Lucas Zanotto的卡通人物 變成海港城運動小隊

奧運的熱潮有沒有喚醒大家體內的運動細胞？可以在兩個多星期之內見證住一班世界級選手追夢，實在是一件極之熱血的事。 與其說在香港做運動員幸福與否，不如說，可以真正享受一件自己喜歡的事，這才是幸福——要試試將運動融入玩樂及藝術當中的趣味，可以來到海港城趁着暑假期間，為大人及小朋友帶來的「Join the Loop @海港城 」大型夏日玩樂遊！等等，為什麼這些眼睛大大、樣子趣怪的卡通角色好像這麼眼熟？它們其實是意大利多媒體藝術家Lucas Zanotto的作品，他的創作在Instagram或其他社交媒體都會經常出現，以一切都剛剛好、結尾跟起點的定格一樣而可以無限loop無限重看的影像藝術作品(循環動畫，looping animation)，這次將趣味性十足的角色們化身為展覽、大型運動×藝術裝置，是因為Lucas希望透過他筆下的角色，除了可以在網絡上帶來一刻的可愛之外，也可以透過他極之重視的「玩樂」(play)而為香港這個繁忙的城市帶來療癒的一刻，「細心留到意到的話，會見到其實我的角色不盡是快樂的笑臉，在動畫中途也有傷心的樣子或不同的情緒表達，希望透過這些動畫、是次的展覽及這裏的裝置，可以帶出有上有落、有起有跌的『生命』的樣子，以及為大家設計出一個大人小朋友都可以享受到的遊樂場。」

藝術×設計×運動×無限fun！

這次的大型遊樂場兼裝置藝術遍布海港城多個不同地點，包括海運大廈露天廣場(近天星碼頭的入口處)有四大運動主題活動區、於海運觀點有個可以解決大壓力的香港人的「不倒擂台」，那邊有超過三十隻充氣不倒翁，可以承受海邊的強風之餘更可好好吸引大家的爆發力！不容錯過的還有「Looping in Hong Kong」展覽，是Lucas於香港的首個個展。「Join the Loop @海港城 」為大家提供適合的運動場所，而參加各個項目的大小朋友均可透過儲印仔的方式換領獎品，沒有特定的目標，只為參與、只為享受過程、只為have fun。

Lucas是次將運動融入他的藝術及角色，有別於以往所做的藝術裝置，最矚目的一定要數海運大廈露天廣場的四個運動，其中一個運動場地是迷你沙池，彷彿在維港旁邊造就了一個小沙灘。Lucas所創作的循環動畫因為玩味十足兼超紓壓，其標誌性角色擁有一雙圓圓的大眼睛和色彩繽紛的幾何圖形身體，可愛造型吸引到世界各地不少人的喜愛。除了獲得過APPLE年度設計大獎、坎城金獅獎等多個獎項之外，這兩年亦相繼跟各大奢侈品牌如Hermès、Lexus合作，更將展覽帶到世界各地如倫敦、台北、上海等，今年也為Helsinki Design Week設計了特展場館。Lucas擅長以不同載體媒介及形式進行藝術創作，在各大社交媒體平台上見到他的作品下面的留言，通通也是向他表達謝意，指他為大家的臉上掛上笑容。

即使曾多次舉辦大型展覽，將創作的角色跟運動融合也可說是第一次——或者應這樣說，想邀請大人小朋友一起運動是真的，但對Lucas而言，最重要不是動，是玩。「最初跟海港城洽談的時候，大家都認為要有互動，而主辦亦希望加入一些可以讓大家走走動的元素，所以入口處這個大型運動場的概念就萌生了；加上海運觀點平台那個位置可以飽覽維港景色，充氣擂台及『拳手』跟香港的天際及景觀融為一體，幾個根據地點特設的裝置，以及畫廊裏的個展都讓我很驕傲。但其實讓我最快樂的，是可以為大家創製出『遊樂場』，我的心底裏最希望就是見到小朋友們可以來玩及have fun！『玩』對我來說很重要的，它是我生活中每個部分都不可或缺的關鍵字，從小到大我都好喜歡玩；因為能夠玩得盡興的話，小朋友就可從中學習，所以是不可忽視的。」其中一個好例子，就是「趣怪『游』樂場」——一個讓大家可以在Lucas設計的各種精緒角色及可愛怪獸組成的「泳池」探索，跟今個暑假很受人歡迎的Pixar電影一樣，教曉大家要接受身體裏面所住了的不同情緒，透過跳入這知情緒泳池、以及擁抱各個情緒雪豆咕𠱸，透過玩，讓大家好好embrace它們、好好擁抱自己。

