【文化】低俗或血腥？甩漏定故意？訪問第二屆「溝」電影節策展人

提起Cult片，年輕影迷總想到血腥、低俗、怪獸等題材，製作上，總想到誇張的演出、甩漏的製作。對於這些印象，一些資深影迷總有點不以為然。

由電影文化中心（香港）主辦，為期約兩星期的第二屆「溝」電影節剛剛結束。電影節策展人馮慶強、安娜由2016年辦第一屆起，對「Cult片」的想法就跟大眾有點不同。電影節為期兩周，時間很短，但後續的討論，不同思想的碰撞，可以影響深遠。訪問才剛結束，但討論現在才開始。

文、圖：何兆彬
（部份相片由主辦單位提供）

LJ：優雅生活
強：「溝」電影節策展人馮慶強（Honkaz）
安：「溝」電影節策展人安娜（David）

Cult片不是爛片
LJ：關於的Cult片的討論很多，也許你們已答過，但我們還是要由基本的談起──怎麼會有第二屆「溝」電影節，第一屆又是怎樣緣起？
強：本來做完第一屆，想說過若想不到主題就不必再做了。若只是為了想主題，不斷找片回來，那沒有意思。辦第一屆時我在教書（按：馮在演藝學院電影及電視學院兼職），記得當時跟同學討論Cult片時，他們認為任何垃圾、爛片就是好嘢……（還有B片……）噢，B片這名詞都太專了。

當時電影文化中心搞社區活動多，好少辦其他，我說不如寫Proposal辦一次影展。辦「溝」電影節我不是純粹為了回應學生。記得他們當時有功課交給我，但寫出來是一塌糊塗的。而所謂Cult，這是一種品味來的，用異端的角度'去發掘有趣的地方，我這想法本身是有創造性的。當時開會，張偉雄就有踢爆我，說我是借題發揮。

LJ：你們對Cult片的想法跟當下年輕人的理解，有點不同吧？
強：有。當時有人Challege我們，為何放映的是《東方三俠》，為何沒有放映《伊波拉病毒》，沒有《洛奇恐怖晚會》？我記得自己沒有用文字去回應，但內部我有跟同事討論過，我說既然《伊波拉病毒》已經（變）流行，即是說它不算Cult吧。我想重新定義它，這會是有趣的。
第一屆之所以放映《東方三俠》，是我跟安娜有提出拿放映港產片，但想來想去不滿意。有一次跟舒琪談起，他說不如放《東方三俠》吧。我回家找來看了一次，戲是好看的。但辦第一屆當時有觀眾不滿意，因為他們覺得Cult片就是《力王》、《伊波拉病毒》這些。

LJ：我記得安娜有寫過Cult片的文章，但還是想你談一談，你們怎樣定義Cult片？
安：追本溯源，Cult本來指的是邪教、邪典，它有膜拜的意思。Cult不是類型，而是觀眾接受電影的一種方法、形式，當由例子有《仙樂飄飄處處聞》（The Sound of Music, 1965），當年會有人喜歡這電影到他們會有Sing Along的放映！或每年會穿成像戲中角色一樣，去重看電影。
LJ：那場面很星戰啊！我記得年少時《星戰》也是Cult片。
安：是！近年大家談Cult片都是血腥、低級或拍得粗糙。現在Cult片會令人想到怪異、血腥的電影，但Cult本身的定義闊好多，而不是純粹血腥、暴力的類型電影。
點解大家咁執迷？《仙樂飄飄處處聞》又係Cult片，佐治雷米奧（George A. Romero，喪屍片之父）又係Cult片？其實不論Budget大或小，都有瘋狂的Followers，例如觀眾會背好晒對白……例如像導演黃偉傑（Vicky），他真的是Cult片迷，他會自己弄盔甲。他迷《星球大戰》，對每一隻兵的熟悉程度可算如數家珍。Vicky的第一部短片（《快門》）是拍攝影師退出江湖，後來回去再做攝記，是一個攝記的故事。我記得有一次做分享，他說短片中的師徒關係，就是Master Yoda（尤達大師）和Skywalker（天行者）的關係！我聽到很驚訝，但他是百份百認真的。這種影迷式的狂熱、投入，比電影本身更吸引。

