專業訓練 Indie音樂人江湖必殺技

周六傍晚，西九M+博物館關門，人潮如鯽都往外走，此時一隊樂隊抵達Freespace自由空間下的留白Livehouse，開始試音。正式表演時，小舞台燈光亮起，樂隊Kowloon K主音Charlie引吭高歌，緊湊的節奏，濃烈爵士味的音樂吸引了現場觀眾，水準絕對不像初出道樂隊，身在現場的袁智聰說：「他們越玩越好。」他是文藝復興基金旗下搶耳品牌的創意總監，此計劃每年提攜一眾香港獨立樂隊，為他們找導師，學習由錄音、舞台表演以及宣傳等行走江湖必殺技。

十八個單位參加今年搶耳計劃，經歷大半年後，淘汰四隊，餘下十四個單位，將推出一張Mixtape，在明年1月合演「搶耳音樂節」，爭取獎項。

TEXT AND PHOTO BY 何兆彬

Kowloon K爵士加City Pop
樂隊Kowloon K本來是純演奏爵士音樂的樂隊，成員只有三人，後來邀請女主音Charlie加入，Charlie本是個人歌手，她形容自己以前玩自彈自唱的小清新，「有天他們問我有沒有興趣參與，此前我不懂爵士，就說好吧，大家一起玩下。」期間樂隊接了一些商演，及後樂隊再加入結他手Justin，開始了創作原創歌曲。為什麼叫Kowloon K？樂隊笑言，因為有次要參加一個音樂節，官方語言是英文，就說「求其」寫一個吧，結果寫了這帶廣東粗口諧音的名字，作風玩世不恭。

加入了主音和結他後，原本的爵士樂隊，今天形容自己的風格是City Pop加Jazz Funk，為何是City Pop？「City Pop來自日本，他們很多人都有爵士的背景，風格上旋律十分搶耳，適合跳舞，音樂元素上也豐富，因為我們都喜歡爵士，會覺得City Pop很適合融合一起。」Charlie自言本來並不聽爵士，因為參與了樂隊，開始了訓練，但過程並不容易，「從前我是純唱歌的，但這樣幾乎把我變成一個樂手，經歷十分漫長。」

談到搶耳計劃，原來樂隊去年曾報過名，但落選了，「我們報名了兩年才成功被選中。」他們說：「報名後要交歌，也要面試。最初第一次造型太隨便，太不修篇幅，結果失敗了，第二年其實是進去了才學習造型設計的。」這是半開玩笑，真心話是他們當中幾人都是厲害樂手，但對視覺（包括造型）一竅不通，「報名搶耳，期望改善一下樂隊形象，學曉用視覺去表達自己的音樂。導師的指導有多方面，例如會指導一下我們在舞台上的動作，甚至是怎樣做訪問，因為我們本來都只會彈奏音樂。」

資助錄製新歌
樂隊的導師包括V記（李端嫻）和舞蹈老師Queenie，尤其是後者一直指點Charlie的台風，「我唱輕快的歌，常表現閃縮，在台上只看隊員，不跟觀眾交流，她會教我怎樣站好，怎樣拿咪，學習跟觀眾互動。」她說，過程中常在家中練習，但有次練後表演，導師卻說她完全沒有改善，Charlie聽後不快，「但後來我找到原因，其實是我自信不足，才常常看隊友，好想別人拯救我！到了後來，導師終於看到我的進步，真的很感動。」其他成員則說，很大的得着是認識了很多音樂朋友，也學曉了怎樣Set up器材。

計劃由年初開始，全程達大半年，樂隊有時跟導師一個月見一次，有時三次，因為每個單位在過程中創作及錄製一隻新歌，此歌並會收錄在即將出版的Mixtape之中，最後在一月的搶耳音樂節中表演，再爭奪獎項。這個過程中，由創作到製作，由製作到表演，每人都急速成長，「寫歌時我們想到用上喇叭。因為有資助，結果錄音時真的找了管樂樂手吹奏，是我們第一次在原創歌上做出這個層次！」

談到視覺，樂隊雖然自言只懂彈奏，但一直想改善這方面，他們更找來了繪畫插畫的朋友，替自己新歌繪畫動畫MV，期望完成後除了發布MV，也會開個小型展覽，在現場辦一場演出。

