一件藝術品值得收藏,應該看藝術家的名氣、作品的市場價格,還是它帶給人的感受?在拍賣市場,這些因素都會影響藏家的決定,但佳士得亞太區高級副總裁暨二十及二十一世紀藝術部主管徐文君(Ada)認為,收藏始終是一段個人旅程。作品能否與藏家建立真實連結,固然重要;要讓這份喜愛經得起時間考驗,亦需要知識、研究與經驗的累積。
TEXT BY MIU LAU
佳士得亞太區高級副總裁暨二十及二十一世紀藝術部主管徐文君(Ada)
第一次面對一件藝術品,Ada不會急於檢視作品的品相或技術細節,而是先退後一步,從整體感受作品帶來的感染力。她重視與作品初次相遇的時刻,因為那份直覺反應,往往最能反映作品帶給自己的感受。
「我最重視的正是看到作品第一眼時的感受,我認為第一印象最為珍貴,而這種感受往往只會出現一次。正因如此,我一直很珍惜與每件作品初次相遇的那一刻,以及它帶給我的第一印象。」
不過,第一眼的感受並非判斷作品的唯一標準。有些作品未必能立即引起共鳴,卻值得花時間了解。Ada認為,藝術需要觀察、思考和消化,藏家亦應保持好奇心,願意接觸未必熟悉的創作。即使深入認識後仍然不喜歡,也沒有問題,重要的是曾經認真理解和探索。「收藏不只是累積作品,更是一個不斷培養眼光、深化理解和建立個人品味的過程。」隨着觀看經驗和知識增加,藏家對作品的理解可能改變,原本不感興趣的創作,也有機會慢慢展現吸引之處。
名氣之外,還要看作品
藝術家的知名度,無疑是收藏時的重要參考。尤其涉及較大金額的決定,藏家往往會考慮藝術家的市場地位、學術認可度及整體影響力。但即使是廣受認可的藝術家,不同作品的藝術表現、創作背景與重要性仍可能有很大差異。
Ada以草間彌生為例指出,即使是同一位藝術家的作品,亦要仔細比較不同創作階段的特色,了解作品是否具代表性,以及其藝術表現和完成度。作品的尺寸或藝術家的知名度,並不足以反映其收藏價值。「藝術家的名氣固然是重要因素,但真正值得深入了解和審視的,始終是作品本身的質素、藝術價值,以及它在藝術家創作生涯中的重要性。」
當判斷回到作品本身,另一個需要釐清的問題,是藝術價值與市場價格之間的關係,而兩者是未必同步的。Ada認為,「藝術價值更多關乎作品對藝術史的影響,以及它能否改變人們觀看世界或思考問題的方式。有些藝術家在創作當下未必獲得相應的市場認可,其重要性卻可能在往後的研究和展覽中逐漸受到肯定。因此,市場表現可以作為參考,卻不能完全代表作品的藝術意義。」
除了作品本身,來源、展覽紀錄及收藏歷史,也能幫助藏家理解其背景與藝術地位。曾由重要藏家收藏,或曾在知名美術館及博物館展出的作品,往往具備值得追溯的歷史脈絡。不過,這些紀錄始終是參考,不能取代對作品本身的判斷。
這是Gerhard Richter極具代表性的成熟期抽象畫《Mohn (Poppy)》,最特別是它罕見地在純抽象的刮刀與抹刀技法中,融入了具象的含意(以德文的「罌粟花」Mohn 命名),在亮麗的色調中隱喻了記憶與歷史。
2026年春季,Ada代表一位藏家競投來自Marian Goodman私人收藏的Gerhard Richter作品《Mohn (Poppy)》,最終以約二千萬美元在佳士得紐約拍賣成交。這次經歷令她印象深刻的,除了作品本身,還有藏家多年來的轉變。「他大約五年前開始收藏藝術,第一件作品就是透過佳士得購入。一路走來,他由最初憑直覺和個人喜好作選擇,逐漸開始研究藝術史,了解藝術家的創作脈絡,慢慢建立自己的收藏方向。」
為了更深入了解藝術家Gerhard Richter,Ada曾特意自費前往巴黎,陪同客戶參觀這位藝術家的回顧展。兩人花了約三小時,從早期作品一路看到成熟的抽象創作,討論不同時期的特色、值得收藏的作品,以及合適的價格範圍。這些準備,讓藏家在日後遇上心儀作品時,能更清楚自己的選擇。「當你真正了解一位藝術家,就會知道自己想收藏什麼,也更清楚每件作品的價值。」Ada認為,收藏需要個人喜好,也需要知識累積。研究讓藏家看得更深入,當合適的作品出現,便能更有信心作出決定。
作品本身的感染力
談到另一段難忘的拍賣經歷,Ada想起常玉的《八尾金魚》。這是她較早深入參與的高價拍品之一,從作品取得、圖錄製作到拍賣籌備及專場策劃,她都有份參與,拍賣當日更代表客戶競投,最終成為落敗的一方。
常玉創作於1930至1940年代的《八尾金魚》,被公認為他油畫創作生涯中最具代表性、最特別的「逸品」之一。
「我一直很欣賞常玉的作品,他的藝術表達很純粹、真摯,有一種很獨特的感染力。」Ada回憶,當時的客戶是她加入佳士得後開始接觸的新藏家,對方未必對藝術史有深入認識,卻被《八尾金魚》打動,願意出手競投一件重要作品。這次經歷也讓她看到,收藏未必每次都由大量研究開始,有時作品本身已足以引起一個人的興趣,讓他願意進一步了解。
Richter的例子展現了研究如何幫助藏家建立方向,常玉的故事則讓Ada看到作品打動人的力量。兩者的起點不同,卻同樣反映個人感受在收藏中的重要性。她認為,喜歡一件作品是很好的開始,隨着觀看和了解加深,這份喜愛亦可能發展成更長久的連結。「藝術品可以陪伴一個人很長時間,慢慢融入他的生活,在不同的人生階段帶來新的感受和意義。當你真的很喜歡一件作品,即使它的市場價格上升,也未必捨得出售,因為它對你的意義,早已超越了價格。」
「好的收藏沒有一套絕對客觀的標準,亦未必需要由最昂貴或最知名的作品組成,更重要是作品之間能否形成有意義的連結,呈現收藏者的品味、價值觀與看待世界的方式。」Ada提到,佳士得於今年5月在紐約拍賣的McNeil Collection,正好體現這種收藏理念。這批收藏以極簡主義藝術為主,包括Donald Judd及Dan Flavin等藝術家的作品。令她印象深刻的是藏家對藝術的投入,甚至重新規劃住宅,讓作品融入客廳、飯廳、書房及睡房等日常空間。藝術由此成為生活的一部分,也讓整個收藏呈現出藏家的生活方式與個人選擇。
「一個好的收藏最重要的特質,是能夠講述收藏者自己的故事。」對Ada來說,關鍵在於每件作品為何被選中,以及它與其他作品之間有甚麼關係。當收藏不再只是單件作品的累積,而是由不同選擇逐步建立起自己的脈絡,藏家的品味與想法也就隨之浮現。
什麼令一件作品值得收藏?答案既在作品的藝術質素、創作背景和歷史意義之中,也在藏家與作品建立的連結之中。持續觀看和研究,能讓最初的吸引轉化為更深入的理解;而隨着時間推移,仍然能帶來共鳴與啟發的作品,或許正是藏家願意長久珍藏的原因。