《坐看雲起時》(Dolce far niente;2022)(左)跟《花樣驚喜》(The Flowery Surprise)同樣鼓勵大家在混沌中以新角度看事情。
《大花器》(Big Flower Pot;2022)
隨着 Covid 彷彿逐漸離我們而去,世界好像又「回」到原來的樣子;但真的是這樣嗎?這三年來的 lockdown、在家工作、隔離、與家人朋友分隔的心理和實際上的距離之下,大家真的沒有改變以往的習慣嗎?疫症在不知不覺之間重新 reset 了世界的節奏,重整了所有人的生活;但不變的是創意,創意可以是個澎湃的力量,去讓我們度過難關。正如本地藝術家 Michael Lau 劉建文在形容最新的個展 SPLENDID PARK 「璀璨公園」時所說,「能被圍欄阻隔的,便不算春天。」近年,Michael 的創作都圍繞「花」——由以往的花園主題展覽延伸到 Splendid Park 這個公園,除了實際上的大小分別之外,最大的變化是多樣性,在主題上或者創作媒介,SPLENDID PARK 集結了 Michael 過去十年的作品,由「潮玩教父」到炙手可熱的藝術家,場內展示了不同時期的想法及心理變化,以及一切 Michael 所喜歡的東西——如果「-ization」是一回事,SPLENDID PARK 就展示了他如何「Michaelization」一切一切——由叮噹到 Michael Jordan、從達文西到 Francis Bacon,他都印證了一向堅持的理念:出發點是要做自己所喜歡的事情;即使 Covid 入侵大家的生活,都不妨試着換一個新角度思考。
文:Jaz Kong
Michael Lau 劉建文
喜歡玩就要認真地玩
正於 K11 MUSEA 六樓的 K11 Art & Cultural Centre 舉辦的 SPLENDID PARK 「璀璨公園」展覽為 Michael Lau 劉建文的年度個展,除了有為人熟悉的 Gardener「花園人」系列 figure 之外亦展出了近四十件繪畫及雕塑作品,涵蓋了、「包裝——改變」系列(Package Change)、「初見」系列(First Encounter)、「自言自語」系列(Soliloquy)、「大師」系列(Master)、「花卉」系列(Flower)及「肖像」系列(Portrait)等多款作品,大多為 Michael 於疫情期間的創作,但亦有遠至近十年前的作品。
記得 Michael 在展覽中講過,雖然是次展覽包含了多個不同系列作品,每個系列、甚至是每件作品所帶出的訊息都有所不同,但話雖如此,它們都有一個共通點,「最重要是我所喜歡的創作。」愛,很重要——愛自己的作品、愛自己的主題,才會讓大家感受到創意的澎湃力量,同時亦呼應了 Michael 所帶出的主題,「能被圍欄阻隔的,便不算春天。」創意亦如是,有想法有理念的話不論如何都阻擋不來。因此,踏進展覽,首先映入大家眼簾的應該有兩件作品,其一是入口處的畫作《百花齊放》(Blossom is Awesome;2022),呼應了 Michael 在 artist statement 提到的無法阻撓的創意,為大家帶來生機滿滿的春天——即使有力量要將愛和世界隔離,愛都會找到方法衝出白色的欄柵,彷彿擁抱著阻隔在前的藩籬,憑愛與包容消解隔絕。這不就是 Michael 一直以來以 Gardener 作品塑造而成的烏托邦嗎?公園正中間的 Gardener 巨型雕塑作品回顧了 Michael 的理想,一直以來,這個系列都代表了 Michael 作為 figure 教主的 identity 中很重要的一部分,而且它們本身亦代表了青春、友情和幻想,建構了一個理想中的王國,讓大家感受到 Michael 作為藝術家的生活哲學。記得 Michael 在 2014 年舉辦「Remember-disc / Time-table」個展時就已經講過,「有做而後悔,總好多無做而後悔!」用二十多年的時間去認真地「玩」玩具、「玩」藝術,創下自己心目中的理想世界,遊走在不同媒介的創作中,尋找創作的可能性,發掘藝術的力量。
