【愛馬仕家具世界】天然材質之獨特魅力

2019-10-10

每年米蘭家具展到愛馬仕家具世界的展覽場地時，筆者都感到如同進入時光隧道般，由愛馬仕家居藝術聯合副總監Charlotte Macaux Perelman和Alexis Fabry共同打造的展覽空間，都呈現不一樣的場景美學，巧妙運用燈光、材質、美感及建築思維，呈現愛馬仕家具世界的平衡之美。今年四月在米蘭Brera區的La Pelota會場內，以石塊堆疊的矮牆為背景來展示色彩繽紛的家飾物件，既有古代氣息，同時亦散發當代設計的美態。

TEXT BY BILL KWOK

Image description Coulisse枱燈─Tomas Alonso：這位西班牙設計師以一系列的燈具設計詮釋極致的輕盈之美。精心加工的竹材、紙材與銅包鋼，相輔相成，共同營造出脆弱而又詩意盎然的平衡美感。

今年愛馬仕家具系列的主題是向材質之美致敬，材質讓線條顯現，讓圖案展露，讓物品成型。花崗岩、瓷料、竹材或是皮革——材質是設計師與手工匠對話的起點。Charlotte Macaux Perelman和Alexis Fabry共同打造的展覽空間，跳脫一般明亮、使用光滑、反射材質來鋪陳空間的設計手法，刻意讓展場維持暗色調，並以石塊堆疊的矮牆為背景來展示色彩繽紛的家飾物件，樸實粗獷的石塊凸顯了物件材料與色彩的細緻，不讓展品淹沒在過多干擾的環境中。值得一提的是，場景設計的故事主角預設是古時的農夫，他們將石頭堆砌成一道牆，以此作畜牧及劃分住所界線，這種古老的生活方式就是展覽的起點，作為繽紛色彩的家具系列的背景，兩者互相呼應，也表達出傳統與現代之間的平衡。

Image description Tray-Tôt 托盤架：由Hermès Studio設計的托盤架，以櫟木為主要物料，以馬韁皮革作為兩側扶手及包裹櫟木之用。

這一季新品也以Raw Material為訴求，將竹、紙、棉、皮革、絲線、琺瑯、花崗岩、瓷器等材質進行創新組合，家居系列包括燈飾、家居擺件、織物、面料與牆紙等，以豐富的材質展現出作品的多樣性，展現愛馬仕內斂且精緻的美學光芒。愛馬仕對於家的概念想法，最先顧及的是心靈層面，再透過創意巧思，結合低調的優雅、珍貴的材質、卓越的專業技藝與膽識以及自由奔放的想像力來打造家居空間。愛馬仕藝術創意總監 Pierre-Alexis Dumas曾說：「愛馬仕忠於當代工匠藝術美學精神，持續探索家居空間，創造實用與智慧功能兼具的作品，為每日生活注入一絲觸動人心的優雅氣息。」

Image description 愛馬仕家居藝術聯合副總監Charlotte Macaux Perelman（右）和Alexis Fabry（左）。

Interview with Joint Deputy Artistic Directors of Hermès Maison, Charlotte Macaux Perelman & Alexis Fabry

LJ：《信報優雅生活》
AF：Alexis Fabry CP：Charlotte Macaux Perelman
LJ：2014年你們被委任為愛馬仕家具世界的副藝術總監，當時有什麼目標？
CP：2014年上任時，我們並不希望跟品牌歷史分割，反之更想與愛馬仕品牌價值同步。不過，處於現世代的氛圍卻構成創作上的兩難，因為我們既想作品反映當代思潮，更希望超越現在，讓作品可以經得起時間考驗。
AF：由於我們的創作受到愛馬仕的品牌歷史和傳統所影響，如Jean-Michel Frank及Rena Dumas等，所以我們特別重視皮革及物件，也傳承着品牌優良傳統。同時，個人經歷也影響我們的創作，譬如說對手工藝、鄉土建築及文化的熱愛，所以我們必需找到一種合作的形式，如建立出一種對裝飾品的獨特品味，而鄉土風格亦是我們鍾愛的，所以這次展覽採用粗獷的石塊，帶有強烈的希臘建築風格，那實在是賞心悅目。

