【米蘭設計周】結合打卡與互動的設計體驗

到訪米蘭設計周多年，不難感到近年整個活動變得「打卡」化。當然，各個品牌為了吸引目光，而作不同的布景裝置，以爭取媒體及社交媒體曝光。但設計最終講求的是體驗，不應囿於拍照打卡，而是互動當下。

實話實說，不少品牌都以巨型裝置來提昇關注熱度，如今年銳意革新的意大利廚房品牌Elica，便找來日本設計工作室we+以StraordinAria為主題，讓人有如步入漸變彩色雲層。又或是同樣來自日本品牌DAFT about Draft於米蘭國際家品展覽會會場的Pointillisme點點玻璃球裝置，都是不少人打卡之作。但設計不止是打卡留念，而是多方面提昇生活質素。幸好，今屆有不少互動度高的展覽，走出打卡框框。

以荷蘭鹿特丹為基地的建築與設計博物館Het Nieuw Instituut，現由前M+首席設計及建築策展人陳伯康（Aric Chen）任館長及藝術總監，近年與鹿特丹國際建築雙年展（IABR）合作，走遊擊店New Store方式來推廣設計。博物館先於上年在荷蘭設計周與Arthur Guilleminot等設計師合作。當中的焦點是收集尿液來製作肥皂。而於米蘭設計周在米蘭社會文化中心Stecca 3舉行的的New Store 2.0，則以收集頭髮，與米蘭髮型師Alberto Fucci、荷蘭頭髮布料研發機構Human Material Loop及工業設計師Woo Jin Joo合作。整個New Store 2.0的運作方式，是參觀者能得到免費剪髮服務並捐出頭髮，而不論你有否參與剪髮捐髮服務，都能免費參與如何以頭髮作刺繡等布料工作坊。頭髮有別於其他天然布料原材之處，在於頭髮其實具有個人資料如DNA，而Human Material Loop則有消除DNA的技術，能保障私隱同時增加可以運用的天然素材，考慮周全。

另一個都以是荷蘭為基地的團體展Mini Golf Extravaganza，是設計收藏展Alcova的其中一個參展單位。於2018年由Valentina Ciuffi及Joseph Grima主理的Alcova，是一個找來不同鮮有對外開放為場地的設計收藏平台，年年不同。今年他們便衝出米蘭，選址於距離25分鐘火車車程的城巿Varedo舉行，並分別於Villa Borsani and Villa Bagatti Valsecchi兩座古式大宅為基地。而主理Mini Golf Extravaganza的Pierre Castignola、Diego Faivre、Hugo Beheregaray，便將自家設計家品化為迷你高爾夫球障礙賽球地，如Diego Faivre仿如由泥膠成型的家具、Pierre Castignola以Monoblock膠櫈為素材的椅子，又或是Hugo Beheregaray的Papier-mâché紙漿家品，都走出純粹陳列，而以小遊戲裝置帶出三個設計師以玩味為設計主體的共通點。

除了運動，音樂亦是互動元素之一。於米蘭城中5Vie展區內，能找到由加拿大設計師Mouna Andraos及Melissa Mongiat於2010成立的創意工作室Daily tous les jours所舉辦的Duetti: Musical Furniture裝置展覽，便一如其名地展出兩款音樂家品，與眾同樂。如長椅Daydreamer，便能隨着旋轉節奏而放出相應和唱樂韻，而以船纜蠆為原型的The Bollard，則隨腳步響音不同節奏音韻。兩者不單能二合為一作雙聲和唱，貼合展覽主題，同時亦會隨互動作燈光變化，名乎其實地能讓人樂在其中。

TEXT BY DAWN HUNG（[email protected]）