啟迪思想的2019薩爾斯堡藝術節 時間藝術與音樂神話

2019-11-04

Image description 風景與建築、藝術與文化、傳統與現代的和諧統一,使這座位於薩爾察赫河河畔的薩爾茨堡別具吸引力。

「今夏,在藝術的幫助下,我們證明了研究古代神話並不意味着沉溺古代。相反,神話使我們能認清當今世界。我們的藝術總監Markus Hinterhaus追隨了藝術節聯合創始人Hugo von Hofmannsthal的足跡,將神話視為反映我們存在的『魔鏡』,通過愛與死亡、戰爭與流放、犧牲與復仇,以及犯罪與救贖等題材,喚起人們對有關人類生存問題的思索。」薩爾斯堡藝術節(Salzburg Festival)主席Helga Rabl-Stadler女士說。

TEXT BY PATRICK CHIU PHOTOGRAPHY BY ROLEX

時間與音樂,同樣難以捉摸而又神秘莫測,而此亦正是它們永恆魅力所在。勞力士對藝術與文化的熱忱,源於品牌創辦人Hans Wilsdorf對完美至臻的追求。品牌與世界頂尖藝術家建立悠久合作關係,並長期支持世界各地享負盛名的演藝活動、機構及表演家,致力匡助全球頂尖歌劇院、傳奇歌劇巨星和新秀,推動世界各地的傑出表演,借此促進藝術發展,見證藝壇輝煌成就。

Image description 自1922年以來,維也納愛樂樂團每年參加薩爾斯堡藝術節,堪為古典音樂優秀傳統的守護者,而勞力士則是樂團的獨家合作夥伴。

勞力士與音樂藝術的淵源始於1976 年,品牌與新西蘭女高音基莉.迪.卡娜娃女爵士(Dame Kiri Te Kanawa)合作,正式開啟了其與歌劇界的長期合作關係。品牌與傳奇歌劇大師、才華橫溢的年輕歌唱家和音樂家緊密合作,例如著名男高音及男中音Placido Domingo、女高音Sonya Yoncheva,而意大利女中音歌唱家Cecilia Bartoli亦在1994年出任勞力士代言人。此外品牌也是維也納愛樂樂團(Vienna Philharmonic Orchestra)的獨家合作夥伴。

Image description 從2019年7月20日至8月31日,世界聞名的薩爾斯堡藝術節又再拉開帷幕。來自全球各地的頂級藝術家將到場的名人嘉賓以及遊客奉上一系列精彩的節目。

時間與音樂的完美嫁接
2012年,勞力士更成為薩爾斯堡藝術節的主要贊助商,以及聖靈降臨藝術節(Whitsun Festival)的獨家贊助商。創立於1920年的薩爾斯堡藝術節是世界上歷史最悠久、水準最高、規模最大的音樂饗宴,涵蓋藝術項目範疇廣泛,呈獻精彩的歌劇、舞臺劇及演唱會,吸引來自世界各地40多個國家之頂尖指揮家、舞台指導、歌唱家、音樂家、演員及合唱團及數以萬計的音樂愛好者,齊聚奧地利薩爾斯堡。

一年一度的薩爾斯堡藝術節,源起第一次世界大戰後,戲劇導演Max Reinhardt與詩人、劇作家Hugo von Hofmannsthal,以及其他聯合創始人,為了宣揚世界和平的理念,於1920年8月22日,在奧地利西部薩爾斯堡市的薩爾斯堡主教堂廣場前,演出倫理劇《每個人》(Jadermann),開啟了此舉世聞名的音樂藝術盛事。薩爾斯堡藝術節主席Helga Rabl-Stadler女士表示:「一次世界戰後的歐洲遍地哀鴻,藝術圈一群有心人認為,音樂以安撫心靈作用,足以消弭矛盾和化解仇恨,便也以此宣揚和平的理念,創立了薩爾斯堡藝術節。」

Image description Cecilia Bartoli自1994年起就擔任Rolex的品牌代言人,而且是薩爾斯堡藝術節的演出常客,並自2012年起開始擔任薩爾斯堡聖靈藝術節的藝術總監和主唱。

