時代下 人會變 訪問《香港家族》編劇龍文康 導演方俊杰

今屆香港藝術節找來剛得金馬獎最佳編劇（《樹大招風》）龍文康，搭上劇場導演方俊杰合作《香港家族》三部曲。龍文康創作時刻意避開了那些在我們口中提到變濫調的事件。他想寫的，是角色在時代中的變化。「潘燦良演的大哥，由96年移民避走，到04年回歸香港，再到第三步曲17年，北上發展生意略有小成，他已成了1,200個有選舉權的人之一，手上擁有一票。」話劇的簡介對這故事的形容，也許已概括了香港人的命運：每個人也許都在尋找，也終將被取代，也許我們選擇了，而毫不自覺。

香港藝術節來到第45屆，香港特區政府今年開始對藝術節的資助制度上有所改變，以配對形式作出資助。也就是說，每個節目得先找到商業贊助，然後政府會贊助相應金額。這個是全世界藝術政策大方向，但第一年推出，卻遇上回歸二十年特別委約的這個三部曲話劇《香港家族》，成為沒有商業資助的節目。可想而知，有贊助商覺得題材敏感，而它的票房壓力也變得大了。但開售以來，售票成績很好。龍文康：「我不知道！我衷心係覺得這個劇唔敏感。創作源於生活，有甚麼敏感？如果係咁，我覺得弊弊地。但你不講我真的不知道。而且它不是那麼回歸二十年，這只是一個家庭故事，沒有針對政治取向。我不會覺得它題材好爆，這故事，只是寫社會氣氛怎樣影響家庭決定來出發的。」

創作的緣起，是遇上回歸二十年，香港藝術節參考了美國去年上演的《The Gabriels》──在選舉年推出美國選舉的三步曲，決定委約龍文康創作一部相關香話劇三步曲。大家再找來導演方俊杰，及主要演員潘燦良等參與。「最初想法，是香港在時間、製作、演員的期上，都好難做到三步曲。這劇全個長度，就有五個多小時，上演時，有三天要一天內看完，其他日子，要分開看三晚。」龍文康：「這有實際的考慮，而藝術節肯做，我自己覺得好興奮！我一聽到，好好玩喎，好有興趣做，那不如由家庭入手啦。我好快就覺得要寫家庭故事，也許再過十年、十五年，我們的共鳴不會這麼大，因為家庭結構正在改變，現在大家也不再生這麼多孩子，不再像上一代有幾個兄弟姐妹。趁還有共鳴，我們談Family吧。這家庭也不是大家族，不富有的，他們很尋常。」也就是，每個港人的故事。

要在過去二十年，選三個年份，大概很多人都想到97（回歸）、03（沙士）、08（金融風暴、北京奧運、四川地震後對中國認同感開始思變），然後就是2017。龍文康刻意避開這一切，「我的首部曲是發生在96年，大哥黃秋榮（潘燦良）要移民；二部曲寫到04年，大哥要回流了。大家都記得03年，但其實04年是後沙士期，社會氣氛會沉一些。過了大家比較沒有印象，我們回望的話，講真──03年是否刻骨銘心呢？我覺得也不是，我們遺忘得好快。然後第三部曲就17年，回歸二十年了，香港再選特首，這一年也很有意思。我的三個時段劃分是不均等的。」他說：「我覺得97之前，香港人的氣氛是不安、不捨，到了04年是無力感。無力感是指你做不到好多嘢，唔知應該點做。我也不是特別要寫社會氣氛，而是寫到，這家庭裡爸爸中了風，家人要送他進老人院，哥哥很不想。家裡發生這種事，生老病是很必然的，大家有一種無力感。」

三部曲，其實是三場戲，也就是三頓飯，三次家庭聚會。「一家人相處不錯，大哥回歸後北上發展，他們一家做杜蟲公司，生意不錯，很多單都是在廣東省接的。大哥營運中小企，進了總商會，是1,200人之中之一，他有一票（選特首）。我想過寫家中各人的意識形態衝突，但放棄了。我潛移物化，想講那些人不是在討論政治，像大哥已有變化，我想寫角色在大環境之下的變化。我參考了好多藍本，好多人都這樣──大哥的角色是移民走過，他仍有氣有力，結果回流後就北上找機會，最後覺得『原來唔係你哋諗咁樣！』，如今的他，很擁抱整個改變。整件事其實好荒謬，上一代好希望你走，到了你真的走了，你又回來擁抱整個大改變。當然，也是因為家裡的關係，父親入院他才需要接手家庭生意，才去擁抱。」

