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【人物】游乃海──杜琪峰指定接班掌門人

2016-06-28

「點呀掌門人,咁黑影得你靚唔靚㗎?」拍這照片時,游乃海的同事經過調侃他。

今年適逢銀河映像二十周年,人人都知杜琪峰、韋家輝這對多年拍檔創作力驚人,一般觀眾卻鮮有留意到公司創立之初他們身旁就有這位少年,捱夜趕戲,常常被罵。罵足二十年,直至近日杜琪峰多次點名指「游乃海就是公司接班人。」回頭一看,才發現這個笑起來還帶稚氣的新任掌門人,手上其實已拿過兩座金像獎和兩座最佳編劇,他身經百戰,早已茁莊成長。
銀河映像新作《三人行》是部合拍警匪片,杜琪峰導演,游乃海編劇,二人共同監製。「這二十年,杜生韋生也有自己的追求,我在學,我在跟,有時見到尾燈,嘩,轉頭又追唔到!」

Image description 游乃海

文:何兆彬
圖:Ben Tam

困獸鬥

讀過銀河映像的編導演訪問,看過杜琪峰的紀錄片《無涯》,當知道他們拍起片如打仗一樣,兵荒馬亂。這跟他們辦公室的裝修形成強烈對比──位處工廈的辦公室採用歐洲式設計,全層掛滿倒吊水晶燈,游乃海房間風格較中式,几明窗淨,偌大的深褐色實木辦公桌上沒一點多餘物件,他笑:「以前在TVB我就這樣,所有稿件要擺得整齊,執好枱先寫稿。」

《三人行》是他們另一套在兵荒馬亂下寫/拍成的新作,雖然是警匪片,但沒飛車也只有少少槍戰,故事描寫犯人(鍾漢良飾)被捕後送到醫院內,幾天之間與警察(古天樂飾)鬥智鬥力,再加上一個被捲進戰爭的女醫生(趙薇)。杜琪峰表明這次不想警匪片一貫地追車跳樓,反而給自己出了一道難題:要在受限制的侷促環境下發展故事,當中鍾漢良有八成戲份,更是被鎖在病床上。

「杜生好久之前就構思這個戲,最初想法是一間醫院,一個時空內作困獸鬥。人物再衍生落去,又不想太想當然──警察當然不想犯人逃走,醫生就強調病人權益……這些太必然了,開始構想這三個人怎樣才好看。」戲中開始出現了一個主題,就是人犯錯後怎處理錯,若不正視,只會以錯冚錯,錯上加錯,「構思到他們自身都有問題。賊有錯就不多說,警察是不是也可以不那麼正義呢?至於醫生,是否也純粹想救人呢?其實她表面是要救人,但內心也有問題。三個主角都有錯,沒有你很高尚,我講人命就很公義……當衍生了錯,再用錯去冚錯,或者堅持去錯……我的想法是『三人行,必有我師』,這不一定是指你會從別人身上學習,而是別人也會反映了一些事,讓你知道,讓你學習。創作後最大的想法,大前提是他們知不知道自己有問題,假若你不認為自己有問題,自以為是,你根本不需要去學嘛!即使我讓你跟孔夫子、釋迦、耶穌一起,也不會學到。」聽到不肯面對錯誤,總令人想到近年不肯認錯不肯道歉的社會氣氛,例如名句「你哋無做錯到!」乃海笑:「創作一定是從生活上來的,不是看新聞,就是生活上的人,又或你經歷了些甚麼,潛而默化,影響了你。創作人未必好刻意,但會自然流露喇!」