以城市為舞台迎向世界
Helga Rabl-Stadler女士是土生土長的薩爾斯堡人,她自言本身雖然並非音樂家,卻從少受到藝術節的影響,「小時候,藝術節期間我都要待在老城區裡,幫忙家裡照顧皮草與帽子店的生意,因為藝術節期間生意特別好。」以整個城市為舞臺是薩爾斯堡藝術節一開始就有的夢想。每年夏季,這座擁有150,000 萬人口的小城,搖身一變為文化世界的中心。

Image description 薩爾斯堡藝術節主席Helga Rabl-Stadler女士表示,薩爾斯堡藝術節除了藝術欣賞和節慶娛樂外,更在乎對人們思想的啟迪。

整個城市的每個角落,不論台上還是台下都生機煥發。薩爾斯堡的音樂藝術傳統源遠流長,其不但是音樂天才莫札特的出生地,更是阿爾卑斯山北部第一個演出歌劇的地方,當年的大主教對音樂和戲劇推崇備至,至1756年1月27日莫札特誕生時,薩爾斯堡已儼如音樂之都。薩爾斯堡本是北歐和南歐文化與藝術的大熔爐,古時已吸引了大量工匠和藝術家來到此地。許多巴羅克式建築,例如薩爾茨堡大教堂便出自意大利建築師Vincenzo Scamozzi 和 Santini Solari 之手。來自不同世紀的宗教和世俗建築至今都保存得特別完好,而舉辦薩爾斯堡藝術節的市中心,更獲聯合國教科文組織選為世界遺產,代表其「對人類具有卓越價值」。

Image description 由勞力士代言人,意大利女中音歌唱家Cecilia Bartoli擔綱演出的《阿爾西娜》(Alcina)是英籍德國作曲家韓德爾完成於1735年的三幕歌劇,是一齣充滿幻想的神話故事歌劇。

傳奇電影成就仙樂之城
風靡全球的經典音樂電影《仙樂飄飄處處聞》(The Sound Of Music)便是以薩爾斯堡為拍攝背景,故事藍本現實裡的特拉普一家亦居於此地。1965 年,由Robert Wise執導,Julie Andrews和Christopher Plummer主演的《仙》片公映,一舉奪得五項奧斯卡獎,成為電影史上最成功的作品之一。薩爾斯堡也成為享譽世界的「仙樂之城」,許多拍攝地點等都成為熱門觀光景點。

Image description 維也納愛樂樂團作為當今首屈一指的古典音樂演奏團體,其亦作為2019年薩爾茨堡音樂節的駐場樂隊參與歌劇表演。

2019年舉辦第99屆薩爾斯堡藝術節,長達43天內,於16個場地,呈現199場古典及現代,包括歌劇、戲劇及音樂劇演出的藝術盛會,同樣成就了許多藝術愛好者的朝聖之旅。今年的藝術節便吸引了來自78個國家,包括40個歐洲以外的國家,超過27萬名觀眾捧場欣賞,以及來自35個國家共650新聞工作者到來採訪。

Image description 這次在薩爾斯堡藝術節首演的《俄狄浦斯(Œdipe)》選擇了當地傳奇劇院---「岩石騎術學校」the Felsenreitschule)為演出場地。

藝術總監Markus Hinterhaus以古典神話為創意主題,尋求引發對人們於人類生存的思考,為藝術節組織呈獻七部歌劇,都以戰爭、戰鬥、犧牲、復仇、犯罪和救贖為主題,包括:由著名歌劇導演Peter Sellars和指揮家Teodor Currentzis連袂呈現莫札特的經典歌劇《伊多梅紐》(Idomeneo)、歌劇導演Simon Stone再次回歸,並執導由Luigi Cherubini創作的經典歌劇《美狄亞》(Médée)、歌劇導演Asmik Gigorian和指揮家Franz Welser-Möst再度同台演繹的理查·施特勞斯作品《莎樂美》(Salome)。

以古典神話啟發思考生存
此外,還有Offenbach的《地獄中的奧菲歐》(Orphée aux enfers),俄羅斯著名女高音Anna Netrebko主演的《阿德里亞娜.萊科芙露爾》(Adriana Lecouvreur),以及由「歌劇之王」Placido Domingo與當紅男高音Piotr Beczala共同演繹的威爾第著名歌劇《路易莎.米勒》(Luisa Miller),以及埃內斯庫的《俄狄浦斯(OEdipe)》和韓德爾著名歌劇《阿爾西娜》(Alcina)的回歸演出。

