本土時裝欠什麼？

本土時裝欠什麼？這是一個沉重的問題。

早前，我們報道了香港時裝周的YDC，即是「香港青年時裝設計家創作表演賽2016」總決賽。當時，曾經提出了香港時裝發展，長期處於發展中階段，背後原因，包括離地租金、港人不撐港貨及欠缺傳媒支持等等。千千萬萬個原因，唯一否定，香港沒有設計人才。年輕設計師，有才華的，有視野的，從來不缺，只是社會不足以提供一個理想環境，讓他們發光發熱。

其實，YDC隸屬香港貿易發展局舉辦的Centrestage國際時裝展其中一個項目，Centrestage另一重點，是由香港時裝設計師協會（HKFDA）舉辦的Fashion Mirage時裝騷，我們《優雅生活》是大會media partner之一。當晚的時裝騷，圍繞香港文化，分為五個設計主題，包括禪、國際都市、霓虹燈牌、飄色及維港景色。每個主題各有十套作品，分別邀請了本地五十位不同年代的設計師操刀，包括鄭兆良（Barney Cheung）、鄧達智（William Tang）、馬偉明（Walter Ma）、張路路（Lulu Cheung），以及新世代設計師黃梓維（Harrison Wong）和何善恒（Polly Ho）等等，集老中青設計師於一騷。印象中，很久沒有這樣傾巢而出的本地設計師時裝表演，天橋上下，互相交流，當然是好事。

那天晚上，坐在觀眾席上，五十套作品，當然有些相對平凡，有些比較討好，十隻手指都有長短。看見不少醒神的設計，我在想，從設計概念到細節考慮，各方面都處理得不錯，在設計環節，設計師做足了本分。假如要解釋，為什麼本地時裝不能達到國際水平，其中原因包括布料及製衣廠水平，這又牽連到成本及定位，假如各方面都要求一流水準，成本自然相應飆升，高成本轉化為定價，意味不能賣得太平。當本地品牌定價媲美外國品牌，消費者會否支持？又是另一個未知數。

本土時裝要好好發展，無可否認十面埋伏，重重難關，但不代表沒可能。借本地珠寶品牌Qeelin為例，當年創辦人Dennis Chan一開始已放眼國際，由產品製作到品牌包裝、宣傳，統統交由世界級單位負責，再配合張曼玉在康城影展戴上招牌葫蘆行紅地毯，天時地利人和一百分配合，Qeelin一夜全球成名，自此發展一帆風順。

可能大家會質疑，這條方程式近乎沒可能複製，某些部分卻值得思考，尤其在internet年代，放眼國際，似乎是香港設計師一線曙光。畢竟香港市場太細，假如只着眼本地，無可奈何硬食離地租金及港人不撐港貨的殘酷現實。與其面對如此困局，倒不如退一步，將眼光放遠，可能是積極參與外地的trade show，或者透過網上平台，將品牌推銷到其他國家。在九月的SS17巴黎時裝周，本地品牌Jourden便首次越洋舉行發布會，《Vogue》網站也有報道，證明策略成功。當然，要登陸海外，首先要有一定人脈及資本支持，這方面，貿發局，以及香港時裝設計師協會可以幫一把，嘗試聯絡其他國家的時裝組織，在大型時裝周加入一場香港騷，或者其他發布會，相信對香港品牌打入國際市場有一定幫助。

在不重視創意的香港，時裝設計是一條艱難的路，既然熱愛時裝，選擇以此為職業，就算前面有十座珠穆朗瑪峰，都要挺起胸膛撐下去。骨氣與創意，不用成本，忠於自己，肯捱肯做，總有希望，哪怕結果不能控制，至少對得起自己。

文：Ben Wong