來自快樂國度的設計：概念源於對人類的控訴？

每年的World Happiness Report發佈，頭十名一定見到不少北歐國家的名字：丹麥、瑞士、瑞典，當人人都仰慕他們的自由、他們成功推行的環保政策、他們的教育系統、他們的work-life balance……大概是「你睇我好我睇你好」，兩位來自瑞典的年輕設計師分別說「這只是一個假象」，正正因為瑞典的不快樂，才激發她們設計這兩年件在Ung Svensk Form 2017（年輕瑞典設計大獎）的得獎作品。然而，當她們都對人類及地球的前景感到洩氣，一個讓人臉上掛上笑容的作品卻是她們的作為設計師的答案。

為什麼我們的筆大多是圓柱體而非正方體？為什麼跑車要有流線型的設計而非佈滿菱角？設計充斥我們的生活，看似不存在卻每每影響着我們每一步；設計不只是要讓物件更漂亮，而是要為人類解決問題，改善我們的生活，雖然這樣說起來很勢利，但的確要讓我們做起事情上來更快更方便。#SwedenTalks_HK就把Ung Svensk Form 2017「年輕瑞典設計大獎」（USF）帶到香港，成為在剛過去的週末假香港會議展覽中心舉辦的DesignInspire的其中一個展覽。它的理念就來得十分有趣，「一直致力於鼓勵自由實驗精神，聚焦於自由創造與探索，無須顧及市場需求及反應。」很多時候，設計師也是一個職業，往往少不免要顧及商業考量；然而，在USF的自由風鼓勵下，一班年輕設計師如何能夠好好發揮？

不快樂的瑞典設計師

USF 2017的二十件得獎作品當中，其中一個大型鉤針編織玩意一定是大家首先留意到的作品，它是來自Evelina Kollberg所設計的「Human Trap」，就像公園裏看到的小朋友隧道玩意，它是一個為成人而設的遊樂場，讓大家可以爬來爬去；另一個讓必定讓人會心微笑的設計是來自Karin Bodin的「The New Man and the Sea」，一系列三件設計包括把地球儀反轉而成的「The Ocean Globe」及為海中的小魚提供食物及自信心的「The Fishing Net」及「 The Fishing Rod」，而非傳統讓魚成為人類的食物的漁網及魚杆。快樂的設計，原來竟是來自她們對人類的不滿？

「The Human Trap」是Evelina Kollberg的畢業作品，上年才剛於Konstfack University of Arts, Crafts and Design畢業的她花了450小時創作及製造這個展品。「這作品是源於我對未來感到負面，因為我覺得不論是環境問題還是政策，我們都被困在體制之下；你以為你爬過這個陷阱就可以了嗎？不，它一直都在。」基於這個概念出發，以鉤針編織技術，以及紅紅藍藍的顏色吸引眼球，製成一個為大人而設的遊樂場。「你以為瑞典人很快樂嗎？這大概只是假象，不然我不會設計出『The Human Trap』，不管我們在選擇環保的生活方式時是如何謹慎，仍然會受制度的限制而製造不必要的廢物，或者被迫在一些非真正的『選擇』中挑選。」彷彿，人類只是單單的存在，也會破壞地球。

「The New Man and the Sea」是Karin Bodin的作品系列，同樣在Konstfack University of Arts, Crafts and Design畢業的她現為一位service designer，日常的設計除了物品，還可以選擇以服務或服務解決問題。「我從小在海邊長大，而且曾是一個潛水教練，所以對海洋的狀態十分敏感，眼看小時候在海邊生長的水藻不再生長、海洋吸收了人類在氣候變化問題中所產生的90%熱力，但它的適應能力已去到臨界點，但大家好像仍然不了解問題的嚴重性。」大概人類跟海洋的關係比較陌生，在海中我們既不能吸引又不能生活，所以跟海洋大關係大多很見外；但Karin所設計的三件作品則希望能夠反思我們跟海洋的關係，將一些破壞海中生物的舉動，反轉捕漁工具的功能，使用時不單對海洋無害，更可以為海洋生物添加養分。

快樂是跟大人溝通的語言

這樣聽起上來很灰很無助？她們的作品卻絲毫不覺得很負面。「我很想跟大家傳達我的擔憂，但如果想看到世界改變，就要以大家接受到的語言靠近大家；要大家反思自己的問題，首先是不可以批評她們。」Evelina就選擇設計這個成人的遊樂場，讓大家確實地看到陷阱的存在，但同時又可以寓反思於娛樂，以「naive」解決面前「unpleasant」的處境，也許將憤怒轉代為能量也是出路之一？Karin也提到大家也都是反叛的，對「no」都一定很抗拒，所以她就把我們對海洋的破壞反轉成為幫助海洋的養分，「責任二字都很累人，對於大家都是沉重的負擔，所以我在設計簡介中就特別提醒自己，要造一些讓人會心微笑的設計。」把問題加上糖衣包裝，大家吃下後再慢慢消化，總比見到問題就別過臉好吧？

設計的未來：只是時間分配的問題

反思問題，下一步當然是解決辦法。要改變我們現有的生活習慣一定不會容易，但Evelina卻說這只是時間和精力分配的問題。「我現在是一個素食者，但當初作出這改變也不容易；但取決因素只是時間和決心。」她說「The Human Trap」就好像是她思考過程的答案，當對於世界對於自我有所質疑，她就會花很長時間跟內心的自己對話：到底我要什麼？到底我想成為一個怎樣的人？這世界運行速度太快，Evelina就設計一個陷阱，把大家困在裏面，製造一個時間與空間讓大家跟自己獨處，才能夠解決自己的疑惑。

Service designer可能在香港並未是一個很普遍的概念，但Karin認為這卻是設計的未來，因為沒有人可以預計到底將來要面對什麼問題，所以不要限制自己只可以設計單一的產品，可以把視野擴闊到物件或服務；就例如這次的「The Fishing Net」及「The Fishing Rod」，雖然只是大家普遍會見到的捕漁工具，但只要把物料換一換，就可變成為海洋生物服務。「但重點是千萬不要感到孤獨，我這個設計好像影響很小，沒有太大的功用，但在改變當中每個人都有他的責任，好像我作為設計師，只要我做了我的部分，再鼓勵大家、鼓勵決策人士也作出改變，事情不是沒希望的。」

設計作品「得啖笑」？

這兩件得獎作品雖然並未投入大量生產，目前只限於作為設計原型或展品的階段；但值得去想我問題是：這兩位設計師可能只是冰山一角，如果年輕人都對這個現存的世界充斥不滿，又代表什麼？到底這世界的問題在出自哪裏？年輕人的這團火又是否只以改變現狀及未來？

文：Jaz Kong　圖：Ben Tam（人像）、#SwedenTalks_HK