日常之美

過去三年，疫情肆虐，全球也受到嚴重打擊。從個人層面而言，則有得有失。因為封城和各種社交距離措施，我們會多了留在家的時間，並更珍惜家人和朋友。不可遠行，我們有更多時間聆聽自己的需要，有人發掘了自己的烹飪才能，有人重溫了自己心愛的大文豪巨著，有人放任地「煲劇」，有人難得放空自己享受閒暇。日本設計大師深澤直人 （Naoto Fukasawa）則用了過去兩年的時間設計自己的工作室（atelier）。

Text by Joyce Mok Photo by Naoto Fukasawa Design website

深澤直人全新的工作室坐落於東京寧靜的住宅區之中，這裡既容納了他11人的工作團隊，也是其居所。工作室內的一切，包括空間、家具、擺設以至窗戶也出自他的手筆。至於位於工作室上的則是惹人艷羨的家，內裡可說是其作品的陳列室，包括他為B & B Italia設計的床、為Hay設計的燈和Boffi的浴室配件。他曾說過下一個目標是創造出融合工作與生活的完整生活方式，如今看來他已達到了。這座工作室大宅是他與Takenaka建築公司合作的結晶，他們一共開了70次的會議討論出所有細節。當他站在設計師的角度做事時，他絕不輕易妥協。

深澤直人的設計不會標奇立異，也沒有刻意創造前所未見的東西。看看他工作室的照片，一切是如此親切、美好，普遍人認為其作品不須思考就能使用的，而他本人稱之為「without thought」。他接受《Monocle》雜誌訪問時解釋：「日文中違和感一詞表示感覺有些不太對勁。對我來說，設計師的工作與其說是從零開始創作新事物，不如說是修復不對的東西。我告訴我(在多摩美術大學)的學生，他們必須感受周圍的世界，並想辦法讓事情變得更好。」深澤直人的設計精髓在於輕易融入每個人的日常生活，讓使用者在活動時，在不知不覺中（或如深澤所言：「在無意識之下」），和這件物品產生關聯。他認為作為設計師最重要是讓人們快樂：「人們來到這所房子，即使他們對設計一無所知，也會喜歡它。我可以指出使它感覺良好的具體細節，但我不需要告訴他們。在日本，人們總是問我『未來的願景』，但我沒有。我的主要目標是讓平凡變得不平凡。一些設計師可能想設計一款精美的酒杯來搭配昂貴的葡萄酒；我對水杯更感興趣。」2019年，他為台玻集團設計了73種新產品，包括水杯、食器、咖啡杯、紅酒杯等玻璃、陶器系列作品，滿足生活各方面的需要。該系列所有產品統一以U型水杯為基礎設計語言，旨在提升日常生活中的品質。

他提到日本是工藝之國，就算是一些由不知名設計師設計的日常生活用品，也有其美麗之處，而這正是由柳宗悅（Soetsu Yanagi）所創立、他任館長的「日本民藝館」（Japan Folk Arts Museum）所宣揚的訊息。他的設計亦貫徹了日本工藝的傳統──為生活而設計。