自由創作無限制音樂決定題與色

2014-12-11

藝術是一條孤寂的路，在過去，這條路上最經常遇到的同伴叫貧窮。少年早慧並在青年已得志的藝術家如畢加索、達利、羅丹等，有如鳳毛麟角；吳冠中、朱德群、趙無極等得到世人讚譽時，已近耳順之年；而更多有能者，往往湮沒在時光洪流裏。

幸好，近年藝術漸受人重視，即使仍是一條孤寂的路，憑此通往大富大貴者仍屬極少數，但最低限度藝術家已不會三餐不繼。不過，選擇藝術這條路的人，通常都是異人，在創作的過程中，已覺無比快樂滿足，貧富亦浮雲。只有卡記此等俗人，才會斤斤計較物質生活。

Image description 瑞典畫家Anneli Kivinen原是位商品設計師，一次為咖啡品牌設計商標時，重燃起她對畫畫的興趣。

由零開始

來自瑞典的Anneli Kivinen，本來是一位商品設計師，高薪厚祿，但在三十八歲那年，她毅然放下一切，決心當一位全職畫家，一切由零開始。

「其實我從小就喜歡畫畫，記得九歲那年，有位老師很喜歡一幅我的畫，我便送了給他，放學時老師把零錢放入我的羊毛衣口袋裏，作為買糖果的零用錢，那算是我第一幅成功出售的作品！到了十多歲時，我偏愛以黑白色創作一些POP藝術風格和搖滾明星的圖案，很受同學歡迎，我甚至試過在街上售賣這類作品，成績也不錯。」

只是，Anneli一直只視畫畫為業餘興趣，畢業後當上設計師，直至有次為某咖啡品牌設計商標，重燃起了她對畫畫的熱情。

「當時我為某個咖啡品牌畫了十多個不同的商標，每個在我腦海都有不同的故事。後來這個咖啡商標十分受歡迎，很多顧客甚至會收集印有這個商標的貨品，大大加強了我成為全職畫家的信心。」

Anneli用色強烈，作品給人一種如真似幻的感覺，主要是受到同樣愛用強烈色彩組合表達意念的丹麥畫家Per Kirkeby、英國畫家大衛霍克尼及西班牙超現實大師達利的影響。

「Per Kirkeby用色充滿詩意，而大衛霍克尼作品的顏色就充滿情感，至於達利作品的用色與層次都十分特別，讓人無限想象，在他們的作品裏，我學懂了藝術創作是無限制可言，在那裏，我找到了自由。」

Image description Anneli Kivinen, While we are sleeping

化學作用

西方藝術家多數用油彩畫布，但Anneli卻愛以中國水墨、丙烯和混合媒體在宣紙上作畫，因為她覺得水彩和墨水的顏色在宣紙上的化學作用十分奇妙。

「一幅畫的開始可能是我心中的主題，但在創作途中，色彩在紙上可能會發展成為完全不同的事情，但同一時間，我又必須確定要什麼畫，因為它是不可以用其他油彩蓋過的。那令我在創作過程中，不斷有驚喜和變化。」

Anneli早前特別到香港藝術館欣賞香港藝術作品，對王無邪的作品印象最深。「他在宣紙上的畫法十分特別，讓我有種即時回家嘗試他的畫法的衝動，但最重要是他的情感隨着筆鋒傾出，令人着迷。」

Anneli即將在香港舉行的個人作品展名為「Music of the Mind」（12月4至7日，香港視覺藝術中心），原來，Anneli很多作品都與音樂有關。她其中一幅作品Purple Rain，便是聽了Prince的Purple Rain後，忽然有種很特別的感覺，腦中即時決定了顏色和主題，於是放下手中的一切立刻去畫的。

Image description Anneli Kivinen, Frosty Morning