專訪華藝國際執行董事兼藝術總監：藝術家王野夫──從拍賣未來到未來拍賣

「西方文明強調科學、理性，所以連他們的藝術都一直在追求反映真實，於是就有了透視技法，對構圖和視點非常講究，直至抽象主義的出現，強調寫實的想法才有所改變……」在華藝國際（香港）在港舉行首個拍賣會預展上，王野夫為參觀者介紹重點拍品日本具體派行動繪畫先鋒嶋本昭三的畫作《爆瓶》。作為華藝國際這家華南地區拍賣行業龍頭的高管兼其新設香港分公司掌舵人，加上本身藝術家身份，王野夫顯然十分享受這份藝術導覽差事，當然其演繹方式亦一如既往地直指「藝術的本質」。

華藝國際（香港）於2018年才正式登陸香港，其母公司為成立至今已近25年的廣州華藝國際拍賣有限公司，一直是華南地區拍賣行業龍頭。籌備超過一年，華藝國際（香港）的團隊由一批國際藝術界的專業人士組成。四個主要門類包括現當代藝術、中國書畫、瓷器．玉器．工藝品、珠寶及鐘錶。

華藝國際（香港）早前假香港君悅酒店舉行首次拍賣會，涵蓋中國書畫、現當代藝術、瓷器．玉器．工藝品和珠寶鐘錶四大版塊9個專場300餘件拍品。華藝國際首席執行官李亦非表示﹕「在華藝國際（香港）首次拍賣中，我們重新審視現狀以及努力探索在市場環境下對藝術真實價值的呈現方式。秉承對行業的專業認知和對藝術市場的深入洞察，探尋藝術價值呈現新方式及藝術品拍賣行業新的可能性。」王野夫既為華藝國際（香港）掌舵人，這項探尋藝術價值、創新行業運作方式的重任，便得落到其肩頭上了。

創新標準 任重道遠
由於父母當年俱為支持邊區建設的知青，祖籍江蘇的王野夫於新彊土生土長，因父親長期從事文宣工作，令他自幼便對藝術產生濃厚興趣，及長當過短時期老師後，便於80年代初考入西安美術學院，畢業後曾在深圳從事設計工作，後轉往廣州加盟華藝國際，投身在藝術品拍賣市場，與華藝國際共同成長二十餘年，親歷了華南地區當代藝術油畫市場的全部過程。創下華南地區藝術品拍賣行業，當代藝術專場成交額最高記錄、成效率最高記錄、華南地區單幅當代藝術作品最高成交單價及排列單價前十的當代藝術作品記錄。

作為藝術家，王野夫潛心研究中國當代藝術30餘年，並一直堅持藝術創作，他笑說：「當初是因為文人父親認為繪畫比搖筆桿風險低，才鼓勵我學藝術，此後我對藝術亦一直不離不棄，有時為了餬口可能暫時放下，但心裏始終在追隨藝術。」

正因為身兼藝術家身份，王野夫對華藝國際（香港）的拍賣事業發展亦別具見解，「我第一次來香港約在三十年前，那時候我已到深圳發展，來港是為了替香港客人做設計工作；那時大家都非常嚮往香港，香港的制度和設施、人與人的關係、優質的生活，都是我非常嚮往的。想不到三十年後我又重臨香港。三十年前我嚮往的是香港物質生活的品質標準，我認為華藝國際有機會在這裡建立一個精神生活上的品質標準，而這麼一個精神標準也是為了年青一代，為了未來而開創的。」

操守標準 啟發事業
王野夫認為華藝國際（香港）要跟那些立足香港已久的國際大行競爭，就得認清事實，以「創新」作為本身最大核心競爭力。「我夠膽帶領團隊來港創新，那股原動力就在於這三十年來我對香港的瞭解和認知。今日香港其實已不再生產什麼了，但卻為各行各業生產出具體的操守和標準，而我們走進香港發展拍賣事業，原動力也正是這城市在各行各業創新標準所給予我們的啟發。」

在剛過去華藝國際（香港）在港舉行的首個拍賣會上，王野夫主理的現當代藝術部便一口氣精心策劃「未來+：沈勤2019-2022作品預拍專場」、「多元生活：世界頂級藝術家打造私人藝術房屋及藝術館」私洽活動、「新興市場：當代中國攝影的收藏與投資」學術論壇等多個創新項目。王野夫指出：「我在藝術品拍賣行業打滾多年，發現藝術品無論在社會的經濟、科技、人文環境，任一演化過程中都有其扮演的角色。而隨著生活方式和生活質素的改進，人們參與和創作藝術方式也會百花齊放、日新月異。」

這些年，因為中國經濟崛起，中國龐大人口對藝術需求也日益增長，王野夫經歷過中國藝術品拍賣市場由2000年啟動到2012年達到高峰，令他明白藝術何時何地都在變化當中，而唯一不變的就只有藝術的精神本質，「財大氣粗固然有其影響力，但要是缺乏精神修養，便很容易將社會導向極端物質化境地。我們如何去成就這種精神上的素養，便往往來自大家對藝術的認知。可惜長期以來，每季拍賣後媒體爭相報導的便多是刷新紀錄成交的數字，天文數字的金額，作為宣傳這是無可厚非的，但從拍賣專業看來，這種一味強調金錢的炒作，短期或不覺有礙，但對這行業長遠發展所形成的損害，卻實在值得我們去反思。」

藝術無價 賦能生活
王野夫感歎說：「要知道藝術是無價的，要是我們只關心藝術品的價格，藝術的本質便無地自容了。我認為藝術品拍賣理應是服務全社會，而不只是一少撮富人，我們無疑可以借助數字來吸引眼球，但卻絕不可以其為行業的命脈和未來。我們這行業的初衷是希望藉由本身的影響力，去讓全社會的人去瞭解藝術，讓大家能夠從藝術獲取力量而得以從容地生活。這亦正是華藝國際來港發展而強調創新之故。」

王野夫認為香港是一個開創標準的由地方，而華藝國際亮相香港也是希望借此創新行業標準，他表示，華藝國際此前已積累25年藝術品拍賣經驗，當有能力在港創造標準，卻不會因為來自中國就要創造中國式的標準，正如英國大行來港也不會是為了創造英國式的標準。「香港是一個很包容的城市，你是最好的，你就是一個標準，你是最能代表未來的，你就是一個標準，這就是我們的想法，目的就在於我們要表明自己的一種態度。」

「藝術給數字囚禁了，就再沒有想像力。人們去購買藝術品，過去可能因為賞心悅目，後來是因為它們別具價值，今天我們希望告訴大家，當生活到了某一程度時，藝術可以給予個人、社會和未來的力量，以及創新、創造和價值觀的力量，這才是藝術品拍賣行業的最大價值。今天來到香港，我找到了感覺，我想自己多年來的理想和自我價值可以在這個地方實現。」王野夫滿有信心地說。

TEXT BY TRACY CHIU PHOTOGRAPHY BY RINGO TANG （人物）