生於亂世,有種責任,人人有責。今年春夏的男裝系列,設計師於去年初構思系列之時,歐洲正陷入絕望的lockdown。任何創作,離不開生活,當疫情令世界大亂,為了抗疫,我們無奈犧牲自由。設計師以創作抒發情緒,投射希望,成為春夏其中一個主流,令時裝更具人性,更貼地。
TEXT & STYLING BEN WONG
PHOTO BEN TAM
HAIR CEDRIC TSANG
MAKE UP DERA TSE
MODEL JORIS V. FROM QUEST ARTISTS & MODELS
Burberry創意總監Riccardo Tisci是意大利人,lockdown期間,他從倫敦回到Lake Como的家,與媽媽溫馨共度三個月,成功戒掉吸了二十年的煙。難得與年過九十的高齡媽媽相聚,他直言amazing,但經過一段時間,跟全世界一樣,抗疫也疲勞,懷念自由自在出外聚會的曾經。
Riccardo Tisci說:「Lockdown是孤獨的可怕時光。時裝是一種emotion,今時今日的時裝,更應該關於夢想、希望,以及如何去表達一個系列。我把系列命名《In Bloom》,因為我在思考regeneration,可能是活力充沛的年輕世代,或者大自然的生生不息,不斷成長、進化。我愛大自然,這次我幻想一個美人魚與鯊魚的愛情故事,一切也像神話。」為了呈現神話般的時裝騷,他邀請了德國藝術家Anne Imhof合作,她想表達一個關於希望的故事。「Anne在時裝騷加入了燈塔看守員的元素,我們把美人魚與鯊魚帶入森林,當中的反差,象徵着自由。面對艱難時期,希望這系列與時裝騷,能夠為未來傳遞一個美麗、正面的訊息。」衣服上的手繪插畫,猶如小朋友天馬行空的奔放,放空欣賞,相當治癒。
小朋友視覺,同樣出現於Louis Vuitton男裝系列。自從Virgil Abloh成為品牌藝術總監,早已明志不會自稱設計師,而是基於此時此刻,重新定義Artistic Director。「時尚已不只衣服,必須要加入新元素,我們有責任帶領時尚向前發展。」因此,每次發表一個系列,每一場時裝騷,他會整合腦海中各式各樣的靈感,邀請不同界別的創作人合作,共同實現他的想法。
今次,他以《Message in a Bottle》為系列主題,表達他對未來的願景。「這是一個無分彼此的理想世界,我從未被社會制度影響、自然純真的小孩子角度出發。」Virgil Abloh分享,留在美國抗疫期間,有一天,他帶小朋友去商場買玩具,離開時,從玻璃倒影中,看到自己衫袋裡放了一隻公仔,靈機一觸,促成這班可愛怪獸,以及主題動畫《Zoooom with friends》的誕生,這班趣怪生猛的卡通人物,大規模由電腦屏幕,跳上衫褲鞋襪現身。
作為品牌首位黑皮膚的藝術總監,也是一位活在白人主導世界的爸爸,他希望把握前無古人的機會,為下一代建立一個美好平等的世界。因為疫情,時裝騷分成兩部分,先後在上海及東京舉行。Virgil Abloh的玻璃樽訊息,清一色由非裔創作人負責,hiphop天后Lauryn Hill隔空演出,洛杉磯動畫導演Reggie Know製作卡通人物短片,祖籍西非國家岡比亞、現任《i-D》雜誌時裝總監Ibrahim Kamara負責時裝騷造型。強勁班底發放的黑人創作力,為世界各地的非裔美國人,以至不同膚色的年輕人,送上無價希望,繼續為LGBTQ+及BIPOC(黑人,土著及有色人種)社群發聲。衣服方面,回到家鄉加納的根,他幻想,加納人會如何做一套非洲西裝?於是,他參考爸爸的闊膊西裝,二次創作出一系列很非常boxy的外套,從巴黎直送天橋。
關於希望,Gucci創作總監Alessandro Michele,相信是近年時裝界最具希望的代表人物。他的出現,他的視野,為品牌,為時尚,為年輕人,尤其是過往活於社會壓力下的小眾,帶來期待以久的曙光。
大概,他的親身經歷,令他更深切明白希望與機會的重要性。所以,他慷慨提攜新世代創作人,經常透過社交媒體發掘年輕藝術家,以不同方式合作,為他們開啟第一道門。去年十一月,他按照自己的時間表,發布了《Ouverture of Something that Never Ended》系列,品牌翻繹為《無邊序曲》。充滿電影感的名字,Alessandro Michele邀請了美國導演Gus Van Sant聯合執導,拍攝七集迷你劇,呈現他的衣服。迷你劇在羅馬取景,圍繞意大利女演員主角Silvia Calderoni在城市內與其他角色邂逅,包括Billie Eilish、Harry Styles及來自世界各地的品牌好友。故事沒有傳統的起承轉合,一切以氛圍先決,延續Alessandro Michele創立的感性空間。
一連七集迷你劇,品牌模仿電影節形式,上載到官網新增的GucciFest迷你網站。同時間,他挑選了十五位獨立年輕設計師,支持他們拍攝時裝短片,令GucciFest展現出更多元化的時尚面貌與活力,對於正在努力追夢的年輕人,無疑是夢寐以求的希望。
《Ouverture of Something that Never Ended》看似虛無飄渺,Alessandro Michele卻借用不同角色,盡訴心中情。在第三集〈The Post Office〉中,主角在郵局遇上一位在講電話的伯伯,電話另一邊是Harry Styles,他說:「創作任何藝術,即是尋找你一直希望看見,卻從未出現的東西。最不安的時候,就是你找到了,卻不肯定自己對它是愛是恨,因為你根本不了解,但同時間,這是最刺激的工作。」伯伯隨即回應:「我只可以說,這是一個混合的年代,對未來缺乏希望的年代。」短短幾句對白,或許可以幻想他在創作時面對的焦慮。處身渾沌的時刻,他明白要建立新秩序,必須無比耐性,他在系列附件懷緬:「我們需要一個緩慢而沉靜的擁抱,大家現時未必能互相擁抱,但這種缺憾正好提醒我們,擁抱是不可能獨自完成的。」