《荷花天行》 林天行彩墨藝術展

世情渾濁，人要做到出污泥而不污染不是一件易事，那要求一己的覺悟和定力。佛教中的蓮花，代表一種智慧和覺悟的境界，即為「開悟」。2017年是香港踏入回歸20周年及天趣國際藝術進入第10個年頭的歷史性重要時刻，天趣當代藝術館隆重推出香港著名藝術家林天行《荷花天行》- 林天行彩墨藝術展。此次展覽的主題以彩荷為主，彩荷系列是林先生最愛的創作對象之一，他的荷不僅聖潔清靜而且姿態優美、造型準確線條流暢，烘托出畫面豐富而深遠的意境，其作品自然天成，不拘泥於細枝末節，大氣而無瑣碎之感。這種洗練概括的「書寫性」特徵既源於傳統筆法，又區別於傳統寫意的用筆規範。

荊浩《筆法記》中有言：「水暈墨章，興吾唐代。」中國的紙本彩墨始於唐代，歷經千年，發展到今天，已是風格各異、流派紛呈。色彩在傳統繪畫中一直居於非常重要的位置。但林天行的色彩融匯了西方現代主義的表現性特徵，更注重用筆的感性特點，注重色與色、色與線之間的關係，墨線也不只起到間隔、區分和輪廓的作用，而是將墨線作為色彩構成來加以考慮，這就在觀念的意義上重新定義了色與墨的關係。林天行之所以能在「色」與「墨」的構成中做這樣的思考和探索，是因為他能自覺吸收多方面的營養，從中國傳統到西方當代，從文人畫到民間藝術，從油畫到壁畫，他都深入其中運用吸收，從而形成自己的風格。

香港城市大學中國文化中心敎授鄭培凱表示：「從近代畫荷審美迫求的脈絡來看，林天行畫的荷塘， 色彩繽紛，光影繁複，呈現了香遠益清的朝暉夕陰，雖然用的是傳統筆墨，然而在構圖與設色上，卻很接近西方油畫的賦彩，層層堆疊，相互暈染，完全吸取了西方繪畫的技巧與繁複多變的審美追求，以全新的方式，而且是毫無忌憚、毫無傳統包袱的羈絆，天馬行空，展現了畫家心的體會，畫出了荷塘美景，也畫出荷花文化內涵的意境。」鄭培凱又說，林天行畫荷，色彩繁複斑斕，不但紅橙黃緣藍靛紫紛呈，而且還有燦爛的金光，卻能參透 荷花天然美趣的真韻，正因為他穩穩掌握了荷花出污泥而不染的精神，表現了荷花在中國文化中含蓄蘊藉的君子之風。

林天行，原名林仚，1963年生於中國福州市。先後師從畫家吳國光、林光、陳挺、劉牧等諸先生學習西洋畫和中國畫。1984年移居香港。畢業於中央美術學院國畫系。曾任教於香港大一藝術設計學院。現為香港國際藝術交流協會主席，中國美術家協會會員，中國畫學會創會理事-香港會副主席，李可染畫院研究員等。曾世界等地舉辦個人畫展五十餘次；作品入選百年中國畫展、全國美展、當代香港藝術雙年展，以及世界各地聯展百多次。作品被數十所機構包括中國美術館、國家畫院、香港藝術館、香港文化博物館，以及中外私人收藏。出版個人作品專集二十多種。

作為香港水墨的開拓者與踐行者，林天行對香港當代水墨有著深遠的影響，以獨特的視覺方式，完滿的構圖與空靈的意境，形成了強烈的個人風格，開拓了水墨重彩畫的「新境象」。

關於天趣當代藝術館
承載藝術家的夢想及廣大藝術愛好者與收藏家的期望，天趣國際藝術在資深藝術收藏家、管理人、萬城集團董事長林民盾博士、天趣總裁張朱宇博士與優秀香港及海內外華人藝術精英代表的共同努力下孕育而生，以傳播中華文化藝術，促進中外文化藝術交流為己任；以藝術品收藏、拍賣、投資為方向；以藝術回報社會的慈善公益為理念；向公眾展現了藝術世界燦爛的前景，為社會的可持續發展，構築了 – 學術、品味、高雅、星光熠熠的藝術平臺。

文：Patrick Chiu     圖：天趣當代藝術館

展覽時間
2017年7月 21日-2017年8月31日
星期一至五，上午10時至晚上7時；星期六，中午12時至下午6時
星期日及公眾假期敬請預約

展覽地點
香港天趣當代藝術館
荃灣美環街一號時貿中心21字樓
* 免費入場