塔倫天奴的成功
LJ：這麼說來，Cult片的定義隨時間有所改變了。當中的變化，原因在那裡？
安：我覺得其中一個原因，是因為Cult已變成了可以販賣的商標。70-80年代， 大家察覺有Cult片時還在摸索階段，例如70年代有《擦紙膠頭》（Eraserhead，David Lynch 1977），有影迷每星期會去看一次！但它維持在小眾圈子內。從前Cult片不能作商業招徠。（它還沒有商業潛質？）對，只看到其框架，（商業上）未被確立，但現在不是這樣。目前大家一講Cult片，已聯想到那些風格，會吸引到一定的觀眾。

強：這種改變，有兩件事情對此是有影響的。一，是Quentin Tarantino（塔倫天奴）的大成功，對此大有影響；二，是Otaku（御宅族）的興起。他們本來是不同類型上的專家，但要成為御宅族，你要對《宇宙戰艦大和號》每一集的Credit都很熟悉，誰畫原畫？誰畫甚麼？御宅族是在討論這一些事情，但要進入討論，這門檻很高。
後來大家發現這有市場，這Market要擴散，變成了潮流，它就變成了萌，例如很Symbolic（象徵性）的東西，它變成了門檻沒有那麼高。

LJ：設了較低的門檻，也是較廉價的認同吧？
強：對，我說說例子。記得有一個學生，有一篇功課要寫張徹，他花了很多心機去寫，但他寫的全都戲中的暴力、色彩、荒誕和不合理。我說，若你用這角度去看張徹的電影，角色豈不是很膚淺？你有沒有想，張徹戲中很多肌肉，很多男人跟男人之間的關係啊？導演又怎樣看功夫？看男人之間的義氣？
雖然以上都有人講過，但它是有趣的。不過同學會覺得這樣子太深，因為你要看很多套張的電影，才能有此了解。他情願退回來，看那些較表面的東西。

LJ：說張徹電影荒誕，也有因為年代差距的影響吧。它本來不是荒誕的啊。
強：所以啊，到了拍功課時，他們也會有意為之，將短片拍得傻下傻下，甚至是「扮流」。但他們不明白，你刻意為之，咁做就真係流！因為你缺少了它本來動人的地方，就像艾活（Ed Wood）一樣。艾活是好認真的去做戇居的事情啊，但正正因為他好認真，才會令你動容，而且他做了好多齣電影，又找來朋友去做自己認為好重要的事情。

安：這現象不只出現在香港。跟以前有分別的，就是一多數人都喜歡塔倫天奴。我也喜歡他早期作品，近期較麻麻。但塔倫天奴早期作品真的是真材實料啊！真是堅的，可不是講笑啊。
LJ：而且他拍到現在，即使你不喜歡他近作，他都是誠懇的啊。
強：同意。
安：他真的博覽群片，你真不知道他在那裡會找到一些音樂，你必須給他Credit啊。現在有些片，只是角色造型奇怪一點，就好像很Cult……又或者像郭子健《打擂台》開頭有些扮超人Credit的元素，比較起來，就不是跟Tarantino同一個水平了。

溝的膜拜
LJ：最初搞溝電影節，有沒有掟這個題目給大家討論的意昧？
安：嗯，其實我們辦這個電影節，甚至是反學術的。
強：也許輕輕有一點，但我們也是不作回應，這方面是不成功的。舉個例
子，上一次我們選了《東方三俠》，那是年輕人眼中老餅如舒琪、我挑選的電影，結果有戲院因為擔心票房不濟，後來支持我們，有一場放映，我們要搬到科學館放映。但放映時遇上一群來自大陸的梅艷芳歌迷，他們兩場都有去看。我很記得他們捉住我們的手，說感謝我們有辦這麼一場放映，讓她們可以在大銀幕裡再看到梅姐！他們買了好多Postcard，那種激動、忠誠、膜拜，那種狂熱，讓我覺得很Cult。我是有感動的。
同樣的經驗，是有一年去看《新世紀福音戰士：破》，我好記得一出電影預告，戲院內已像開Party一樣，到了一出使徒，他們的尖叫程度，觀眾又會跟角色講日文對白！真的很Cult！我很羨慕他們。

