沉浸於煇黃金曲中

7月中，在大館「曲詞印記：顧嘉煇×黃霑×粵語流行曲」展覽揭幕，重現不同年代的不同年代的「煇黃」創作場景；來到8月，由黃翠華與一眾創意人士合力製作的延伸展覽「聲歷其境」登場。

走進大館F倉，聽到熟悉的經典旋律，口裡也會跟住唱出「我像那銀河星星 / 為你默默愛過 / 更令那柔柔光輝 / 為你解痛楚」。在黃翠華策劃的「聲歷其境」展覽中，觀眾走過後台經歷音樂人、歌手們從後台走上舞台的時刻，然後全身沉浸於360度投射影像的2000年煇黃演唱會之中。「因為我常參與製作演唱會，經常在底台，在底台另有一番獨特風光，所以有了這個『安哥』概念。」曾任多年編劇和節目製作人的翠華說起今次展覽的緣起：「『曲詞印記』策展人李正欣博士和大館藝術總監簡寧天希望將展覽加入更多沉浸式元素，所以邀請我加入創作，還要特別感謝杜自持先生及客席美術指導文念中先生等人提供寶貴建議和協助。」

每段展覽長約20分鐘，一開始的時候先像電影片頭般出現了「浪奔浪流」四個大字。這份音樂文化遺產，直今仍然影響不斷，在數不盡的金曲之中，翠華如何作出取捨？「我試把幾個演唱會的精華，濃縮在一個encore section裡。開場的《明星》是兩人和口琴和鋼琴合奏的音樂版，投影有一種漫天星海的感覺。然後是《獅子山下》，它可能是大眾最早認識兩人合作的作品之一。影像上採用了霑叔剛來港童年時誤以為綠皮電車是會移房屋的故事，我相信很多人看過霑叔著作的人，都會聽過這個電車的故事。移民來到香港展開光輝的歲月，是有代表性的故事。《上海灘》是最早進入大陸的劇集，影響力也很深，但時間上不夠，所以只用了『浪奔浪流』放在前面，寓意兩位音樂巨匠帶來的『煇黃潮流』。」

接下來是林子祥的《抉擇》：「幾多往時夢 / 幾許心惆悵 / 別了昔日家 / 萬里而去 / 心潮千百丈」1979年，TVB拍攝關於越南難民潮的劇集，跟不少香港人後來面對的處境有共鳴之處。翠華說她覺得阿Lam在演唱會版本裡的說話很有意思，也很適合在這短短20分鐘的「演出」帶來感染大家情緒的力量，讓各位觀眾慢慢細味。「最後群星的從20世紀跨越21世紀的倒數，是很浪漫的一件事，就放在結尾部分。」

除了「聲歷其境」，今次翠華更邀請顧嘉煇最後入室弟子、著名作曲家、編曲人、監製及音樂總監杜自持一起連結新音樂人計劃「聲聲相識」，希望今次的展覽加入傳承的意義。「和那些新一代的藝術家，合作一些重新演繹煇黃的歌曲，單位包括了唱作人張進翹（Manson）、女演員及唱作歌手林愷鈴（Ashley）、獨立創作歌手胡旨澄（Esther Wu）、無伴奏合唱組合SENZA A Cappella及樂隊拾荒客（Ragpickers）。「五個單位擁有很不一樣的音樂風格，而他們揀選不同的煇黃作品，應該會碰撞出有趣的化學作用。」翠華強調翻唱（cover）的藝術從來不比單純的創作容易，公眾可透過「聲聲相識Show Time!」及「聲聲相識大師班」窺探眾人的創作過程，了解流行文化傳承背後的故事。

此前，翠華執導了關於潘迪華原創音樂劇的紀錄片《白孃孃：一朶遲桂花》。無獨有偶，音樂劇《白孃孃》正是顧嘉煇與黃霑首度合作的一次。「《白孃孃》的音樂，包括名曲《愛你變成害你》是一個隱藏的寶箱，大家聽過後來兩人的劇集主題曲後，再聽聽《白孃孃》會發現更年輕的煇黃藝術時期又有不一樣的神采。」展覽期間，《白孃孃：一朶遲桂花》在大館放映，翠華邀來文念中映後座談，以及得獎口琴家李俊樂現場演出，努力將經典的「曲詞」印記在一代又一代的人心中。

TEXT BY CHRISTOPHER LAI PORTRAIT BY BEN TAM

配合《明星》的意境，視覺藝術設計師Haze 、Rocky、Angel設計了銀河的影像。