向來被認為難以定價、任人免費欣賞的數碼藝術品,在NFT誕生以後變得有價有市,連傳統大型拍賣行亦參上一腳推波助瀾,蘇富比本月初拍賣的一幅CryptoPunks系列頭像便以1,180萬美元高價成交。今期我們邀得蘇富比當代藝術專家Michael Bouhanna分享他對加密藝術市場的看法。
TEXT BY CYRIS HUNG
CryptoPunks是一系列八位元像素風格、隨機生成的人物圖像,共有10,000個,由紐約軟件公司Larva Labs於2017年創製,最初可由任何人免費取得。其中這幅《CryptoPunk #7523》在「Natively Digital」拍賣中以1,180萬美元成交,是CryptoPunk單幅作品的最高紀錄。
蘇富比當代藝術專家Michael Bouhanna
Kevin McCoy 的《Quantum》創建於2014年,被認為是史上首件NFT作品,成交價約150萬美元。
說到加密藝術的未來發展,Michael指大家仍需適應這個新興市場,要發掘合適的方式呈現作品、接受加密貨幣付款、迎合新的法律條款、確保NFT儲存在去中心化數據庫中的安全性等。他特別提到社群在加密藝術世界中的重要性,因此蘇富比曾在Twitter廣邀大眾提名投票,選出一幅作品參與拍賣。「Natively Digital」的部分拍賣收益,亦將捐贈予推廣數碼藝術的非營利組織Sevens Foundation,支持年輕人從事新媒介創作。而面對不熟悉科技的收藏家,蘇富比會提供支援,例如提醒他們建立加密錢包,並小心收藏助憶詞,避免藏品被駭客盜取。
Justin Aversano的《Twin Flames #49. Alyson & Courtney Aliano》由社群投票選出,是「Natively Digital」拍賣的第28號作品,成交價35,280美元。
隨著區塊鏈科技持續革新,NFT生態圈不斷擴展,我們是時候重新審視數碼藝術的價值,以及對擁有權的理解。