Image description Hécate & Halo枱橙─Barber & Osgerby：花崗岩與瓷料，深沉的黑與半透明的白，Halo與Hécate這兩款枱燈既相異，又相似。英國Barber & Osgerby設計工作室以回歸原點的簡約造型彰顯兩種材質所蘊含的深厚力量。

LJ：可以透露一下愛馬仕家具世界的創作過程？你們是如何跟設計師溝通並確保作品反映品牌的核心價值？
CP：我們的創作過程實在是既有趣兼獨一無二，在合作框架之下，設計師和我倆共同投入創意、眼光與個人品味，但同時這也是團隊合作的成果，工匠在創作過程尤其重要，他們要演繹出創作者的意圖。無論如何，材質在創作過程中都是最重要的，雖然這是艱鉅的工作，但在愛馬仕，我們都喜愛那些無法被掩蓋的天然材質。
AF：我們特別喜愛Paul Shepherd在意大利南部建立的石牆，其優雅氣息實在令人讚嘆不已，而這次展覽的作品表達美感之餘，其背後含義亦同樣重要，愛馬仕相信簡單的姿態是相當迷人和重要。一道簡單的石牆為何這麼美麗？因為它達到了難以想像的美感平衡，石材的切割及裝配也同樣帶來美感。

Image description H Casaque盒子─Joséphine Ciaudo：Joséphine Ciaudo以明亮色彩搭配對比鮮明的騎手頭盔紋樣。整體圖案以皮革鑲嵌工藝呈現於桃花心木置物盒上。觸感平滑或具有顆粒感，這些表面紋理不同的材質被精心組合成一件件傑作。

LJ：看來大自然與天然材質是今年愛馬仕家具系列的靈感泉源？
CP：一直以來天然材質都是我們的創作重點，只不過今年愛馬仕家具系列中更加突出而已。而我們想強調系列的概念在於其跨越性，在愛馬仕我們掌握不同物料的特性，如石材、羊絨、紙張、燈飾等，每一件作品都是獨一無二，而設計及手工藝亦受到高度重視，而顏色運用、處事嚴謹亦要顧及，在眾多考慮因素之中，我們永遠取得完美的平衡。
AF：此外，愛馬仕亦很懂得處理物料與時間的關係，如皮革過了一段時間會變得更漂亮，石材也有相同特性，從來愛馬仕都建立一套獨特品味，在今年家具系列中更突出物料與時間的重要性。

Image description Les Hippomobiles毛毯─Gianpaolo Pagni：Gianpaolo Pagni所設計的「馬車」(Hippomobiles)圖案在毛毯上呈現起伏有致的浮雕質感。以色彩鮮亮且點綴珠飾的羊絨為面料，這些幾何形狀既有體積增大的效果又與馬術圖案形成對比，相得益彰。

LJ：今年展覽會場的設計讓人聯想起如龐貝古城的古代遺址？
AF：我們思考場景設計與時間的關係是非常重要，愛馬仕希望活在當下，也同時希望作品可以源遠流長，時間概念就是這樣形成。愛馬仕的歷史與傳統如何跟大自然建立關係，今年我們選擇粗獷的石牆，那是歐洲大陸常見的場景，也是希臘和羅馬帝國的根源。

Image description Yack'N'Dye毛毯，全人手編織及染色。

LJ：在今年愛馬仕家具系列作品中，你們如何在裝飾與功能性之間找到平衡？
CP：於我們而言，每件作品都擁有其功能，有些好像比其它更緊湊，有些則較有故事性、顏色較豐富。讓我們着迷的卻是背後的技術，以金屬搪瓷物件為例，它的技術早已在愛馬仕珠寶中應用過，因此我們可任意以不同顏色去表達創意，手繪更是其中手法之一，致使有些物件比較裝飾性。同時在皮革物件中的手工藝卻相當複雜，它兼備裝飾性及功能性，而功能性有時可賦予物件更多詩意。