Ultimate Tricks之四:Label & Logo

2018-04-30
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Ermenegildo Zegna
Balenciaga
Bottega Veneta
Dior Homme
Dior Homme
Dior Homme
Dior Homme
Ermenegildo Zegna
Ermenegildo Zegna
Ermenegildo Zegna
Fendi
Fendi
Gucci
Louis Vuitton
Louis Vuitton
Stella McCartney

品牌logo,對設計師及品牌而言,看法南轅北轍。在設計師角度,他們設計的,是時裝,希望客人欣賞的,是他們的設計,並非一個logo。然而,站在品牌的生意角度,logo是接近零風險的必勝方程式。大概是社交媒體的速度太快,每一個post,一碌,就過,要博得曇花一like,出動logo是其中一個竅門。既然有求,自然有供,設計師對logo的防線亦慢慢鬆懈,甚至把品牌標誌納入設計範圍,既然要做,倒不如豁出去用心做,春夏品牌logo百花齊放。

眾多logo之中,各有風格,有將標誌搬字過紙的,亦有設計師subtle地處理,當中以Alessandro Sartori最有心思。回到Ermenegildo Zegna的大家庭,這是他的第二場時裝騷,承接前任Stefano Pilati留下來的couture系列XXX標誌,他悉心將這個西裝縫線圖案,融入他的動感公子設計。這個XXX,最大模廝樣現身於他的重點波鞋Tiziano之上,三個大交叉,橫跨整對波鞋,eye-catching到不得了。由於Alessandro Sartori的大交叉,採用類似graffiti的風格,每件產品都滲入些少街頭感覺。其中一款帆布波鞋,直接以人手畫上XXX,如此artistic的構思證明他在Berluti吸收了不少創作養分。波鞋以外,一系列巨型背囊、Pelle Tessuta織皮clutch box,以至滑板風的尼龍帶鎖匙扣,統統出現XXX標誌。對於擁有logo潔癖的男士,以XXX代替畫公仔畫出腸的品牌名稱logo,可能是高調得來最低調的選擇。

這邊廂,Alessandro Sartori的XXX,追求subtle;另一邊廂,Kris Van Assche,擺明向Atelier致敬,索性以「Christian Dior ATELIER 3, Rue de Marignan PARIS」的工作室地址作為label,甚至密密麻麻排成一幅圖案,向一班裁縫師致最高敬意。Atelier的label,率先化作一條絲巾,當眼地圍在模特兒頸上,之後變成其他絲帶心口針、領帶等等小物。Atelier的字體圖案,除了排成直線,也設計成常見的拱形label,印在一系列皮革手袋,以及繡成一個絲label,縫在西裝手袖裝飾。因此,今季買了Dior Homme的西裝,手袖上的label,以及領口上的鈕門縫線,同樣是KVA的裝飾小玩意,最好不要錯手拆走。

玩label,又見Balenciaga及Gucci一對Kering集團孖寶,巴黎世家將品牌標誌密密印在背心皮袋,Gucci都是密集,但Alessandro Michele行多一步,啟發自十八世紀巴黎考古學家Bertrand Capmartin de Chaupy著作的印章字款設計,一招搬字過紙,創作了一個stamp print系列,更以偏黃的皮革,營造出舊書久經閱讀洗禮的風霜,書卷味十足。最後,Kering旗下的Bottega Veneta,其實Tomas Maier都透過peronalization服務,將客人名字簡寫印在皮袋,為什麼不是印品牌標誌?答案可參考品牌座右銘:「When your own initials are enough.」講完。


今年是《Lifestyle Journal》十周年紀念,就趁這機會,檢視一下男裝的十年發展。

2008年春夏,最轟動是Hedi Slimane離開當時紅到爆炸的Dior Homme,由Kris Van Assche走馬接任發表首個系列。十年前,Stefano Pilati在聖羅蘭大展鴻圖玩油彩;Raf Simons在個人地盤決定走上街頭;川保久玲創作了應該收藏時裝博物館的長中短袖三層式西裝;Valentino名副其實出自Mr. Valentino手筆;Miu Miu仍有推出男裝;Alessandro Sartori剛剛憑Z Zegna的未來系列打響名堂;Alexander McQueen正在設計他生命裡走到尾聲的其中一個系列。現在爆紅的Balenciaga及Gucci,當年分別由Nicolas Ghesquière及Frida Giannini領導,前者現於Louis Vuitton呼風喚雨,後者退隱天橋。嘩!一口氣隨便數數十年人事,何止幾番新。

這十年,因為社交網絡,世界變天。男裝天橋,為了生存跟住變,取向越來越街頭,一季比一季年輕,設計不在乎天長地久,只在乎曇花一like。今時今日,有like才有利是常識吧。

來到2018年春夏,時裝這場遊戲,玩法跟十年前是兩回事,人人都盲目追求爆,唔通人人都爆咩。今季真正爆出的四大天橋戲法,耐人尋味有排山倒海的dad sneakers,鹹魚翻生是八十年代潮物回歸的腰包,物盡其用是以品牌label標籤小物,還有多姿多采的繪畫藝術二次創作。每一種小物戲法,都是一種表態,可以選擇蜻蜓點水,一件起、兩件止,也有人無懼花多眼亂,勇敢挑戰大四喜。大家儘管放長雙眼,春夏四大潮物,時尚壽命會走到多遠,誰能跑贏十年大市。

在時裝世界,每人都有絕對自由。然而,透過小物戲法配搭出來的效果,難免有好有壞,不容易三言兩語抽絲剝繭。想好好運用萬千飾物提升時尚顏值,萬變不離其宗,最重要是客觀檢視自身長短,勉強無幸福。有時間不妨參考高人示範,又或簡單直接走入店舖,埋鏡拼拼,用心感受,自我感覺不會騙人。講到尾,自信,永遠是最美麗又免費的accessory。

文:Ben Wong