鄭天儀: 全方位研究任劍輝及粵劇

「戲迷情人」任劍輝離開我們已經二十三年，但紀念她的活動幾乎沒有停止過。今年是人稱任姐的任劍輝冥壽一百歲，為她賀壽的節目更是接二連三，彷彿她並沒有離開過。

1989年任姐斷魂逸蘆，仙姐以《詩經》一句「如吾贖兮，人百其身。」作輓詞，甘願死百次抵仙姐生命，聞者動容；當年殯儀館門前的戲迷，甚至聲討報紙娛樂版用「死」字形容任姐的離開，指不夠尊重云云；關於任姐的學術論文和著作，更是不斷推陳出新、遍地開花。

一味的回顧與懷舊是沒有意義的，但它又的確對梨園及演藝界有前瞻性的啟示，至少引發了記者深思。究竟，一個怎樣的藝人，才配得令人如此依依不捨、念念不忘？尤其在現今這個藝人青黃不接、聲線比不上「事業線」、追星要跟潮流的世代。

「任姐的演藝造詣固然值得研究，但她與戲迷的關係也是難得一見的。她的戲迷對她非常長情，在她未去世前已互相視為家人，現在的偶像是轉眼便一代換一代。以前的戲迷並不善追星，含蓄且內歛，但細水長流。」被問到任姐的社會「價值」，香港教育學院退休高級講師兼劇評人張敏慧侃侃而說。

坦言並非任姐迷的張敏慧，愛好戲曲藝術，以戲論戲，她認為任姐在舞台和在銀幕的演出都是一絕的，「到現在都無人能及，藝人都有一兩套別人望塵莫及的首本名作，任姐的首本很多，尤其是演書生。」她認為，在唐滌生和任劍輝合璧下，把中國書生形象提升到了極致，那種「面帶風流心帶癡」的倜儻，迷倒眾生。

除下戲服，張老師又欣賞任姐隨和且一直努力扶植後輩，「無見過邊個話過佢唔好，這是戲壇少見的。」

工作上執着

上月12、13日假理工大學蔣震劇院，由任劍輝研究計劃主辦了一個任劍輝粵劇藝術國際研討會，全方位研討任姐在粵劇史上的地位。演講的主題，由「任劍輝的反串角色」、「從任劍輝的時裝電影看跨性身份的形塑與現代性」、「任劍輝女性形象與其音樂特色」、「任劍輝戲迷情人的解讀」、「推廣任劍輝研究的時代意義」、「任劍輝的唱片曲初探」，以至「政治與抒情：《論帝女花》中的周世顯」等，粵劇界的五十多位粵劇學者共聚一堂，部分學者更是特意從內地和海外飛來赴會，劇院座無虛席。

研討會揭開序幕，接着理大還舉辦了「驚艷一百年：任劍輝的藝術魅力」展覽，有任姐的戲橋、電影小冊子、相片、演出特刊、剪報、視聽資料及戲服等，讓公眾人士緬懷任劍輝在台上的風采。香港電影資料館也特意安排延伸的觀摩機會，選映十部任姐和多位花旦合作過的電影，讓影迷在大銀幕上重溫其風采。

在研討會上，原香港中文大學中文系教授梁沛錦形容，「任劍輝唱腔純正、用字準確，發音入耳入心入肺，節奏準，腔順，一氣呵成，而且唱造唸打『瓣瓣掂』。」

任姐演過八百多齣戲目，包括約三百齣電影，根據梁教授的研究統計得出的角色分布比例是：書生才子20%、駙馬30%、大將大官45%，其餘是演孝子、俠士仙妖、小販商人及其他角色。曾經往後台觀察過任姐演出的梁教授憶述，任姐的仙鳳鳴團隊出台前各就各位，鴉雀無聲，這種認真對待角色和演出的專業與莊嚴令他最感動。

「『何德何能』是任姐的口頭襌，可見她是何等謙遜。平時她為人隨和，什麼事總是無所謂，但在工作上執着起嚟企得好硬，絕不退讓，所以任姐非常權威。」跟任劍輝透過四方城認識的梁教授如是說。

以「從中國戲曲中的反串角色看任劍輝」為講題的羅錦堂，是夏威夷大學東亞語文系名譽教授，他形容任姐是「比女人還女人的乾旦、比男人更男人的坤生」，任姐的絕活是空前，希望不會絕後。