除了玩之外，另一個重點是「public art」。這裏要用一下引號，因為要參與某部分的Join the Loop運動設施，需要購買一張活動卡(活動收益將全數撥捐到香港公益金)；但能夠讓數碼藝術作品跳出二次元的世界，然後再由畫廊的白牆空間，跳到一個可以接觸一個更大的群眾的公共空間。其實這個程序也頗有趣的，本身將動畫放在Instagram也是一個免費、而且對欣賞入門資源相對商業畫廊較低的平台，「我喜歡做裝置藝術的原因，不只在於角色的大小比例、將它們放大縮細，而是希望可以創出一個新世界，不只可以看到藝術品，而是可以沉浸在其中。雖然角色是我的IP，但可以透過藝術去接觸到更多不同年齡的人，這是很重要的。」

Reduce & repeat

除了鼓勵大家在運動中作樂之外，原為設計師的Lucas Zanotto其實在是次展覽、甚至是平日的多媒體創作中，都不自覺地滲入了自己一直深信的哲學，就是reduce及repeat。Lucas身兼多職，除了是大家喜愛的多媒體藝術家(他在社交平台上發布的循環藝術短片中，背景音樂也是出自他的創作呢)，同時也是動畫師、作者、導演、品牌 Yatatoy創辦人、說故事的人等，「我來自產品設計的背景，後來由製作及設計產品去到製作影片及動畫，也為不同的短片及廣告影片擔任十年的導演。所以一直以來都喜歡設計、拍攝、音樂、燈光及活動設計等，加上之後以3D程式實驗，就好像找到了這個可以將我所有喜愛的東西集結的組合；而且也找到對的觀眾！大家都似乎很喜歡我的創作，一路走來就創立了自己的品牌及名字了。」多年以來的各種經驗，當然是鍊成Lucas「周身刀，張張利」的特色，但真正讓他能夠闖出名堂的，大概是動畫作品裏不言而喻的哲學，其中一個就跟他的簡約設計風格有莫大關係。「我的角色都由簡單的幾何形狀組合而成，加上眼睛及動作，就成為了一個角色。極簡的感覺來自我喜歡『減法』，一直以來，在設計的過程中，我都被簡樸的風格吸引，將設計不斷reduce；我很享受這個過程，將一些原始的元素及形狀，加上眼睛、加入kinetic movement，再加入不同的人類情感，例如同理心、快樂、困惑等等，慢慢就成為一種我很擅長的語言。」

用減法去設計，大概讓大家看得舒服，比較耐看也就容易愛上；但要真正融入大家的生活態度，讓大家看起來真的有被療癒的感覺的，應當來自不斷重複又重複的循環動畫，可能明明只是五秒的動畫，不自覺地也就循環了十多遍了。的確，在日常生活中，某程度上的routine習慣可以帶來穩定舒適的感覺，「是的，repetition確實是有滿足感的，而且很meditative很讓人放鬆及感到平靜。雖然這也不是什麼人生哲學，但我覺得是事實，大家都會受有節奏而重複的東西所吸引。」

的確，Lucas的動畫作品予人總體的感覺是可愛的，但細心留意下，會發覺角色不總是笑意迎人的，在動畫推動的過程中，它們可能由一個悲傷的臉、一個漠不關心的表情，隨着它滑動而變回微笑的樣子。「我做出來的角色很calming，但它們不只有快樂，而是有情緒的轉換；動畫不斷循環，有上有落、有起有跌，不也像我們的人生嗎？只是通常笑臉停留的時間都比悲傷要長一點，也是希望人生都一樣，快樂的時候比悲傷的時間要多一點。」

除了玩出正確的人生態度，其實Lucas一直都保持着忙碌的工作生活，尤其是近年因動畫作品、油畫及雕塑作品、兒童圖書及小朋友畫畫app等多個不同創作而讓事業起飛，Lucas亦很注重自己的休息時間，當中最享受的，就是音樂和大自然，騎着越野登山車為運動，以及在跟家人的相處、下廚之中找樂趣。這位別具創意的意大利藝術家跟太太因為希望兩位小朋友可以在輕鬆一點的環境下長大，所以就移居到太太長大的地方芬蘭Helsinki居住，而他亦被小朋友的教育而震撼，「這裏的幼兒教育很開放，沒有太大的挑戰、也沒有要求好成績；而且他們的學習形式不是以學科分類，而是透過不同的題材去學習，例如圍繞『太空』這個題目，他們就會學到數學、歷史等，我覺得這樣的教育很有趣。」雖然自己不是教育專家，但Lucas都認為要培養兩位女兒的創意是重要的，由遊玩而從中學習，培養興趣，正如一開始Lucas所言，他只是希望小朋友可以「在我設計的遊戲機玩及享樂。」其實大小朋友也都應該如此，趁着暑假來海港城感受Lucas的遊戲及人生哲學吧！

「Join the Loop @海港城 」大型夏日玩樂遊
日期：即日起至9月1日
地點：海港城各個展覽場地

TEXT BY JK PHOTO BY HARBOUR CITY