《阿爾西娜》是一齣充滿幻想的神話故事歌劇,由勞力士代言人,意大利女中音歌唱家Cecilia Bartoli飾演劇中女主角、巫女Alcina,在這部充滿魔幻風格的舞台作品中,意大利歌劇中富於情感表現力的詠歎調及宣敘調貫穿始終,優美悅耳的唱段比比皆是,而輕快華麗的舞蹈場面亦為舞臺效果增色不少。

於21歲首登歌劇舞台,Cecilia Bartoli演出劇碼眾多,從莫札特到羅西尼,以至巴羅克和浪漫派風格均能駕馭,以不可思議的音域和自由浪漫的個人風格,並自2012年起開始擔任薩爾斯堡聖靈藝術節(Salzburg Whitsun Festival)的藝術總監和主唱,而勞力士亦正是該藝術節的專屬贊助商。

傳奇劇院上演曠世悲劇
另一發人深思的歌劇則要算是羅馬尼亞現代作曲家兼小提琴家,喬治·埃內斯庫(George Enescu, 1881-1955)
創作的《俄狄浦斯》,埃內斯庫是羅馬尼亞民族音樂的奠基人,他的作品感情真摯、技巧嫺熟。作為希臘神話中Thebe的國王Laius和王后Jocasta的兒子,俄狄浦斯誕生時便有神諭指出他會弒父娶母,後來果然釀成悲劇。

Image description 薩爾斯堡是音樂天才莫札特的出生地,當地人以各種方式紀念他,博物館、各種音樂會,甚至是以其形象命名的商店。( 圖:Patrick Chiu )

埃內斯庫花了20年的時間完成了這部歌劇,採用了結合了羅馬尼亞民間音樂和法國新古典、印象派的風格,可說是最能代表作曲家風格的作品。值得一提的是這次在薩爾斯堡藝術節首演的《俄狄浦斯》選擇了當地傳奇劇院——「岩石騎術學校」(Felsenreitschule)上演。

在電影《仙樂飄飄處處聞》尾聲最緊張的時刻,特拉普一家即將分別,特拉普男爵在台上唱着《雪絨花》(Edelweiss),瑪利亞和孩子在幕後準備逃離,而這個取景地就是「岩石騎術學校」。這裡本是大主教特瑙的宮廷馬房,17世紀時為建造大教堂而挖掘僧侶山的礫岩,便形成這些峭壁洞窟,19世紀時其用作騎兵的營房,自1925年起則正式作為薩爾茨堡藝術節的演出場地。

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古典音樂優秀傳統的守護者
此外, 維也納愛樂樂團(Vienna Philharmonic Orchestra)亦作為2019年薩爾斯堡音樂節的駐場樂隊參與歌劇表演。維也納愛樂樂團自1842年成立以來,便一直以其完美的藝術表現力、深厚的歷史底蘊,以及無可比擬的國際影響力聞名於世。維也納愛樂樂團每年在維也納舉辦40場以上的音樂會,並在在世界各大頂級音樂廳及音樂節上演50場以上的音樂會。

Image description 風靡全球的經典音樂電影《仙樂飄飄處處聞》(The Sound Of Music)便是以薩爾斯堡為拍攝背景,故事藍本現實裡的特拉普一家亦居於此地。( 圖:Patrick Chiu )

自1922年以來,維也納愛樂樂團每年參加薩爾斯堡藝術節,而勞力士則是樂團的獨家合作夥伴。維也納愛樂樂團主席Daniel Froschauer表示:「維也納愛樂樂團的音樂家們用行動實現著『將心比心』這句來自貝多芬《莊嚴彌撒》的座右銘。維也納愛樂樂團每次登台演奏都希望能觸動人心,而演奏的每個音符都得精確捕捉音樂的每個瞬間,就似手錶需要精確紀錄生活的美好點滴那樣。」

2020年,薩爾斯堡藝術節將迎來創立百年紀念,而其魅力亦與日俱增。在談及其長盛不衰的訣竅時,爾茨堡音樂節主席Helga Rabl-Stadler女士表示:「薩爾斯堡藝術節不僅僅是名人與系列演出的簡單堆砌。全球藝術英傑在此彙聚,更是為了打造一場喚醒思考的頂級藝術盛事。」