從一家人的故事，可看到整個社會變化。龍文康把另一個社會觀察，寫進了二妹夏美（蔡運華飾）的角色裡，「她由傳理系畢業，然後沒有做記者，96年去了當DJ，然後04年去做娛樂雜誌，到了17年失業了，因為紙媒已經唔Work。她本想做個好的娛記，這很有趣，確實係有人這樣！但現在娛樂版都是外電、報道韓國明星呀，本土沒有Artist，也沒什麼電影，電視來來去去都一樣，電台更加⋯⋯紙媒也面對這生態的轉變。」寫這角色，他參考了好多朋友的經歷，但寫的是一個時代的轉變。比較難寫的是17年，因為當中寫到特首選舉，但訪問時有多少人「入閘」我們仍未可知，龍文康心裡留了幾個選擇，劇本仍未完成。

寫時代的轉變。這多少令人多少想起《樹大招風》（電影），及前年寫的《維港乾了》（話劇），龍文康總是對社會氣氛有種纖細的敏感，他稱此為「本能」。「那些大的年份，我都刻意避開來不寫，你的本能一出來，你會反問你為何要有這個本能。我不是要刻意扮作不同，而是要再冷靜一點，你再問自己：是否這樣最好玩？這個年份是不是最適合你最想寫？」本能是什麼？他解釋自己的創作之路：「本能是你的感觸，或你的嗅覺，我覺得這是感官來！點解有些人說某些話，會令你起雞皮疙瘩？有些人說一些話，會令你酸？這是本能。技巧可以磨練，多寫兩個電視劇會馬上知道TV的技巧，跟人度電影編劇會知道他們的切入點。劇場當然比較少，但劇場才比較能容許你從本能出發，因為它考慮的東西不會太多，例如觀眾量、賣幾多票、能不能打和等等。」龍文康出身的故事也許大家已聽說過，當年他中學會考畢業，未放榜去了考做TVB編劇，結果未夠18歲就成了全職編劇，跟韋家輝一眾寫《大時代》等等，今天他電影、電視、舞台劇都寫，但當中以劇場能夠最讓他自我。對於創作，他總希望藉自己的本能，超越娛樂：「創作上，我對社會氣氛的感觸，會比較大。我想，電影電視跟舞台劇都好，除了娛樂，都可以透過娛樂跟大家分享一些東西，都可以做好少少！即使那個是喜劇，也不只是從娛樂出發。」

對於執導的年青導演方俊杰來說，三部曲是三倍興奮，也是三倍辛苦，「三部曲，你就當是三個戲去理解好了，戲要排三個多四個月。正常一個製作只要四至五星期吧。時間上，它會用多了，資源上等於搞三個戲。過癮是三倍，辛苦也是三倍。因為要接軌，但都好好玩。」方導行年34，回歸前只是個初中生，對於處理三步曲這麼大的一個表演，跟平日寫劇的分別在那裡？「分別是我們真的要做好多資料搜集，因為故事由回歸做背景，怎樣令觀眾共鳴？96年是回歸前一年，大家的狀態怎樣？04年是沙士發生後，大家怎樣企番起身？大事回顧那些我們都看，也會跟演員聊到當年，你記得的當年是怎樣？有何相同？有何不同？」他說：「誰人的家人有移民，心態氣氛是怎樣？03年大家出個街，隔膜有多強？咁低的境況，會好易嘈交，有人失業，有人負資產，開個飯都會吵架。」

對他來說，最具挑戰性的是：「平常看戲，一部戲不好看就算了。但三部曲，你該怎鋪墊呢？怎樣令觀眾慢慢感受到呢？我認為，人的核心不會怎變，但時代在變好影響到人。我們一直在微調，令觀眾感受到時代巨輪的轉動。這二十年，香港的變化真的好大。」但他感嘆：「香港是很善忘的一群人，大家好活在當下，好多事我們不是忘記了。我的經驗是看96、97、 03、04年大事回顧，例如看到排BNO，我也有排過，我們都知道的！但不回看，我們也忘記了。當年為何我會去呢？因為我爸叫我去囉。有一天，有同學突然不上學，為甚麼？因為他舉家移民了。香港人的當下，是我錢都賺不夠，租都未交。大家要生活都無時間去理這些，但這些是歷史。當你回看，你看到自己怎樣被改變；當你回看，你有機會知道後面的路該怎走。」

「當年我家也沒有錢移民，現在回看，原來我也有不捨，不是不捨英國。有些事情，被抽空了，一切已完結了。有些事情，去到最後，你怎去面對？」

香港家族上映日期：
2月24日-3月19日
詳情：www.hk.artsfestival.org

文：何兆彬　圖：Leung