DAWN：難忘音樂營
14個表演單位之中，還有阿DAWN。

DAWN是個人唱作歌手，她畢業於城大創意媒體系，擅長設計及拍片/剪接，她的創作，由音樂到影像都由自己一手包辦。

「中學時有玩過音樂，到了大學掛住玩，是到了畢業前一年，才想到想認真去做這件事，開始看教學，看別人怎樣做歌。」她學會了在睡房裡，以電腦造歌，開始問身邊的同學們，有沒有誰在拍片，需要音樂，「20-30分鐘的短片，可能需要4-5首歌。」如此這般，開始了創作。她在師姐的介紹下，認識了監製趙增熹，「他跟我說自己有個平台叫『大台主』，可以找一些音樂學生，給予指導。當時我的作品還很幼嫩，但也把作品給他聽了，他告訴我發現當中有些有趣的東西，開始一直推動我。」大台主由2016年開始，趙走進學校招募有志從事音樂專業的人，他提供訓練，不收分文，目前簽了約12人，DAWN是其中一位。

趙增熹在製作上給予意見，在創作上卻是採取放任策略，要歌手們自己負起管理自己的責任，「他不會給你路徑，這家公司一直以來每人都靠自己，自己做歌，自己構思宣傳，他也不會給你時限。也不會拍膊頭，叫相熟DJ播放我們的歌曲。他不斷問你問題，你要想清楚你自己下一步想怎樣，製作上他會幫你，你可以問他意見，但最後還是要靠你自己。」

在他身上，DAWN學到的製作上的看法，資源上能借用專業錄音室，認識幕後的朋友們。

DAWN天性害羞，又常一個人躲起來創作，連MV也是獨自製作，她參加搶耳計劃，迫令她面對自己的弱項：與團隊合作，和到現場表演，「因為我太少面對人，出歌又碰正疫情，不曉得做現場表演，也不會Set Up器材。參加搶耳，變相會令我會面對現場表演。參加後直至訪問當日，她已參與過兩次表演。」

這大半年的訓練之中，還包括一個音樂營最令她印象深刻，「音樂營在饒宗頤紀念館舉辦，兩日兩夜，中午聽講座，晚上有Jam Session。因為樂手們長時間相處，可以有長時間交流。」大半年後，她說目前經驗多了，知道了表演的流程，也思考了怎樣早早準備自己，「有了信心去做下一步。」

與趙增熹認識後，二人又寫成一個教材，以軟件Garage Band教導一般人創作，此計劃已成功走進不少中小學，甚或商業機構，能在一天之內，讓普通人由創作，到錄音，到表演，結果這也成了DAWN的正職工作。她兩邊兼顧，音樂上，希望能在廣東樂壇做一些實驗，「希望能看看在廣東流行曲裡，能加多少另類元素。」兩邊遊走，最終極目標就是能做全職音樂人，「但那不是這一兩年之間的事。」

袁智聰：從旁協助
往日撰寫樂評文章的袁智聰，今天是搶耳的創意總監，由音樂單位的課程編排，到現場表演，灌錄新歌，都要全權負責，「搶耳的目標，是推動這些音樂單位，發掘他們未發現的潛能。平常你出騷，會有很多正面評語，或酸民抨擊，但不知道如何改善，有些人玩很好的錄音作品，但現場演出不行。怎樣表演，怎跟台上團隊溝通合作，我們會給予很多意見。

他說如今的年輕音樂人好叻，因為新一代容易找到音樂教材，自動就學到很多音樂技巧，「他們自己錄歌，自己製作，不像從前要租錄音室，他們也知道自己要什麼。我們則是從旁協助，指導他們由音響團隊到面對媒體，怎樣創作視覺設計。」

去年搶耳最模範的例子，是參與的女子樂隊WHIZZ在參與後推出樂隊首張專輯，大受歡迎。另外還有一隊參與的樂隊超能天氣，也推出了樂隊專輯。

問去年開始參與，今年全程投入的袁智聰，香港年輕音樂人的特質是什麼？他說：「香港人特質是很忙，別的地方音樂人Chill啲，香港人都要返工，大概因為香港物價高，生活成本不平宜。但他們年輕，仍然可以負擔去做這件事。我常說你們趁青春趕快去做，到了三十歲就可能別有考慮。」香港年輕音樂人除了忙，也要相對更激烈的競爭，「因為現在音樂單位更多，你要玩得更好，才有機會。」

因此今年新增Ups and Downs比賽，18個單位各創作一首新歌，最終只12隊能被選中，搶耳會資助他們進行專業錄音。他大讚Kowloon K水準不俗，進步很多，也看着本來就看好的DAWN由只會做錄音作品，開始了現場表
演。但在香港要做音樂並非易事，他的建議，是大家趁青春有火，留下更多作品。

搶耳音樂節2022
日期：2022年1月14-15日（星期五、六）
時間：晚上7點
地點：麥花臣場館