【金漆招牌】粵劇頭飾周燕雲師傅：以教學傳承手工藝

粵劇頭飾製作技藝是本港的非物質文化遺產，這項手工藝與時尚工業中的Métiers d'Art本質上分別不大，為什麼在我們的社會卻得不到好好的發展和傳承。《優雅生活》與資 深粵劇頭飾導師周燕雲詳談當中的過去與前景、困難與意義。

TEXT BY CHRISTOPHER LAI
PHOTO BY BEN TAM

50歲後開展工藝人生

傳統以來，戲曲旦角都講究「有頭有面」。所謂「頭面」，就是泛指旦角的髮式和頭部裝飾物，對塑造人物形象極為重要。粵劇頭飾精緻多變、閃爍耀目，由銀線、彩珠等基本物料巧製而成，為演員亮麗的舞台形象錦上添花，更蘊含香港傳統手工藝的民間智慧——粵劇的造型吸引了不少粵劇愛好者，包括對頭飾設計情有獨鍾的周燕雲師傅。

「我喜歡粵劇又貪靚、還有那bling bling的感覺！」——50歲前，周師傅在本地旅行袋工廠工作，孫兒長大後他便全身投入粵劇專業，除了學習製作粵劇頭飾，亦師從梁森兒踏出虎度門為劇團粉墨登場，同時為劍心粵劇團製作頭飾。在經老一輩的師傅認同後，才開始教學生涯。周師傅進入半退休狀態後，在康文署和文化葫蘆等機構主辦的粵劇頭飾製作工作坊任教，閒時周遊列國找尋設計靈感。「近年開的班，每班30至35人，有外國人、香港人、後生女、中年婦女、公公婆婆的學生，還有學演粵劇的人。」周師傅分享她粵劇頭飾教學的點滴：「既有單次的體驗班，亦有5節課的基本課程。」

說到本港粵劇服飾和頭飾製作的老師傅，周師傅說只餘下年屆90的巨匠陳國源，而他有很多徒弟在深圳和廣州開設工坊，香港因為土地問題從20前年起已經沒有粵劇服飾製作，至於頭飾師傅也不多了。「有些業餘唱戲的人都會來學，但教也太多困難了。在深水埗賣原材料的估愈來愈少，上網淘的則很多貨不對辦，要專門上廣州才可以買到料。」周師傅說，從整個行業來看，粵劇頭飾製作業在香港已經接近式微，如今她主力的教學，絕大部分的學生都未向著專業方向進發，而是轉向興趣和消閑的方向——那麼還項港式手工藝還有保育的可能嗎？

保育文化遺產

當初（2002年）拜師陳俊才學習造粵劇頭飾，周師傅造出許多作品後卻無所用，於是才順便學戲，學成之後一直開班授徒，但承傳絕不容易變得系統化。她帶點可惜地說：「說起來，粵劇頭飾製作的技術從來都是口耳相傳，沒有任何教科書，一位學生（香港文學研究員）邱健恩博士曾邀請我一起編寫一本相關的書籍，但我拒絕了。因為當時師傅仍然在生，戲行文化認為這是不應該僭越。有梳頭師傅工作時，要所有其他人清場迴避呢。」

中國工藝人忌才，周師傅對此也十分敏感，但表示在師傅仙遊後，她會認真考慮此事。「所以當這些擁有絕活的師傅離開後，那種技巧就會失傳，如今很多演員已不是梳真髮髻，非常可惜。」沒有書本，周師傅形容每個角色的形象都在腦海，像一本天書。「譬如這一天學長平公主、另一天學林黛玉的頭飾。但也因為沒有統一的教材，每個人自己抄的筆記也有一點不同，要發揮很多想像力。」

與學生成為朋友

疫情3年，周師傅說她和很多學生失聯了，非常可惜，但她很多時和學生做了朋友，為了友情會特別作私人教學。「粵劇頭飾沒有畫設計圖的傳統，基本上是從一條條鐵線扭起來，扭下扭下成形後，再加上面疊加各種織物、珠寶、羽毛、皮毛的裝飾，慢慢將腦海的形象轉為實物，其實非常花時間。「造一個鳳冠起碼要10日。有一個學生，她的女兒在演藝學院學粵劇，很希望送女兒一個鳳冠，希望我教她製作，結果足足花了兩、三個月，但終於還了她的心願。」周師傅的確是一位性情中人，教學最重要的從不只為金錢，而是人與人之間的聯繫。

周師傅住所門外有一個大櫃，櫃上疊着高到天花的膠盒，而裏面儲存的統統都是她廿多年來親手製作的粵劇頭飾，以及原料。她取出收藏的物料，即場示範給我們看。其實很多原料都不是特別生產給粵劇頭飾所用，頗有一種拿來主義的味道，周師傅和我們的攝影師笑言是「馬死落地行」，她感慨：「以前的師傅簡直像一個行走的百科全書，每個人的手勢不一樣，都是經驗和品味。」在《劍心粵劇團》主理粵劇頭飾的經驗，令周師傅磨練好她的功力。「早年我跟師傅時，有20個人一齊學，在他的學校上課，其他很多人是演員，演員會自己製作頭飾是平常事。」那麼她還有什麼新的計劃呢？隨遇而安的周師傅表示：「因為收入水平不會特別高，不會有很多年青人想入行。而我在教學上本沒有任何特別計劃，只要康文署或賽馬會邀請我都會接受，我很樂於分享。」聽到這裡，還是從她的眼裡看到對粵劇頭飾教學的熱忱。

粵劇服飾華麗奪目，穿戴令演員的角色塑造更上一層樓，展現本地傳統手工藝靈活變通的特質，如果在材料和設計上改良和現代化，可令不少年輕人感興趣，作為自製時尚配飾，應該到其他場合，大有可為。然而，中國傳統文化之中，同行的妒忌心太強，也許是無法透過普及化而傳承下去的原因。如果只靠口耳相傳，很多重要的文化遺產都可能會在時代巨輪下消失，誠然十分可惜。周燕雲師傅20多年的製作和教學經驗，實在十分珍貴，希望有心人能夠為她留下更多紀錄和教材，讓這門港式手藝流傳後世。至於專業粵劇頭飾製作發展及未來，因為本港的人工水平、土地問題和戲行的保守文化，可能在本地會漸漸消失，的確令人握腕。