Felix眼中的抽象大師霍剛︰簡單，不簡單

在藝術的廣闊天地裡，每一次策展都是一場獨特的探索與對話。前蘇富比亞洲區董事暨現代藝術主管、香港藝文策略創辦人郭東杰（Felix），憑藉多年在拍賣行積累的豐富經驗，視藝術推廣為新的使命，創立藝術顧問公司，開啟了藝術與空間融合的新篇章。近來由會德豐集團與采泥藝術在中環的山頂豪宅展覽廳Peak Salon舉辦抽象畫大師霍剛作品展「霍剛︰走進香港」，Felix便是策展人。

Text by miu lau

霍剛作為1935年出生於南京的抽象畫大師，在國際藝壇享有盛譽，其藝術生涯充滿傳奇色彩。從1949年遷至台北，1964年前往米蘭，他不斷在藝術世界中探索、成長，與香港結下深厚情誼。2024年霍剛再次來到香港，慶祝與香港長達60年的情誼，而近來舉行的作品展「霍剛：走進香港」，正是這段情誼的延續和昇華。

展覽獨特之處在於中環Peak Salon展覽廳舉行，這個為Peak Collection打造的空間，以細膩典雅的室內設計見稱，從客廳、飯廳到音樂室、書房，每個區域都模擬了由國際知名室內設計大師匠心打造的示範洋房，充滿生活氣息，與霍剛作品無縫融合。Felix認為這場展覽突破傳統白牆畫廊展覽形式，不僅將霍剛作品的呈現，更是一場藝術與空間的深度對話，讓作品真正「走進」香港這座城市之中。會德豐地產副主席兼常務董事黃光耀表示很高興能跟Felix合作策展，把展覽廳變身為都會美術館，他說︰「我們的買家都是一些很有品味的藝術愛好者，他們很多都是藝術收藏家，會將藝術作為投資，他們對這方面的認知是很高的。」

走進生活之中

講起跟霍剛的合作，Felix表示︰「霍剛老師應該是我們現在華人當代藝術領域裡面，最資深、最德高望重，同時最有活力的一個人。他今年邁向93歲，仍然精力旺盛，繼續創作，繼續坐飛機到處去。」展覽帶來了三十多幅作品，Felix希望霍老師能夠走進香港人的生活之中，讓大家深入感受這位大師的藝術魅力。「本次展覽的策劃，希望能夠通過會德豐的空間語彙，讓霍剛老師的幾何抽象藝術與現代都市美學深度融合，體現其作品在當代文化語境中的影響力。」

Felix對霍剛的畫作極為欣賞，「霍剛老師的畫作是多元文化碰撞與融合的結晶。他巧妙地將中國傳統文化的底蘊與西方現代藝術的表現手法相結合，創造出了一種獨一無二的藝術語言。」在他眼中，霍剛的作品就像是一部部生動的故事集，每一幅畫都蘊含着深刻的內涵和情感。

充滿想像的世界

霍剛的畫作有着獨特的靈感來源，中國書法、超現實主義，以及幾何抽象在他的作品中相互交織，形成了一種獨特的藝術風格。在展廳大門附近的大型畫作，配色鮮艷大膽，加上幾何圖形和線條，呈現了霍剛的簡潔抽象美學。Felix笑說︰「霍剛對中國書法的運用堪稱一絕，他將漢字的結構和筆劃巧妙地融入到抽象的繪畫中，讓作品既有東方文化的含蓄韻味，又有西方抽象藝術的大膽創新。細看作品時會發現右側的構圖彷彿是簡體字的『豐』字，而左側的橙藍色圖案就令人聯想到九龍倉的經典標誌。」

Felix介紹道：「超現實主義為霍剛的作品注入了夢幻般的色彩，讓觀眾在欣賞畫作時，仿佛進入了一個充滿想像的世界。而幾何抽象則賦予了作品一種理性的秩序感，使畫面更加簡潔、有力。」就如展示在客廳正中心的綠色系油畫，「以流動的線條勾勒出生生不息的意象，中間形似兔子的圖案與1 Plantation Road項目的自然主題相呼應，色彩明快飽滿，這些巧合，猶如藝術與現實的美妙共鳴。」

霍剛的作品風格鮮明，Felix形容為「簡單，不簡單」，「繪畫對霍剛來說，是盡量在最少的東西裡面表現最多，好像寫詩一樣。他一直嫌棄國畫太囉嗦，但他喜歡國畫裡的中國元素，於是將它們抽取、提煉，將符號放入自己的創作。多年之後，他越畫越純粹，畫面幾乎以簡單的幾何形狀組成。今天，他的藝術就是『簡單，不簡單』，看似簡單，但其實已經是千錘百鍊。」

在展覽籌備過程中，Felix與霍剛有着許多深入的交流。「我們經常探討藝術與生活的關係，霍剛老師認為藝術源於生活，又要回歸生活。這一點與我策劃這場展覽的初衷不謀而合。」Felix回憶道，「他告訴我，每一幅畫都是他對生活的感悟和理解，他希望通過自己的作品，讓更多的人感受到生活中的美好。」