Image description 一個醫生(趙薇),一個警察(古天樂),再加一個犯人,三人大鬥法。

合拍片

乃海說,《三人行》未算是杜琪峰很個人的作品,「它在商業上考慮幾多,想法上它是警匪片,偏向商業,當然也加入了我們想講的主題。它近似《暗戰》,屬雙雄/三個人鬥智鬥力的片種。」三年前,銀河映像作為香港最後才北上的電影公司,杜琪峰終於拍出第一部合拍片《毒戰》,戲內主角是公安掃毒組,壞人都是香港人,回頭來看,他也承認寫《毒戰》公安會有限制。今回《三人行》場景就發生在香港,角色也都是香港人,「底子裡,這是個香港故事,沒有考慮國內。角色在思想上、底蘊上都是香港人──國內醫生那可能是這種思維?警察公安……這些方法都……都無乜稀奇啦(按:戲中警察亙相掩飾過錯)。戲內的維多利亞醫院,即是香港。」合拍片若要寫公安,不只電影局要審查劇本,連公七部都要先看過,「若寫的香港警察,他們儘量不會理。但警察犯事一定要被繩之於法、或惡有惡報。我自己看國內的警匪片──其實我不太覺得是警匪片……又覺得尺度在放鬆中,好像能寫多一點警察有劣根性,賊也有人性一面,或有自身難處。」

這麼說,是看到警匪片在國內有更大發展空間?「有好大空間。我自己未看到國內有好鍾意的警匪片,也沒有見到很有趣的。這方面,我覺得香港導演還是有優勢的,若警匪片在國內能開多一扇門,就不會變成了經常是愛情喜劇、科幻片或古裝大戲了。當然,這片種是有機會觸碰到東西,因為寫警匪,就會涉及正邪。」

Image description 杜Sir說:「我覺得警察比一般更易犯法,因為他們身處邊緣。」

食雪茄
看《三人行》正片前,電影公司先安排了大家看製作特輯,只見杜Sir在片場罵聲不絕。臨場飛紙仔,游乃海在十萬火急下,躲在一角寫稿,寫好把稿紙遞上,有時杜Sir一臉不悅,把稿Ban了,乃海一番心血付諸流水,可憐的是現場演員本來都在準備了,他臨場再寫,但寫不出也就是寫不出,有時大家只好收工。但回酒店還得再寫。故事寫困獸鬥,困獸鬥也足以形容乃海在片場的處境。

杜Sir的拍攝方法獨特,乃海配合就得這樣燃燒自己,這種工作流程對他創作有何影響?「基本上習慣了……」他說完安靜了十秒,再答不上話來。是否有時會處之泰然,覺得反而會迫到好創作出來?

「有時會有!但不擔保。創作這回事沒有必然,今次Work不代表下次Work,你只能抓緊一些Pattern,但要寫得有神采及靈感嘛……(這些東西)不知是怎麼來的,幾虛幻的。這種情形下工作,最大的(影響)當然好辛苦,精神上壓力好大,人會好擔心,亦都……」他突然一笑:「點解我會學人抽雪茄呢?平時都會貪玩試過抽,但就是試過一次,在現場急寫稿,但寫唔出唔知點算……未諗到未諗到……劇情前面已想到了,但後面……而在拍攝現場,大家已經在拍前半頁紙,連燈都打好了,好緊張好緊張,感覺到頭皮已在發麻。這時候杜生突然說:食支雪茄先啦!」

雪茄有幫助?「有幫助啊。也不知是心理作用還是怎樣,個人定了下來,吸了幾下……咦,真係諗到!寫到!搞掂喎!現在雪茄已變成了習慣,在現場都會食下。」不過他坦言,這種創作方法其他人根本學不過來,《樹大招風》劇本全寫好了才去開拍,結果一拍五年,乃海自己拍片也一樣,「我自己儘量不會這樣,我編劇的能力高一點,導演在現場的主導,電影感是有不足的,變成更加需要在事前準備。」他重條理,其實看他房間井井有條就知個大概。

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師父在繼續跑
常被杜琪峯罵,都二十年了,乃海也不以為然。「錯就要鬧㗎啦,無問題,是會經常出錯的。」其實杜琪峰在訪問中曾提到乃海在執導《跟踪》後還被自己罵了好多次,但又講到早陣子甚獲好評的《樹大招風》都是乃海一個人跟(監製)的,自己幾乎沒有參與,這其實是讚他進步了,得到信任。借故問他:杜Sir幾時話你得?他很謙卑:「今日錯,都會鬧得好甘㗎。」今天依然誠惶誠恐?「不能說誠惶誠恐,但唔啱就被人鬧,是必須嘛。我成日覺得銀河映像這二十年,對我來說是一所學校,我學習每一階段,每個進步,進步完又犯錯。但很好的是杜生韋生自己也在跑緊嘛,他們自己也有自己的追求,我在學,我在跟,有時見到尾燈,嘩,轉頭又追唔到。他們不是停了步下來嘛!