現在變晒了。最初看Sam Raimi（按：《蜘蛛俠》2002導演，早年拍恐怖片）電影，會覺得製作流流地，但他的奇思妙想都幾得意。但現在年輕人看，會覺得片中的Stop Motion好雞！他們會這樣去理解。有一次，朋友問我去不去鮮浪潮講《關公大戰外星人》（原名《戰神》, 1976），我推辭了。因為我覺得，若電影花了好長時間搞Stop Motion又不同，但他這電影裡面的特攝，它只是一個形式，你沒有看見到團隊真的很喜歡這事情啊。說電影質素，我實在麻麻。

LJ：談這個要談談「假Cult」片。因為年輕人覺得舊片的特技好流好假，好好笑，因此是他們想看的Cult片。你們選片時，又怎樣選擇，怎為之好的Cult片？
安：我們會看看電影還好不好看，戲後面的故事，又帶來怎樣的Cult Following，也會被考慮。今屆的主題《電擊磁帶》是跟錄影帶、或MV文化有關的電影，部份較商業，也有較Niche的選擇，例如上次我們找來佐治雷米奧《活死人之夜》（Night of the Living Dead, 1968），這齣片沒有爭議。但同樣，我們也找來不是大家心目中的Cult片，像《靚仔愛阿婆》（Harold and Maude, 1971）就是七十年代很Off Beat的、當時嬉皮文化下的作品，戲中沒有怪獸，也沒有打打殺殺。但當時也被推崇，是別樹一幟的作品。

我們也希望平衡，每齣作品都代表到一個Cult的講法。

Cult片的解讀
LJ：我們談談今屆的主題吧，為何定出是《磁頭電擊》？
強：上一屆Cult片節期間，我帶（導演/嘉賓）山本政志到過布袋澳，原來他有一齣戲在那裡拍攝的。他再來香港，想重遊舊地，結果由翻譯小姐開車，帶了他到布袋澳重遊舊地。其實那一齣戲（《布袋澳跳掣》1990）並沒有在香港上映過，而只在日本的Art House戲院放映過，但據他說，場場爆滿。
電影拍攝於1989年。翻譯時，我也許誤會了他說電影只出過錄影帶。我想到80年代尾的香港，聽來是有趣的。後來他離開後，有天我想到，不如以錄影帶為主題吧，因為Cult的興起是跟錄影帶冒起、電影台的興起有關的，因為這樣，影迷重看了好多老電影。這是主題緣起，但事後我們才知道，原來這電影有菲林版本的。

LJ：閱讀電影有很多方法，感覺上，現在一些影迷流行看Cult片，會解讀電影背後的意義，然後明明拍得不好看的電影，突然又變得好看了。

強：這次籌備期間，本來想放映黃志強《舞廳》1981，我小時候看過一次，一直覺得是好重要的電影。長大後沒有看過，好想在銀幕再看一次。但電影版權持有者提出的條件不簡單，而且後來已沒有回覆我們，最終辦不成了。
我記得有一次跟許學文（導演）談起，他說找到Openning的歌曲是那首，我就說，我喜歡那音樂是因為它搖滾、又爛仔，很配合電影。

其實電影有趣，是首先它本身有趣嘛！電影沒趣，其他事就不有趣了。《舞廳》你也可以用政治去解讀，但這樣子，電影沒有比較好看啊。談電影開心，是因為看電影本身是一件愉悅的事情。

安：世上可能有人會覺得《舞廳》不好看。像第一屆，我們有選《紫醉金迷》（Velvet Goldmine, 1998, Todd Haynes），我相當喜歡這電影，也欣賞Todd Haynes。他讀文學理論等，但同時，你永遠不會看到它的作品是乾巴巴的。它作品吸引人，是因為它愉悅、有官能上的刺激，也有背叛及憤怒，相當吸引。一定有人對《紫醉金迷》這電影不以為然，每個人都會跟一些作品Connect到，它是Speak to你的一些教條式的意義。你不是Response to電影的訊息，而是Response to 電影本身嘛。