劉建文 百花齊放 2022年作 丙烯 畫布 59¹⁄₁₆ x 98⁷⁄₁₆ 吋 (150 x 250 厘米) ©️ 劉建文 圖片:厲蔚閣
劉建文 包裝與兩個人偶 2019年作 丙烯 畫布 84¼ x 120¹⁄₁₆ 吋 (214 x 305 厘米) ©️ 劉建文 圖片:亞洲私人收藏
在 chaos 中尋找秩序
展覽的另一個焦點所在無疑是 Michael 近三年的作品,亦即日在 Covid 期間的創作,而相信到場參觀的話都一定會覺得有驚喜!例如在 Gardener 雕塑旁邊的《大花器》(Big Flower Pot;2022)雕塑作品,平日大家只會低頭欣賞到的花器這次竟然要抬起頭仰望,Michael 就藉此寄語大家,尤其在逆境之下不妨尋找新角度去看事物,可能會發掘到意想不到的新觀點。又或者是去年個展都出現過的《花樣驚喜》(The Flowery Surprise)巨型畫作,以文藝復興大師達文西的作品《最後的晚餐》為靈感,將本來一個很沉重的晚餐換上 Michael 的標誌性擬人化花卉,以幽默化解原畫的氣氛,更為觀眾帶來更多幻想空間。換個角度思考,這個晚餐又可否是快樂的?可否是一個 post-Covid 大家終於等到聚首一堂的機會的一個場景?再看看放在旁邊的「大師」系列最新作品《坐看雲起時》(Dolce far niente;2022)就更能感受到 Michael 在疫症這個混沌時期以藝術尋找出口的心情,這件以三幅聯作組成的作品是向 Francis Bacon 的《Three Studies of Lucian Freud》致敬,但以「Dolce far niente」命名就是 Michael 的一個寄語:透過這個解作「the sweetness of doing nothing」的意大利文,Michael 在解說作品時就問了大家一句「為什麼無所事事不可以是一件事?」Covid 強迫了大家要在生活中擠出空閒的時間,為什麼不趁這個機會 wind down、只是坐下來,讓自己得到安寧、以樂觀心境坦然面對當下的真實寫照?
「大師」系列兩件作品向 Fernando Botero 致敬。
《Jordan本色之牆》(Wall of Jordan;2015)
「肖像」系列(Portrait)
劉建文 坐看雲起時 2022年作 丙烯 畫布 整體:78¾ x 189 吋 (200 x 480 厘米) ©️ 劉建文 圖片:厲蔚閣
同場當然還有不少焦點作品,包括事隔六年之後再次跟大家見面的珍貴大型畫作《Jordan本色之牆》(Wall of Jordan;2015),可說是跨材質、跨界別聯乘之作的表表者,highlight 的位置當然是由 Jordan 本人簽名完成的小驚喜!作品此前經拍賣籌得善款捐予協青社,用以支持本地青少年透過籃球運動追夢;時隔六年,作品終於再次回歸大家眼前。還有就是「初見」系列等勾起大家童年回憶的作品,包括《1969年12月15日》(15 Dec 1969; 2022)這個以多啦A夢為靈感而創的作品、又或者是「肖像」系列中以花朵、標語、便簽紙、標價牌等元素結合而成去重新想像梵高、Basquiat 等經典藝術家的樣子,同時保留了每位藝術家的 signature 畫風,難度高之餘亦相信會讓大家看得會心微笑。
Michael 這次為大家帶來的「公園」彷彿是一個時光隧道,也是 Michael 的「Wonderland」,遊走在過去/現在、虛擬/現實之間,延承了他對探索 community 的初心,並將其自疫情以來對藝術與世界秩序的全新思考融匯其中。在 chaos 之中可以找到出口,這就是藝術的力量。
SPLENDID PARK 「璀璨公園」 展覽
地點: K11 MUSEA 6 樓 Kunsthalle,K11 Art & Cultural Centre
日期: 即日起至 3 月 5 日
參觀人士亦可先到 K11 MUSEA 網店預約導賞團及週末工作坊,詳情請留意 K11 MUSEA 社交媒體最新消息。