上獲得創作抽象藝術的靈感,把這些養分帶回亞洲,再重新詮釋並演繹出自己的獨特風格。除此之外,他們也各自代表抽象藝術在不同國家的解讀方式,並透露出各國獨特的東西文化關係東南亞藝術市場可說是亞洲區的後起之秀,近年來不少東南亞當代藝術家均獲邀到外國參展,增加東南亞藝術在國際藝壇之曝光率,慢慢把市場培育起來,隨著於國際藝壇得到廣泛認同,東南亞藝術行情穩定向好,而且尚有不少增長空間。蘇富比亦期待在春秋兩拍以外,以展覽的形式與更多藏家及藝術愛好者分享這藝術板塊的獨特面貌。」

「東南亞抽象藝術:嶄新對話」展售會聚焦來自六個東南亞國家的藝術家之作,包括新加坡、菲律賓、馬來西亞、印尼、泰國和越南,這些國家的藝術市場相對成熟,藝術創作和收藏群體的發展均較為完善,使得包括抽象主義在內的各個藝術流派發展蓬勃,並獲得亞洲以至國際藝壇越來越多的關注。是次展覽將重點呈獻六十年代至二十一世紀的東南亞抽象藝術,展品更囊括多件首次曝光、來自現代先驅大師的早期抽象作品,以及年輕藝術家的全新創作。藝術家各自表達抽象藝術在其國家的解讀方式,並透露各國獨特的東西文化關係。

莫錦川表示:「不同文化的碰撞衍生出東南亞地區獨有的抽象型態,別樹一格。由於歷史原因,許多近現代中國藝術家都來到東南亞發展,這對東南亞抽象藝術亦產生了深遠的影響,譬如在新加坡藝術家當中,試驗抽象藝術風格者便不在少數,尤其是移居南洋的中國藝術家。他們大膽擁抱抽象藝術,抒發身為外來者的感受。在這批藝術家當中,鍾泗濱和陳文希可說是表表者,他們二人均在四十年代移居新加坡,為當地南洋畫派(Nanyang Style)的早期領導先鋒,對後來南洋畫風的發展影響甚深。陳文希的抽象作品以油彩為主,靈感源於新加坡漁村和鄉郊生活;鍾泗濱的作品則瀰漫着如夢如幻的鄉愁——兩位藝術家透過作品表達出身處異邦新家園的微妙情懷。」

Image description 菲律賓代表藝術家:吉格.克魯斯( Jigger Cruz )2015年油彩畫布作品《橙頻率橙》。

Image description 馬來西亞代表藝術家:伊布拉.侯賽因(Ibrahim Hussein, 1936 – 2009 )2008年壓克力彩畫布作品《別讓音樂停下》。

另方面,在東南亞某些國家,藝術是分析和了解自身在國際舞台上文化身份的方式,這從是次展覽精選展品亦可見一斑,譬如馬來西亞藝術家透過抽象藝術,在多元種族和宗教的環境下,重新鞏固其民族身份認同。 拉笛夫.莫希丁( Latiff Mohidin )、 亞旺.達米.阿麥德( Awang Damit Ahmad )和 伊布拉.侯賽因( Ibrahim Hussein )都是當中的表表者,他們運用抽象藝術為自己發聲,向觀眾表達他們的情感。 爪哇藝術家納斯倫 ( Nasirun )的抽象作品則展現其對西方美學和構圖技巧的純熟掌握,這與藝術家深受傳統皮影偶戲影響的具象畫大相逕庭。
此外,菲律賓先鋒畫家 費南度.索培爾( Fernando Zobel )採用稀釋顏料和單色構圖,積極運用創新技法演繹詩意畫境,其作品可被看作是藝術家與觀者間的親密交談,突顯他在國際藝壇上的廣泛吸引力。而菲律賓當代藝術新星吉格.克魯斯( Jigger Cruz )則將自己的獨特視覺語言結合西洋古典油畫畫風,以鮮豔顏料大膽潑灑於畫布上的作品著稱,呈現出傳統與活力的結合。「東南亞抽象藝術:嶄新對話」展覽於10月份率先在新加坡開幕,以誌蘇富比落戶三十周年之喜,並於11月12日至21日移師香港蘇富比藝術空間繼續展出。東南亞抽象藝術在亞洲藝壇地位越趨顯著,是次展覽旨在深入探討一眾影響該地區藝術風潮的重要人物及其創作,完整呈現東南亞抽象藝術的發展進程。

文:Patrick Chiu 圖:Sotheby's

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