在節奏明快的香港,我們穿在身上的衣物、家中的布藝,往往被視為平凡的日常消耗品。然而,如果我們願意停下腳步,細看每一根纖維的交織,會發現紡織遠不止於「布料」,它更是一首關於記憶、信仰與情感的無聲詩篇。位於荃灣南豐紗廠的 CHAT 六廠(六廠紡織文化藝術館)近日推出春季項目「縷縷入心」,匯集 14 位來自亞太地區的藝術家,這場展覽如同一場心靈的療癒之旅,邀請大家放下瑣事,走進由藝術家們用針線與色彩交織出的精神世界。
TEXT BY MIU LAU
郭晟邦,《勞動的精神:織女》,2026
走進南豐紗廠的大堂,首先映入眼簾的必然是藝術家郭晟邦創作的巨型裝置《勞動的精神:織女》。這件高達十米的震撼作品,由三幅巨大的織毯組成,其圖案取材自昔日紡織工業的海報與橫額。它不僅僅是視覺上的壯觀,更是對無數女性勞動者的深情致敬。在香港的紡織業輝煌史中,女性工人的付出如同根基般穩固卻常被忽略,藝術家透過這些拼貼的符號,將她們的堅韌與汗水重新編織進歷史的記憶裡。
對於尋求平靜的現代人來說,展覽中的「綠色空間」或許能提供一片心靈棲息地。香港藝術家陳子雯創作的《綠窩》,靈感源自劇院的休息室與影視製作的綠幕。這是一個可以走進去的柔軟空間,觀眾被溫暖的「軟雕塑」包裹,彷彿置身於一個現實與夢境交界的避風港,能在這片綠意中自由釋放情緒,甚至能在其中編織出屬於自己的白日夢。此外,來自首爾的藝術家 Mooni Perry 則將鏡頭對準香港的本土民俗,透過錄像帶領觀眾走訪城中角落,尋找那些逐漸消失的女神崇拜與女性故事,挖掘這座城市被遺忘的靈性面貌。
胡尹萍,《魂瓶》,2026
展覽的視野亦延伸至亞洲各地,探討生死與傳承的厚度。峇里島藝術家西特拉.薩斯米塔的作品《Sky River in Fountain of Amygdala》,深入挖掘故鄉傳統的喪葬習俗,展示當地人如何用織物包裹身體以引導靈魂。這種將布料與生命終點聯繫在一起的藝術形式,讓人感受到紡織品在信仰中神聖而溫柔的力量。而胡尹萍的作品《魂瓶》則更添一份溫情,這些細膩的鉤織藝術是她與中國內地鄉村婦女共同創作的成果,每一針一線都聯結著遠方婦女的手藝與生活,讓藝術走出象牙塔,成為一種充滿人情味的溫暖語言。
縷縷入心
日期︰3月21日至6月28日
時間︰11:00-19:00(周二休館)
地點︰荃灣白田壩街 45 號南豐紗廠二樓 CHAT 六廠