【Aperture優雅靈犀】手工藝的溫度與質感：從刺繡re-create 作品與生活態度

「價值就是給一件平平無奇的個體，運用你的能力跟心機賦予其生命力。」在香港，刺繡普遍被認為是很「老餅」的慢工藝，但一位時裝設計師竟願意花上300 小時的訓練和600 小時的練習，完成了法國Maison Lesage 刺繡工坊的法式刺繡課程。到底，法式刺繡如何re-create 了Ada Pat 的設計、衣飾，甚至是生命？

TEXT BY JAZ KONG     PHOTOGRAPHY BY BEN TAM and ADA PAT COUTURE

有些時候，社會發展太快，避免不了會遺忘了一些步伐比較慢、讓人感覺跟不上潮流或發展步伐的傳統，尤其是美學、手工藝；畢竟，在商業社會，美學都是很難去以價錢或價值衡量。「但眼見每年的haute couture 用上刺繡等工藝，為什麼歐洲對傳統工藝又可以如此尊重？」就是這個小小的動力，讓本為時裝設計師的Ada Pat 決心在新婚不久後就毅然到法國留學近一年，到現為Chanel 旗下的Maison Lesage 刺繡坊進行密集式訓練，完成八個階段的刺繡手工課程，將法式刺繡工藝帶回香港，從此就迷上以線、珠子、珠片、絲、蕾絲、皮革等物料將一塊平平無奇的布re-create 的設計路。

傳統刺繡的方法與樣式大概可分為中式、法式及印度式三個範疇，而每個方法所造出的作品均有不同風格及限制，當初吸引Ada的，正正就是因為在Chanel等高級訂製的服裝或禮服上所見到的刺繡工藝，所以才決心去這家擁有超過160年歷史的刺繡學校學師。「其實不論以什麼方式刺繡，背後的理念都可以說通的：就是由零開始，將不起眼的物料拼合，再以我們的設計及想像力，賦予這些物料生命力。」就好像Ada掛上的耳環一樣，原本可能只是一串串的tassel，加上自家製的刺繡，以珠子或珠片造出獨一無二的款式；學藝再精一點的話，更可以像Ada一樣re-design自己的衣服，將一件本來並沒什麼特色的t-shirt變成你的畫布。這些心思、創意和時間，就是手工藝「值錢」的地方。

「當初立心去學刺繡，就是想活化這功藝。以印度的刺繡為例，為什麼可以做到如此普及，在每件衣服都見到？法式刺繡又如何走到haute couture的禮服上？其實很多人不太知道刺繡的『價值』是什麼，例如有客人來找我訂製禮服，他們會表示不明白一件一萬元跟三萬元的禮服分別在哪，他們會覺得看起來很相似；但其實背後所付出的時間未必可以單憑肉眼或口講表達，所以好想透過作品慢慢教育大家如何去欣賞手工藝。」近年隨?社交媒體的發展，更多品牌?願意在網絡上分享自家工藝的製作過程，就好像是一件high fashion品牌的haute couture會特意去拍一條短片，為大家剖釋為何一條裙的某一部分就需要用上一整隊團隊製作，所花的時間及技術到底是為了什麼，「我覺得品牌願意跟大家分享這些經驗是一件好事，從而可以讓大家懂得去欣賞工藝背後的心思和意念；讓大家對傳統有興趣，才可以將手工藝傳承。」當然，知名品牌可以花上如此多資源去造一條裙，「這樣做其實?算奢侈的，但決心將刺繡帶回香港，就是想以一個更reachable的價錢去讓更多人接觸刺繡，又或?讓本身懂得欣賞的人可以擁有一件價錢相對相宜的高級訂製服作品；又或?我很鼓勵我的學生在學完這門手藝後可以自行創作，自己再設計已有的衣飾。」

筆者一向有在Instagram追蹤英國一位年輕女生，她經常買一些純白色的t-shirt或恤衫，加上自己所繡上的動物、花卉圖案，再賣出自己的作品（當然其實也可以upcycyle本身的舊衣物就更環保）。因為她的作品實在太美，也有不少人留言讚美，但可惜地，更多的留言是質問她，為何「只」是一件淨色t-shirt都要賣這麼貴。「因為很多時候大家只見到這是一件t-shirt，而忽略了當中設計師的時間和原創性，除了說大家不懂得去欣賞背後的難度，更可惜的就是大家似乎不太在乎別人的時間和創意，而兩?是沒辦法以錢去下定義的。」

透過re-create，Ada希望更多人至少要「懂」，「這是一個漫長的教育過程。」但原來，刺繡除了讓Ada的衣飾設計有了新方向，亦幫助不少Ada的學生re-create人生。「讓我很驚訝的是，不少來到我studio上堂的學生，其實都說是因為社會或家庭的關係而被迫放棄了創作之路，現在生活穩定了，或?小朋友長大了，才有時間重拾自己的夢想。」Ada這個位於西營盤的studio說是夢想空間也不為過，來到這個白色的寬敞空間，到處到放滿優雅而精美的刺繡作品；明明樓下就是嘈雜又人來人往的街道，乘搭一趟升降機之旅後好像去到異次元：一切都很慢、好安靜。刺繡是一種慢工藝，一針一線是快不來的，因此價值就在於此，因為人手和時間就是最『貴』的地方。「刺繡對我來說是一種間接的meditation，長時間只專注於作品上，我很享受這個過程，是一個自我沉殿的過程。」安靜下來最好的方法，尤其是對於都市人來說，就是不要看手提電話，「來到上堂的學生即使有多忙，我都鼓勵他們要找到自己的空間去做」，這個空間不只是實體空間，心靈上的空間亦同樣重要，「來到這裏就可以暫時放下包袱，只為自己的夢想專注、創作，其實也是為他們create一個讓自己喘息的地方。」

問到Ada到底學刺繡之後有什麼改變，原來刺繡除了讓她重新定位設計方向，在生活態度上亦有所改變，「以前可能會因為要做成一筆生意而放棄一些堅持。但接觸多了傳統工藝，更加覺得主流不代表永恆。可惜的是，社會雖然不停演變、『發展』，但卻令人忘記要去追求『美』。有很多奇怪的norms，例如dress up一點讓自己更美，卻會被旁人指責。」作為設計師，其實?有點難為情的，到底是否要為出名而順應潮流、順應大眾的意願去做？「現在就不會再這樣了。尤其是設計師，我認為首先一定要有自己的belief，再其次就是要堅持自己的理念；不要怕被人指責，因為指責你的其實根本就不是你要找的audience。只要不隨波逐流，相信你、支持你的audience一定會找到你的。」

一趟Lesage之旅，不但re-create了Ada的設計路，亦同時讓她的工作、以至生活態度更加清晰。