Van Cleef & Arpels：傳頌舞蹈 舞動全城

舞蹈是人類歷史上最早出現的藝術形式之一，從遠古就與人類的生活息息相關。Van Cleef & Arpels梵克雅寶與舞蹈藝術有深厚的淵源，一方面舞蹈為世家提供了源源不絕的創意靈感，另方面，世家一直熱衷支持舞蹈藝術。世家現透過 Dance Reflections by Van Cleef & Arpels 企劃進一步支持舞蹈藝術發展，續寫世家與舞蹈世界的淵源。企劃剛與法國五月藝術節及西九文化區自由空間合辦《克里斯汀．赫佐的空白畫布》連續一星期的活動，讓大眾從不同角度接觸舞蹈。

TEXT BY JOYCE MOK PHOTO BY VAN CLEEF & ARPELS

世家與舞蹈的新篇章
Van Cleef & Arpels梵克雅寶與舞蹈藝術的淵源可追溯至1940年代初的紐約。1940年代，世家首枚芭蕾舞伶胸針誕生，背後的推手是世家的家族成員路易．雅寶（Louis Arpels）。他熱忱於芭蕾舞和歌劇，在他的主導下，他將兩者的精髓結合為芭蕾舞伶胸針，靈動的舞姿配以華麗的寶石舞衣，讓胸針瞬即成為標誌性的設計。更重要的是，他對舞蹈藝術的熱愛薰陶了其侄子克勞德．雅寶（Claude Arpels）。移居紐約後，勞德．雅寶與著名編舞家兼紐約市芭蕾舞團聯合創辦人喬治．巴蘭欽（George Balanchine）惺惺相惜，造就了由巴蘭欽編舞的《珠寶》（Jewels） 誕生。自1967年紐約首度公演以來，《珠寶》已成為20世紀重要的芭蕾舞作品之一。

多年來，世家透過不同類型的企劃，秉承弘揚舞蹈世界的傳統，自2020年秋季起，世家成立了Dance Reflections by Van Cleef & Arpels 企劃，支持傳播現代與當代舞蹈的藝術家和機構。Van Cleef & Arpels梵克雅寶總裁Nicolas Bos在企劃的官方網站中表示：「舞蹈歷來是世家珍視的藝術領域，一如克勞德．雅寶和喬治．巴蘭欽在1950-1960年代間的合作、與本傑明．米派德（Benjamin Millepied）『L.A.舞蹈項目』的合作、與全球不同公司和數家劇院的合作、以及設立Van Cleef & Arpels梵克雅寶FEDORA芭蕾大獎皆是明證。2020年，我們希望進一步整合世家在這一領域的活動。通過DanceReflections by Van Cleef & Arpels，世家為現代和當代舞蹈提供鼎力支持，並鼓勵編舞創作。」

多元舞蹈體驗
Dance Reflections by Van Cleef & Arpels 企劃於今年再與克里斯汀．赫佐攜手，跟法國五月藝術節及西九文化區自由空間合辦《克里斯汀．赫佐的空白畫布》。節目於 2022 年 5 月 31 日至 6 月 5 日連續一星期在西九文化區藝術公園自由空間舉行，涵蓋藝術裝置、本地藝術家有份參與的舞蹈演出、舞蹈影像及網上講座，為熱愛舞蹈的普羅大眾提供互動教育體驗。克里斯汀．赫佐從法國遙距策劃這項融合舞蹈、聲音、光影和物件等元素的節目，打破視覺藝術與舞蹈的隔閡。

《100%聚酯纖維，跳舞之物 n° 57》 藝術裝置由赫佐與凱堤．奧莉芙（Caty Olive） 聯合創作，以動態、衣物和聲音設計等上演「無身體」的舞蹈，讓觀眾在寧靜的空間反思不存在與不可見的課題。進入另一個靜默空間，播放的是《TTT：圖爾寬–台北–東京》（2009–2011）和《束》（2020）兩組舞蹈影像。前者由赫佐與視覺藝術家江元皓聯合製作，探索身體、動態和空間三者的關係；後者是赫佐邀請影像藝術家 Sophie Laly 製作的影片，延伸創作他於 2020 年為霹靂舞舞者 Nicolas Fayol 創作的獨舞作品《置身其中》，透過捕捉多種物件及自然景觀，交織出如夢之境。舞蹈演出方面，赫佐邀請了五位香港本地表演藝術家合作。他們以香港的地貌為靈感，在赫佐建構的框架下，創作一段獨舞，於自由空間不同角落演出。 五位舞蹈藝術家分別為陳偉洛、李偉能、李嘉雯、黃碧琪和楊浩；他們走出劇場起舞，與觀眾近距離連繫起來。除了實體表演，這次的節目還備有網上講座，赫佐於網上與觀眾剖析他曾面對的挑戰，分享他多年來與不同文化背景的藝術家合作的點滴，為其「空白畫布」添上精采的一筆。