出於書法超越書法井上有一

2019-04-10

乍看井上有一（Yuichi Inoue）的書法，大家都問它好在那裡？這問題不容易回答。要了解他，必先要了解他的
年代。

日本在上月展出顏真卿早中晚期作品，展出連同宋四家「蘇黃米蔡」作品，相當轟動，非常熟鬧。日本人向來
最推崇王羲之、顏真卿書法，到了井上出來的五十年代，大家還是在臨摹他們的字帖。井上有是個開拓、革
新?，對他有印象的朋友一定看過他光著頭，滿頭大汗的在地上寫字。井上有一本人也極推崇顏的書法，他長
時間臨摹他，但他在藝壇上的成就突破，是在於他領悟到「我跟顏真卿都在老實地祼露自己」。

Image description 井上有一（Yu-ichi Inoue）

所謂字如其人，藝術表達必須誠實的表達自己，井上這麼說，是了解到自己與顏的不同。藝術的術，只是皮肉
外層。藝術家經歷過無數小時術的訓練，其實是想透過它，來表達皮肉之下的自己。

井上有一年少多病，後來體驗過二次大戰──1945年日本戰敗，東京被美軍空襲，死傷無數，他見證生命的脆弱及無常，決心將日子全然獻到書法上，只有在藝術上面，他才能體現自由，井上的風格是爆發性的。30多歲才出道，他本立意加入書壇，但未幾又退出，組成了「墨人會」，推《墨人》雜誌。二戰後，在抽象主義/抽象表現主義/Action Painting（如Jackson Pollock）等風格盛行於西方世界，井上有一渴望在傳統的書道中解放出來。井上提出「書法是萬人的藝術」，開始寫「一字書」，在家裡潑墨（因此被房東以為他瘋了把他趕走）。藝術表達上，書法的形式更趨抽象。同樣用筆墨，他放棄了宣紙、毛筆，他開展了對漢字形式美的探索，一個全新時代。

1965年，井上的作品在瑞士Art Basel展出，翌年，作品在巴西聖保羅雙年展展出，並贏得英國藝評家Hebert
Read的讚賞，聲名鵲起。成名後的他甘於淡泊，仍堅持一邊教學，一邊創作。井上有一於1985年去世。2016年，日本金澤美術館替他舉行《井上有一生誕百年展》，肯定他一生成就。

85年過世，到今天數十年過去了。近年西方美術館重新檢視亞洲藝術開始，五十年代的亞洲藝術先鋒、抽象藝術如同「具體派」等等，都陸續被提出來討論，重新評價，拍賣市場價格也因此隨之起舞。井上有一的作品在香港鮮有展出，但三年前，林嘉欣替香港agnes b. galerie策展井上一展覽，將14幅井上的「花」字書法帶來香港，平民大眾，毋須遠行，就能看到大師作品。

這次，香港Our Gallery再帶來十多幅的井上作品，展出的，由他早期、二戰後到晚年作品都有，風格不同，當中涵蓋「一字書」，?括他著名的「貪」「月」「繭」「孝」字，也有他的「多文字書」，讓大家見證他解放了書法，但又不只是書法。

井上有一的書法好在那裡？大家親身感受一下。

Image description Ko《孝》