宜規劃傳承

原香港大學中文學院正教授黃兆漢最愛看任姐演書生，認為她把中國傳統的書生演活了，後無來者。

上世紀四十年代後期已看任姐演戲的黃兆漢，本來喜歡武打戲，五十年代開始愛上任姐的演出，尤其仙鳳鳴的製作更是必定捧場，最愛唐滌生劇本濃濃的文學氣息，加江任姐的精湛演出，他認為是絕配。

現為康文署博物館專家顧問的黃兆漢，近年聯同任劍輝研究計劃成員，落力地推崇任劍輝的藝術，尤其希望更多年輕一輩去了解任劍輝。

「粵劇講傳承，粵劇研究都要講傳承，希望後生的朋友先認識，才會去研究。近年我們積極把任姐的研究提升學術地位，否則一直只是戲迷從愛戴的層面去懷緬是平面的，如何能研究出有建設性的成果？故我們已集合世界不同學者，從學術層面拼貼出任姐偉大之處。」

他觀察到，本地至海外都有不少有關任姐的重要資料，只是現在並沒有一個正式的「任劍輝研究資料庫」或機構成立，故藏家一直未有途徑捐贈。他寄望，已規劃好的西九戲曲中心和劇院，可以設立有關任劍輝的研究中心和資料庫，進行文獻分類和作品數碼化，甚至希望推動在西九或其他地方成立任劍輝博物館，讓把廣東粵劇發揮到極致的任派藝術得以傳承推廣。

任劍輝百歲冥壽的高潮，是筵開五十席、取名「百載相思兩處同」的晚宴，賓客粒粒皆星，與任姐親密共處幾十年的白雪仙更在席上祝酒，已八十五歲的她又親自為《香夭》譜上新詞，盡顯才情，並帶領賓客獻唱歌曲贈予天上的任姐。她更顛覆了清人史清溪的《佚題》，真摰地吐出：「希望大家也一生長記舊人，此愛綿綿無絕期」，可見任白之情深厚。

畢生求創新

任姐確有萬千寵愛在一身的福份和魅力，她造詣之高，在於自然忘我。周世顯之癡情而剛毅、裴禹之急色而膽小、海瑞之耿直而憂國，在她演繹下，活靈活現。

誰能忘記《帝女花》香夭，明朝末代駙馬挑燈窺妝時，不用手指用扇窺妝的含蓄與倜儻、瀟灑中暗藏骨力？

其實，任姐初踏的台板並非華麗舞台，而是在廣州大新及先施公司天台演閒角，從低捱起，靠實力一步一步成為主角，並成東南亞片商爭相投資的對象，當年本港八大與九大院線，幾乎每日排映任劍輝之戲。

原名任麗初的任劍輝的成功，緣於她不甘於模仿別人，力求創新。十四歲在姨媽兼師父小叫天引薦下，她拜當年著名的女文武生黃侶俠為師，黃氏當年走詼諧路線，有「女馬師曾」之稱。任劍輝跟隨黃侶俠幾年，馬師曾明明是領班台柱，但任姐深感馬氏並非正宗文武生而不喜歡學馬腔，故決定不走師傅的戲路，創立自己的風格。她當時心儀粵班一流文武生桂名揚，擅演袍甲戲，她經常到桂氏演出的地方海珠戲院「打戲釘」，及後到她於真光粵劇場挑大旗任文武生之時，並非專演文場靜戲的一派書生，反以袍甲戲為號召，車身、踢甲，被喻為「女桂名揚」。

一段長時間後，任姐悟出摹仿只是重複別人，決定自創唱腔，少演袍甲戲，致力於自成一家，努力洗脫「女桂名揚」別號，結果自創「任腔」。任姐的聲線，勝在清而不俗，糅合薛覺先與白玉堂的好處，不論是唱小曲還是梆簧，從不拖泥帶水，字字清楚嘹亮，關目、做手、台步、工架、表情都獨樹一幟。

在朱少璋的《燈前說劍——任劍輝劇藝八十詠》中，便如此形容任姐的革新精神：「京崑潮粵未全非，交泰虎龍識者稀，百煉丹鑪鉛汞合，思凡玄女演于歸。」

張敏慧認為任姐的力求破格和創新，值得藝人和大家學習，但不是模仿，因為她一生都在鑽研如何消滅別人的影子，突出自我與創新。對此，張老師有以下寄語：「學戲的年青人愈來愈多，希望梨園能慢慢淘出金來。」

(文、圖：鄭天儀)

[email protected]（部分圖片由任創輝研究計劃提供）