【藝術的未來 未來的藝術】在未來世界留下過去與現在的足跡——Hugh Leung 的香港街道 NFT

「香港情懷」到底是什麼？大型藝術館收藏退役了的霓虹燈招牌、收藏以往經常被清潔工嫌棄的九龍皇帝筆跡，是否一去不往返的，才值得大家留戀？香港時刻變化極快，適逢今年剛畢業的新晉藝術家 Hugh Leung 梁劭峰正身處這個漩渦當中，脫離學生身份、連畢業展的機會都被 Covid 所剝削，面對身份、環境、以至藝術界的轉變，Hugh 的應對方法是繼續創作，甚至推出了一個新的多媒體系列《CITY–SCAPE: NIGHT STROLL》，更是他的第一套 NFT 作品，探索藝術的未來。

TEXT BY JAZ KONG PHOTO BY BEN TAM、作品圖片由受訪者提供

以藝術紀錄城市的變化
Hugh Leung 梁劭峰剛從 University of London 的Goldsmiths Fine Art 學位畢業，原本讀藝術的大多會期待畢業作品展，可惜因為 Covid 的關係，Hugh 卻被迫缺席；原本一直以諷刺資本主義及消費主義為創作題材，Hugh 覺得之前在英國的時間若然去做一些很本土很香港文化的作品的話，當地人未必有太大的共鳴，因此，既然回到香港一段時間，就不如創作一些對自己有意義的作品，而讓他感受深刻的，是街道的轉變。「以前每隔半年就會回到香港一次，但每次回來都會發覺街道上的店舖、環境、人與物都不同了；加上 Covid 的關係，街上的行人都少了很多，所以想用一個 project 去紀錄街上風景。加上霓虹燈街招也在快速消失中，所以就選擇了以夜晚的街道為背景創作，加上下雨天，以及朋友提供的音樂，懷緬此時此刻的冷清街道中；加上系列根據舊 Game Boy 的尺寸創作，也造出了一點懷舊（nostalgic）的感覺。」《CITY–SCAPE: NIGHT STROLL》系列以像素圖（pixel art）的形式創作，雖然 Hugh 一直都有作多媒體藝術，但以像素畫則是他的第一次。其實開始這個以電腦創作的作品或多或少都關土地問題，因為 Hugh 沒有繼續租用工作室，在家工作唯有棄用一些大件或會造成異味的媒介；但相反，製作 digital art、再鑄成 NFT 的好處是這條在 city-scape 的街頭可以無限延伸，若然隨後香港再次歡迎遊客、街上回復以往的生氣，《CITY-SCAPE》又可以演變成不同風格，在區塊鏈上開創一條比彌敦道還要長的街道。

第一次接觸 Hugh 的作品是上月在 K11 Art Mall 跟加密貨幣交易所 AAX 舉辦的 NFT 展覽，其實原本 Hugh 覺得未有需要將《CITY-SCAPE》mint 成 NFT，因為「覺得自己未夠名氣」，覺得作品也未必會有人購買，所以遲遲未有行動；後來雖然有將系列放上 OpenSea，但礙於平台太多雜亂無章的作品，所以即使公開後仍未為自己帶來
收入。話雖如此，由傳統藝術形式走到初嚐新興藝術市場的滋味，Hugh 仍覺得 NFT 可以是藝術界、甚至是藝術界以外的未來。「NFT 被喻為新興的藝術市場，其實對藝術家及收藏家都是好事，因為去中心化就是可以脫離傳統藝術市場的『中間人』角色如 gallery、拍賣行等等，雖然這個市場暫時來說仍然比較小，但未來應是如此。加上去中心化的特性可以減低藏家同藝術家之間的隔膜，好像以往到藝術館看名畫，都總會覺得跟藝術家距離很遠；但若然上網就可以看到作品、可以直接聯絡藝術家，不用靠策展人的安排，抹走 viewer 跟藝術家之間的距離，讓藝術更 approachable。」

街道會消失，在區塊鏈上的 key 則是永遠的；Hugh 的家附近有很多海味店，雖然他的 NFT 街道仍然未有這些老店，但整個地區就是新舊融合的代表地方：在一家很殘舊的士多、文具店旁邊，可能就突然有一間好舒服的文青 cafe、一間大家都熟悉的便利店，旁邊的卻又是另一幢舊樓，甚至有人在樓梯下避雨、吸煙、看街上的人與事，「香港就是這麼有趣，一條街道上什麼類型的店舖都有。」以 NFT 記錄當下，在未來都可以回看這個現在；加上《CITY-SCAPE》其實充滿潛力，便利店其實也不只在香港見到，所以，它在將來也可以延伸到世界各地的街景；也可以是香港不同的特色公共空間；總言之，未來，在區塊鏈見。