強：我常跟學生說，當一樣另類的東西突然變成了好受歡迎，我就會好審慎。而且，做創作要不怕跟別人不同。
安：理論性的東西我不排拒，譬如我喜歡影評人Robin Wood，他也曾進人了理論時期。但讀完他的文章，你會多了觀點去看那部電影。譬如他寫《獵鹿者》（The Deer Hunter，1978），大家都知道這是一齣反戰電影，當年好多人批評它右傾、有法西斯傾向、或搞個人崇拜、尚武傾向，但他寫到，電影底層是寫男性友誼及愛，羅拔迪尼路及Christopher Walken這兩個打仗的人，細節上是有更多的東西，尾段寫他們玩俄羅斯輪盤，Walken角色為何會越來越精神失常？它用性別理論來寫，即使你不同意，都會覺得好厲害。

來港嘉賓：山本政志、石井岳龍
LJ：能否談談今屆嘉賓：石井岳龍？
安：嘉賓其實我們想了好久。新近的導演適合的不多，結果找來八十年代活躍的導演。我們未必看過他所有電影，但像《噴射家族》等重要電影，都是很厲害的。早年，他的創作結合了音樂與電影。石井跟同輩的導演很多人都由八米厘開始拍起，再嘗試拍大製作，例如《半個人》就是他曾拍德國Industrial Rock的電影，他找來廢棄的工廠，以金屬的工具去改造場景，用有點世界末日式的意味，世界觀好特別。

選映他的《瘋狂雷電路》（Crazy Thunder Road,1980），是因為他用了好多當年流行曲及搖滾，拍攝手法像早期MV一樣，會用上節奏去剪接。又或者說，音樂已不是配襯了，這些特色很適合我們今屆主題。

強：他有教學經驗，我們想像上屆一樣，找他來帶我們的工作坊（大師班）。上屆嘉賓山本政志有先跟同學傾談，然後同學們先Present橋段，再拍攝，最後放片給山本看，給予評語。

其實山本任同學們拍，他也見到年輕人都幾壓抑。年輕同學們很開心，因為像這樣的題材，在學校拍一定會被否定的。結果他們拍的其中一條片，是一個肥仔在搖動自己的下體。我覺得，是因為他們不懂在框架內破格，結果乾脆剝衫玩下體。其實山本正志多少是有點失望的，他的評語是：原來你們都是暴露狂。他跟同學們說，你們還不像一個電影人，你不能一直說很難很難，而沒有花時間去克服困難。

安：上次題目較解放，山本不是理論形的。但今次岳龍本身是有在教學，他有一種方法，我們也會先介紹他拍甚麼電影，再用三天，用《崩壞與再生》想一個題目。他的早年電影有日式Punk味道，剪接及味道也有反叛的味道，也配合我們主題，更重要是他會跟學生有不錯的交流。

LJ：短片拍成這樣，其實是不是也因為年輕人覺得剝衫、扮狗就已經好勁？
強：是，他們有反叛，你要釋放它的框框。他們現在的程度是這樣，但他們未跳到出來。即使這樣，我認為同學們是有得着的。

LJ：你剛才說拍片要敢與眾不同，也很重要。
強：是，我會跟他們說，你跟別人不同才有創作，你是要踩界的。老師反對你會有原因，你不順氣，那你便去踩界吧。你堅持要，老師也會讓你去做。但他們也許很快就會用這個來說服自己，很快就會縮。其實你要證明給老師看，你是不同的，因為這樣，我們的創作變得很衰弱。現在每每牽涉到是香港電影，談及要爭取甚麼，我們就停了，我對此是很有意見的，人會變得很狹隘。
我不是說不要拍這種電影，但有一兩齣就夠了吧。你想想，許鞍華當年在拍《瘋劫》，黃志強拍《舞廳》，徐克在拍《第一類型危險》，方育平在搞自己的東西，這才叫多吧。

LJ：這跟時代有關吧。現在是地球村，大家都做相似的東西。從前我根本不知道你在做甚麼……
強：有個畢業同學會說，讀書時根本沒有人教他們要找到自己的聲音。我說，你開始時要為了不同而不同也可以，像山本政志根本就是爛仔，他曾爬上人家的骨灰龕上拍片！現在回看，也很過分，但那是少年輕狂。你沒有資源，便要把事情做盡，有這樣的Passion，才令人羨慕啊。

 

 

《瘋狂雷電路》（Crazy Thunder Road,1980）

《瘋狂雷電路》（Crazy Thunder Road,1980）