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Giorgio Armani挑戰安藤忠雄

2019-05-31

Image description 二十年前,安藤忠雄為 Mr. Armani 設計Armani/Teatro;二十年後,Mr. Armani 為安藤忠雄在 Armani/Silos 舉辦展覽。

時裝設計師與建築師,表面上是兩種完全不同的工作,某程度上,其實都是設計衣服,只是時裝設計師對象是人,而建築師則是為空間服務。Giorgio Armani 與安藤忠雄,兩位在各自範疇是當代最成功的大師,惺惺相惜建立出友誼,二十年前,安藤忠雄為 Mr. Armani 設計 Armani/Teatro(Armani 劇院);二十年後,Mr. Armani 為安藤忠雄在 Armani/Silos 舉辦展覽,呈現他的《挑戰》。

TEXT BY BEN WONG

Image description 早前社交媒體興起 10 Year Challenge,這是安藤忠雄與 Mr. Armani 的 20 Year Challenge,祝兩位身體健康。

人與人的關聯,很多時候是物以類聚,Giorgio Armani 與安藤忠雄,也是同道中人。Mr. Armani 的招牌色調,是他精心調配的 greige,即是介乎灰色(grey)與米色(beige)的灰米色。安藤忠雄縱橫建築界半世紀,就是靠最基本最簡約的清水混凝土,建造出靜化人心的灰色建築物。在色彩光譜上,他們共存於同一個空間。

Image description 場內展出多件建築模型,這些精緻的模型,本身都是藝術品。

安藤忠雄的作品,繼承清水混凝土建築宗師 Le Corbusier 的簡約美學。他曾在訪問中透露:「清水混凝土是用世上最容易獲得的建材,我想利用使用最簡單、最常見的材料,築起能與自然共存的世界,傳遞日本文化蘊藏的美。」
他的《挑戰》展覽,去年由巴黎龐比度中心策劃,Mr. Armani 參觀展覽時,即場提議安藤忠雄合作,把《挑戰》移師到他的 Armani/Silos 藝廊。「自從我們的 Armani 劇院合作,不經不覺已接近二十年,當我們再次相遇,我立即答應將展覽搬到他的總部。雖然我的展覽遍布歐洲,這是我首次在米蘭舉辦展覽。」如是者,近年先後克服多種癌症的安藤忠雄,再次起程,回到二人的友誼起點。

Image description 安藤忠雄(攝:Kazumi Kurigamij)

來到 Mr. Armani 的主場,展覽集中介紹安藤忠雄的意大利建築項目。有趣的是,在展覽場地 Armani/Silos 內,擺放了作品的模型,而在 Armani/Silos 旁邊,正是的 Armani 劇院。他謙虛地表示:「入場觀眾不單可以看到模型展品,更能夠置身其中,親身感受我與意大利團隊,包括工程師、工匠及其他承建商,攜手創造的空間。」每季舉行Giorgio Armani 時裝騷的 Armani/Teatro,設計是典形安藤忠雄風格,利用本質暗啞冰冷的混凝土,靈活運用空間與光線,營造出一種幽靜的空間感。

Image description 大阪的光之教堂、北海道的水之教堂,是安藤忠雄教堂三部曲系列作品,美得近乎絕色。

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展覽橫跨這位日本國寶級設計大師半世紀的事業,包括過往、正在進行及未來的項目,呈現各式各樣的挑戰。展品包括大批手繪草圖、模型,以及他的攝影作品,整合成展覽四大主題,包括《原始的空間形狀》(Primitive Shapes of Space)、《都市挑戰》(Urban Challenge)、《景觀創世紀》(Landscape Genesis)以及《與歷史對話》(Dialogues with History)。安藤忠雄說:「這也是我建築生涯不同階段的演變。」

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由1969年成立安藤忠雄建築事務所,今年剛好五十年,他形容自己不停地建築。「我的建築生涯,由設計私人住宅起步,然後慢慢拓展到比較大型的商業建築及公共設施。隨着項目規模愈來愈大,我亦獲得大量機會,設計一些與文化相關的建築物。」半世紀的努力,設計了接近二百件建築物,遍布世界各地(可惜香港仍然榜上無名),這次亦展出了他的成名作「住吉的長屋」,以及名副其實融入自然的瀨戶內海直島地中美術館。欣賞他的作品,我們感受到建築的偉大與力量,以及意想不到的可能性。

Image description 這個清水混凝土盒子建築,是安藤忠雄在1976年的成名作「住吉的長屋」,四十多年後,感覺依靠大膽前衛又有型。

他不斷用作品證明,建築的感染力,不在乎規模,只在乎一顆勇於接受任何挑戰的決心。「不論建築物的大小,我總會考慮各種方法,令作品為社會注入正能量,希望構思一個能夠融合作品的主題,經常會遇到各種前所未有的煩惱。對我來說,整個過程就是一個挑戰,只有不斷克服重重困難,才能創造前所未有的東西。」這番說話,出於自學建築,由零開始,到今天成為建築界最高榮譽普立茲克獎得主的他,特別具說服力。真正的成功,就是靠自己。

Image description 位於東京六本木,為時裝設計師三宅一生(Issey Miyake)建築的 21_21 Design Sight,巧妙地將三宅一生的摺布時裝概念,套用在建築設計。

大概是識英雄重英雄,比安藤忠雄年長七歲的Mr. Armani,一直欣賞這位來自地球另一端的好友。「在安藤忠雄的建築作品,我看到他擅於將沉重物料,例如金屬及混凝土,轉化成創新刺激的東西,我最愛他採用自然光線,一種最基本的元素,塑造建築物不同空間的個性。」建築與時裝,基本元素都是物料、形狀與色調,這是兩位的共通語言,安藤忠雄亦由衷欣賞Mr. Armani。「Mr. Armani 對物料、顏色及形狀擁有無與倫比的敏銳觸覺,四十多年來累積無數偉大成就,透過創作堅守設計師的使命。大概,世界難以出現另一位能夠相提並論的設計師。」

Image description 2004年落成的瀨戶內海直島地中美術館,必須由高空鳥瞰,才能領略那種融入自然的美態。

他直言,他們對工作擁有相同的激情與狂熱,實在難以想像他們正踏入事業最後階段。然而,安藤忠雄還擁有永不言倦的年輕心境。「我認為永遠是當未成熟的青蘋果,比熟透的紅蘋果好。要保持未成熟的狀態,即是要心境年輕,敢於天真,精力充沛。當你完全成熟,你不會再學懂任何新事物,更會因為害怕失敗而拒絕嘗試。直到今天,我依然熱切期待建築創作過程中千變萬化、無止境的挑戰。」這種永不放棄的毅力,可能源自年輕時當拳手的艱苦訓練。

作為當代建築之神,他有一個突破物理的心願。「我希望建造一棟能夠永垂不朽的建築,不單從物質或形狀去看,而是作為流傳的記憶,長留人心。」

《挑戰》— 安藤忠雄
日期:2019年4月9日至7月28日
地點:Armani/Silos
地址:Via Bergognone 40, Milan