部份銀河作品他沒參與,到戲上畫時一看,就感覺很神奇,「像《神探》,因為我無參與,事先只看過韋生故事大網,然後就入戲院看戲。《神探》的劇本──嘩,點諗?點拍出來呀?杜生又將件事提昇了,這麼多年都是這樣,佢係咁跑係咁跑,你無得唔『嘩』一聲。我希望佢兩個師傅繼續跑,我繼續追。」

被稱掌門人,跟他聊了一個下午,都沒感到他飄飄然或號令同事,反而很踏實謙卑,「你要我營運一間公司,我邊識吖。就是當監製每天要看開支,我都嫌煩,我也不是去接意這種人才。創作上,我會參與,編劇會繼續做,會做導演,可能會嘗試監製。」創作上的主導你會再落多點責任?「可以咁講。」

Image description 神探

不想例餐ABCD
游乃海今次戲中有兩個身份:編劇及監製。二十年來,杜Sir對戲劇有何要求?怎樣才過到他那一關?「很難說是那一點。但最後他都會問:個故事你想講乜先?不論是主題、人物,他好清楚。他不像韋生一樣坐下來傾個戲要點,而是要你去想,想到就跟他說,然後他會說:唔係咁呀,再諗過!於是你不斷諗,他好知道自己不要那些東西,但要甚麼,他也在尋找中,你要畀刺激佢,要Find Out自己要甚麼。」

「他始終是創作人,但由導演出身。當一找到,他就會抓得很實淨,隨時會問你:你去咗邊先?他要抓緊它,才能指導到演員,才能開拍,構想用甚麼風格、方法拍這個戲。其實不容易的,當事情還未開始紥實,有時度下度下,人很容易走歪了,那他會問:係好有趣,演員亦好有趣,但這一筆跟主題有何關係,有乜意思呀?這一點他很清晰。」電影殺青,完成任務,感覺是又捱過一關?「不能說捱過一關,是挑戰囉。好多時大家想做一點不同的東西出來,否則就不好玩了。點解杜Sir想拍戲中那個長鏡頭呢?除了個戲有需要,他都要挑戰,想要好玩。他不想寫劇本都係嗰啲1234、 ABC……他想要挑戰。」《三人行》中有一個長鏡頭,所有演員幾十人,在拍戲前兩個月就開始接受肢體訓練,因為拍攝時要以慢動作拍攝──而非一般以正常速度拍攝,再作慢速調整,他們拍攝時所有演員就得用慢速做動作演戲了。拍攝時鏡頭在人群中穿梭,子彈橫飛,人群碰撞,這又是杜Sir給自己另一個設限,開一道難題。

曾讀過韋家輝訪問,印象很深,憶述到公司多年來在屎淋瀨的拍攝流程下,曾經想過改動這種近乎即興創作的拍攝方式,但試過一早備好劇本,杜Sir反而覺得依劇本拍太不過癮,「這是真的。我跟他這麼多年,有時你見佢未搞掂,到了現場看看怎樣搞是快樂一點的。記得早期拍《兩個只能活一個》,韋生一早就把劇本寫好了,杜Sir跟劇本拍,但可能知得太多,反而沒有火花。也許火花已在開會處理晒,於是流程變得好Regular,好無意外,無晒挑戰咁。我想,他的意思是爆鑊時點拆掂佢!他會突然間靈機一觸,想到點拍。」乃海說,即使是香港這種導演也是少數,「好多導演要先堪景嘛,他從來不看,你畀相佢睇,到了現場,拿到劇本──當然也是剛剛收到的,景同劇本兩者『澎』一聲,拼埋佢,他就知道怎拍了。對他來說,景不是限制,他不是要拍實在的景,我經常說:他拍的是虛幻景。你跟他說這是一扇門哦,他說:不,你話係門口之嘛,邊個知佢係門口呀。在這方面,他是天才。好多前輩都說:拍戲開錯位就好大鑊,但杜生永遠是手到拿來。」

而他,追那尾燈二十年,追得過癮,今後,自然是繼續去追。

*電影《三人行》:將於七月十四日上映

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