占飛：香港電影成績表

日前，香港唯一的影評人組織──香港電影評論學會公布其2019年大獎得主，提醒2019年的影壇又到檢視成績單的時候，而業界的香港電影金像獎第一輪評審投票，亦於昨日（1月22日）結束。

香港電影評論學會的大獎已踏入第26屆，每年都在年頭公布上年的香港電影成績表，礙於是影評人組織，自是跟金像獎各有不同準則，惟因是資歷深厚的組織，其結果對金像獎的投票有微妙的影響。

2019年是特別的一年，但有些香港影業的特徵卻是仍然明顯。觀乎評論學會的結果，最明顯的是，不少在年尾以特別放映形式會眾的電影都能榜上有名，尤其一眾新秀及獨立製作作品，都爭先恐後地以此形式放映。

數一數，名單內的《叔．叔》、《金都》、《幻愛》、《戲棚》都是未正式公映作品，只有周星馳的《新喜劇之王》和曾國祥《少年的你》曾作正式放映，這固然是主流電影和合拍片數目減少，新秀及本土獨立製作乘勢而起，在資源少而希望滿足金像獎的條件下（公映5場），先晉身該年度電影，繼而希望為其帶來提名甚至得獎機會，變相成了這類低成本製作的公映及宣傳策略。

「偷步」策略

這不是新鮮事物，前年黃進導演的《一念無明》及去年陳小娟的《淪落人》便是沿此路徑，在貼近電影金像獎頒獎的3月尾4月頭公映，結果雙雙成為金像獎的最佳新導演，影片享有長達4個月的宣傳期，亦能叫好叫座。

回看2019年，這現象愈來愈極端，上半年公映的電影只有18部，6月後社會愈趨動盪，7月至10月只有15部，最後兩個月卻有18部，且大部分都是同類的新秀作品，情況擁擠得可以。符合金像獎資格的新導演作品，計落亦有16部，包括上述黃綺琳的《金都》、周冠威《幻愛》及紀錄片卓翔導演的《戲棚》。

這種未正式公映卻已獲評論界肯定，甚至得到金像獎提名的「偷步」策略，最明顯的效果，賽果只會距離一般觀眾更遠，普羅觀眾未觀其戲卻早聽其名，是好是壞，實不得而知。

話說回頭，新秀和本土獨立製作的抬頭，自是因香港主流電影北上成合拍片後的自然結果，此消彼長，主流合拍片慢慢與本土獨立製作旗鼓相當。合拍片中，上半年周星馳的《新喜劇之王》最突出，寫演藝圈殘酷現象來烘托追夢之難，下半年則以曾國祥《少年的你》展示內地校園欺凌和高考壓力，寫少年慘綠青春的淒苦，編導演皆極為優異。然而，其餘合拍片仍是犯罪片天下，如《廉政風暴煙幕》、《P風暴》、《追龍II：賊王》、《掃毒2天地對決》、《催眠裁決》等，只是長期社會動盪後，這種警匪類型恐怕要另覓新方向才可再上路。

另一邊廂，新秀作品中，大都回歸社會現況甚至一些極難處理的題材，楊曜愷《叔．叔》便首度踏入本地老年同志的世界，寫夕暮之戀和晚年窘境，難怪拿下評論學會最佳電影，資深演員太保一反其雄赳老實形象演同志，首度拿下演藝生涯的首個男主角獎項。

《幻愛》寫思覺失調者面對愛情世界和社會歧視的迷惘，一切疑幻疑真；《金都》以太子金都商場為場景，寫香港適婚女生面對住屋和婚姻，以至與內地人假結婚問題；黃慶勳《麥路人》由「麥難民」的話題入手，寫香港下流人口的困苦；演員馬浚偉自導自演的《生前約死後》，由喪親之痛寫思覺失調之苦；趙羅尼《失蹤》以香港傳說的結界入手，寫城市人的價值混亂和迷失；卓翔的紀錄片《戲棚》拍攝周遊香港各地的神功戲，捕捉戲棚拆建循環的傳統。

自成一派

簡而言之，從《打擂台》而來的本土題材，經過《狂舞派》、《一念無明》、《點五步》、《淪落人》的沉澱後，到今年已自成一派，社會實況病患處境弱勢社群等，幾成新秀必選題材，年前《樹大招風》結合類型片，以商業片為目標──追求既有香港性格，同時雅俗共賞的做法，恐怕後繼者稀矣。

當然也有例外，今年的《大偵探福爾摩斯：逃獄大追捕》以本地著名的知識產業發展成本土動畫，本土動畫之路自《麥兜》後幾成絕響，今趟《大偵探》不只是全港式製作，還將膾炙人口的香港兒童圖書系列搬上銀幕，追求雅俗共賞，着重警世睿智，獨立思考，不僅是小朋友卡通般簡單，成為港片另一佳作。

評論學會大獎名單，合拍片與本土製作各有兼顧，回到2月初的金像獎提名揭曉，不知是何光景？

撰文：占飛