愛設計：尋找「真相」？ The Unbelievable Truth?

作為傳媒的一分子，無論是港聞還是副刊，都應以追尋真相為己任，要做到傳真無誤，紀實式報導看來不難做得到，可是，圍繞生活的美學標準，卻不一定將最真的一面呈現出來，最佳例子莫過於時裝、美容攝影作品，攝影師早已刪去客戶或自己認為不夠美的片段，久而久之，一套坊間的審美標準不知不覺地形成，一號表情、二號輪廓、三號皮膚等如開藥單一樣，究竟我們追求的是甚麼標準的美學觀？

由27 畫廊策劃的展覽《真相》，展出由張震揚( M a r t i n Cheung)與梁詠珊(Topaz Leung)組成之攝影工作室Studio TM發表的新一系列作品，以疑假似真的人像照片，以及遍布香港各處的「錯置」美學，探索圍繞我們生活的視覺氛圍， 如何潛移默化地影響著、甚至建構大眾的生活及「品味」。

《優雅生活》忠實讀者對Studio TM應該不會陌生，他們曾經負責為我們拍攝多輯封面照，Topaz Leung更是我們編輯部的老朋友，入行以來，遊走於平面設計、記者、編輯、攝影等崗位，2010年她跟Martin組成Studio TM，二人還是戀人關係，當時已開始接下不少時尚品牌、廣告、雜誌等攝影工作，及至2012年二人共諧連理，合作關係更緊密。別以為夫婦攝影組合一定是共同創作，《真相》這次展覽才是二人首次攜手創作的作品，始終Topaz是雜誌、廣告界出身， 而Martin則是學院派，讀畢攝影後於香港LOMO工作，喜愛以針孔作為常用的攝影媒介，並經常到學院開設講座，二人的攝影背景、審美觀等不盡相同，處理案例的手法亦不同， 他們坦言現在雙方都是各自負責自己案例，Martin表示每次攝影工作時就是準備好Topaz要用的器材，真的很體貼啊！ Topaz則說工作上很難感受到浪漫氣氛，反而是日常生活細節上會被另一半所感動，如Martin下廚時細心處理食物，就已經教Topaz印象深刻。被問到有沒有試過以愛情作為作品主題，也許商業廣告作品都以推銷產品為主，這個課題甚少遇上，反而二人的結婚照，則是二人在影樓自己按快門拍攝黑白照而成，之後Martin找朋友拍攝了二人睡覺的樣子，僅此一張而已。

無論如何，二人夫妻檔的創意組合，永遠讓人羨慕，試問世間有甚麼事情比跟自己愛人一起工作更美好？雖然這部分跟《真相》展覽主旨有點離題，但作為《優雅生活》這一期的婚禮主旨其中一個故事，又的確是很貼切。

真假難分的「人造美」

說回《真相》展覽，誠如Martin所說，意圖讓觀眾在展覽中難分真假，看不明白就是Studio TM的意圖，也許這是戲言。不如大家先從常理去理解這個展覽，事緣當初Studio TM被Maison Martin Margiela委託拍攝一輯跟香水有關的作品， 每輯作品的右手邊是一個差不多樣子打扮的模特，從第三者角度觀察香港不同街落的近鏡照片。「品牌放手讓我們去發揮，很多人都覺得模特就像機械人般一式一樣，也有人覺得我們以美容慣常攝影手法處理模特，去諷剌美容審美學，其實我們事前沒有想太多，只想過用很香港地道手法，去處理一個歐洲的品牌。」

正是這個展覽吸引到香港設計大師Alan Chan，他覺得模特作為旁觀者可以多加發揮，遂提議Studio TM想想旁觀者與周遭環境的關係，Topaz和Martin之後想到這個城市通常被一些「人工」製造的美學圍繞著，如他們經常閒逛的商場天幕， 滿布人工製作的假天空、橙黃色的玫瑰花、垃圾房門外舖上假的草坪、室內裝修採用的木料都是假的、地皮是塑膠扮成木材，樓宇外圍加上很多人造假草，我們身處的城市就是滿布這種「錯置」的人工美學，潛移默化之下，大家都對習慣這種人工美學，久而久之形成一套坊間審美觀。於是他們在作品中保留了模特作為旁觀者的角色，另一邊則是捕捉城市裏充斥着這種人工美學景象，當中筆者認為最佳範例是公共巴士椅子上的花卉圖案，那絕對乎合以上所呈現那種人工美學，正如Topaz所說：「本來好端端的，不硬加大自然元素會更好。」在Studio TM拍攝出來後，一邊你會覺得這個花卉圖案似曾相識，單獨看還帶點美感，但只要你想到是公共巴士椅子上的圖案，便感到那種不協調的感覺。

跟Martin訪談期間，題目離開了《真相》本身，他說攝影藝術或媒體就是追求美，我們在呈現一輯作品時，已經為受眾決定了甚麼是美、甚麼不是美，極端一點說我們是「造假」的傳媒，因為我們主觀地隱藏了不好看的景物，漸漸地市場便形成了一套屬於業界的審美學，從而影響大眾。事後細想，也許我們負上「造假」的罪名，但作為一個全面兼負責任的編輯，只要不是偏好某一種類的題材和影象，平衡不同審美標準的作品，我想已經可以扭轉那種一面倒的「造假」局面。

文：Bill Kwok　圖：Leo Chan(人物、展覽)